ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO:
El objeto analizado es un disco plano, de un solo color oscuro (posiblemente negro o gris muy oscuro), con una serie de ranuras rectangulares distribuidas regularmente cerca de su borde exterior. Posee un orificio central reforzado para permitir su rotación. Por su diseño, este componente funcionaba como un disco obturador o un elemento estroboscópico en un juguete óptico o dispositivo precinematográfico temprano, como un fenaquistiscopio o un zootropo. En estos aparatos, el espectador miraba a través de las ranuras mientras el disco (o un tambor asociado) giraba, creando la ilusión de movimiento continuo a partir de una serie de imágenes estáticas debido a la persistencia retiniana.
Este disco en particular parece ser una pieza de repuesto, una base en blanco, o un obturador de visualización separado, ya que carece de imágenes impresas o dibujadas en la superficie visible. Su construcción en lo que parece ser cartón rígido prensado o metal ligero sugiere una producción seriada, posiblemente de la primera mitad del siglo XX, destinada al mercado de juguetes ópticos educativos o de entretenimiento doméstico. Es un testimonio material de la mecánica fundamental de la animación y el cine temprano, ilustrando el principio de la interrupción visual necesaria para percibir el movimiento en la síntesis de imágenes. Su presencia en la colección es útil para demostrar los componentes mecánicos de la óptica precinematográfica.
Nota del tasador: El valor se estima bajo al tratarse de un componente aislado y no funcional por sí mismo (carece de la tira de imágenes o del disco ilustrado correspondiente). Las réplicas o componentes aislados de este tipo tienen un valor puramente ilustrativo en colecciones precinematográficas y su cotización en el mercado es residual, rara vez superando los 35 euros, a menos que se asocie inequívocamente a un fabricante de renombre y se ofrezca como conjunto completo. Dada la falta de marcas, se tasa como componente genérico de juguete óptico.
Esta pieza es una partitura musical titulada "Le Diorama Mythologique", subtitulada como Scène comique. La música está compuesta por Victor Parizot, con letra de Gustave Sauvey, y fue interpretada por Levassor en el teatro del Palais Royal, en París. Se trata de un documento impreso que refleja la cultura del entretenimiento teatral y musical en Francia durante el siglo XIX.
El término "Diorama" en el título hace referencia a los espectáculos visuales populares de la época, aunque en este caso se utiliza como metáfora o título para una pieza escénica de carácter cómico y mitológico. La partitura incluye acompañamiento de piano y voz, junto con fragmentos de texto hablado (Parlé) que narran escenas humorísticas relacionadas con dioses del Olimpo como Júpiter, Vulcano, Marte y Saturno.
Nota del tasador: Pieza documental de interés moderado. Su valor económico es bajo (15-30 euros) al tratarse de una partitura impresa común del siglo XIX con desgaste evidente (roturas en el margen derecho), aunque resulta interesante como curiosidad temática relacionada periféricamente con la terminología de los espectáculos visuales pre-cinematográficos.
Este documento es una reproducción fotomecánica moderna (posiblemente una fotocopia de alta calidad o impresión láser) de la portada de la partitura musical "Le Diorama Mythologique". La obra original, que data aproximadamente de la década de 1840-1850, incluye música de V. Parizot y letra de C. Sauvey, y fue interpretada por Levassor en el Théâtre du Palais-Royal. La ilustración central, litografiada originalmente por Imp. Bertauts y firmada por Janet-Lange, muestra un espectáculo de linterna mágica en clave cómica.
Desde el punto de vista museográfico, la imagen ilustra la popularidad de los espectáculos de proyecciones ópticas (linternas mágicas, dioramas) en el entretenimiento burgués y teatral del París de mediados del siglo XIX. Aunque la pieza analizada es una copia reciente, sirve en la Foticos Collection como material de referencia documental y contextual para ilustrar la iconografía relacionada con el precine y la linterna mágica.
Nota del tasador: Al tratarse de una reproducción moderna en papel sin valor intrínseco de antigüedad (no es la litografía original de época), su valor comercial es puramente decorativo o documental. El precio estimado se sitúa entre 5 y 10 euros, siendo una pieza de apoyo visual para la colección.
Tarjeta de felicitación corporativa editada por la entidad SEMIMO-B, con sede en Montreuil, Francia. El documento, impreso sobre cartulina negra con tipografía en blanco, presenta en su anverso el texto «LA SEMIMO-B VOUS SOUHAITE UNE BONNE ANNEE», característico de los envíos institucionales o empresariales franceses para celebrar la entrada del nuevo año. En el reverso figuran los datos de contacto de la sede, ubicada en el 87 bis, rue de Paris, 93108 Montreuil cedex, junto con números de teléfono y fax que sugieren una datación aproximada entre las décadas de 1980 y 1990, periodo en el que el uso del fax estaba plenamente extendido. Además, se indica el diseño y realización por Studio 95.
Este tipo de ephemera comercial forma parte de la documentación auxiliar en archivos personales, ilustrando las relaciones públicas y redes de contactos de figuras o coleccionistas, en este caso vinculado a la Colección Jacques Prenez. Aunque no posee una relación directa con la historia de la técnica fotográfica o el precine, su valor reside en contextualizar la correspondencia institucional y el diseño gráfico corporativo de finales del siglo XX en Francia.
Nota del tasador: Pieza de carácter puramente documental y efímero (ephemera). Su interés es marginal dentro del coleccionismo de óptica o fotografía, poseyendo un valor comercial prácticamente nulo fuera del lote del archivo personal al que pertenece. La estimación es simbólica y orientativa para inventario.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO: El presente documento es un impreso publicitario y prospecto médico del fármaco Optizor (trinitrina), comercializado en forma de parches transdérmicos para el tratamiento de la angina de pecho. El anverso muestra un diseño promocional llamativo sobre fondo amarillo, mientras que el reverso (impreso al revés, típico de folletos plegables) detalla la composición, posología, contraindicaciones e información administrativa, con fecha de revisión de marzo de 1995 por Laboratoires Inergie en Francia.
Aunque este tipo de material efímero farmacéutico no tiene una relación directa con la historia de la fotografía o los aparatos ópticos, es representativo de las estrategias de marketing y diseño gráfico de la industria médica en los años 90. En el contexto de la Colección Prenez / Foticos Collection, este tipo de piezas suelen ingresar como parte de lotes documentales misceláneos o archivos de diseño publicitario.
Nota del tasador: Pieza de escaso valor comercial en el mercado del coleccionismo general, al tratarse de un folleto publicitario farmacéutico relativamente moderno y común. Su interés radica principalmente como material efímero para archivos específicos de historia de la medicina o diseño gráfico. Valor estimado simbólico dadas sus características.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Esta lámina presenta una estampa en tonos sanguina o terracota, que ilustra una figura estilizada, posiblemente un conejo o liebre, interactuando con una forma esférica. La técnica gráfica empleada sugiere un linóleo, xilografía o una reproducción fotomecánica que emula el grabado en relieve, caracterizada por trazos enérgicos y texturas marcadas que conforman el fondo envolvente. La composición posee un marcado carácter expresionista o ilustrativo contemporáneo. En el contexto de la Colección Jacques Prenez / Foticos Collection, esta pieza, que ostenta el sello de la colección en su reverso, parece desvincularse de la temática estrictamente fotográfica o precinematográfica, situándose más en el ámbito de las artes gráficas independientes o la ilustración moderna. Su presencia en la colección podría responder a intereses personales del coleccionista o a conexiones temáticas no inmediatamente evidentes. La obra incluye una inscripción manuscrita a lápiz invertida en el margen superior, pendiente de descifrar.
Nota del tasador: Pieza gráfica de autoría y contexto por determinar. La valoración económica se establece de manera conservadora, asumiendo que se trata de una obra gráfica contemporánea de tirada indefinida, apoyada en el valor de procedencia de la Colección Prenez. A falta de firma identificable o contexto que la vincule a la óptica o fotografía, su valor de mercado se estima modesto en este momento.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Este ejemplar consiste en un disco óptico, típicamente conocido como fenaquistiscopio, diseñado para producir la ilusión de movimiento continuo. La imagen muestra una secuencia de 10 fases de un caballo moteado en posición de galope. El diseño circular con ranuras concéntricas es característico de estos juguetes ópticos del precine, patentados en 1832 por Joseph Plateau y Simon von Stampfer.
La animación se observaba haciendo girar el disco frente a un espejo y mirando a través de las ranuras, lo que aprovechaba la persistencia retiniana. Esta pieza es un excelente ejemplo de los intentos pioneros por analizar y sintetizar el movimiento animal, un tema que más tarde sería perfeccionado por figuras como Eadweard Muybridge. Su inclusión en la Foticos Collection refuerza el estudio de la evolución de las ilusiones ópticas que precedieron a la cinematografía moderna, documentando el ingenio técnico del siglo XIX.
Nota del tasador: La valoración económica de este disco de fenaquistiscopio se basa en su valor como antigüedad del precine y su estado de conservación general, presentando marcas de uso habituales. Aunque su rareza exacta depende de la confirmación de su edición original frente a posibles reproducciones de época, este tipo de piezas históricas mantiene una demanda constante en el mercado especializado de juguetes ópticos e historia de la animación.
Este objeto es un disco animado diseñado para ser utilizado en un fenaquistiscopio, uno de los primeros juguetes ópticos inventados por Joseph Plateau en 1832. La pieza muestra una secuencia cíclica de ilustraciones en su perímetro, representando a un personaje de estilo caricaturesco, similar a un vaquero, tocando un acordeón y fumando una pipa.
El soporte de cartón o papel de gramaje grueso, su diseño estilizado moderno y el estado impecable sin desgaste en el eje central sugieren que se trata de una reproducción o una edición conmemorativa moderna, fabricada probablemente entre finales del siglo XX y principios del siglo XXI, y no de un ejemplar original de época del siglo XIX. Estas réplicas son habituales en museos, exposiciones y kits didácticos sobre el precine.
A pesar de no ser una antigüedad de época, su valor radica en su funcionalidad pedagógica y su capacidad para ilustrar de manera tangible el principio de la persistencia retiniana y los inicios de la imagen en movimiento, siendo una pieza complementaria interesante para los fondos didácticos de la Foticos Collection.
Nota del tasador: De acuerdo con la regla de tasación aplicable a las réplicas de dispositivos ópticos vintage modernos en perfecto estado, el valor de este disco no debe superar los 35 euros. El precio estimado refleja su condición de reproducción moderna sin valor de antigüedad significativo, destinada principalmente al ámbito educativo o como artículo de recuerdo.
Esta pieza es una lámina anamórfica litografiada a color, datada aproximadamente en la segunda mitad del siglo XIX. Representa una caricatura distorsionada de un personaje militar o estadista, reconocible por su uniforme decorado con condecoraciones y medallas. La imagen está concebida para ser observada a través de un espejo cilíndrico (catóptrico) que se colocaría en el círculo central, revelando así la proporción real y la identidad cómica o satírica del retratado, una técnica muy popular en la época para el entretenimiento doméstico y la sátira política.
Las anamorfosis son fundamentales en la historia de la óptica y los juegos visuales, sirviendo como precursores de la experimentación con la perspectiva y la percepción que eventualmente influirían en el precine. La presencia del sello de la Jacques Prenez Collection en el reverso certifica su procedencia de una de las colecciones europeas más importantes dedicadas a la historia de la imagen. La técnica de impresión, presumiblemente cromolitografía, y el desgaste general son coherentes con su antigüedad.
Nota del tasador: La valoración económica se sitúa entre 150 y 250 euros. Las láminas anamórficas originales del siglo XIX son piezas de coleccionismo óptico y precine muy apreciadas. El precio refleja su estado de conservación (marcas de uso, foxing) y la falta del espejo cilíndrico original, pero se sostiene por la rareza de la sátira política en este formato y el ilustre pedigrí de la colección Jacques Prenez.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Esta pieza es una tarjeta de felicitación de Año Nuevo editada por la empresa francesa SEMIMO-B. El anverso presenta un diseño tipográfico minimalista con el texto «LA SEMIMO-B VOUS SOUHAITE UNE BONNE ANNEE» sobre un fondo negro, incorporando el logotipo troquelado o impreso en relieve en la parte superior. El reverso incluye los datos de contacto de la sede en Montreuil y los créditos de diseño a cargo del Studio 95. Aunque no parece tener una relación directa con la historia de la fotografía o la óptica, forma parte del archivo documental y efímero asociado a la Collection Jacques Prenez. Conservar estos elementos periféricos contribuye a contextualizar la procedencia y las redes de contactos del coleccionista. Su interés para la Foticos Collection radica principalmente en su carácter de efímero documental que acompaña a los fondos principales, reflejando el diseño gráfico comercial francés de finales del siglo XX.
Nota del tasador: El valor económico de esta tarjeta es meramente testimonial, propio de material efímero impreso contemporáneo (ephemera) sin vinculación directa con aparatos fotográficos o cinematográficos de colección. Se estima entre 5 y 15 euros, condicionado a su interés como complemento del archivo personal.
El documento analizado es una hoja impresa o recorte que reproduce fotomecánicamente una imagen titulada "Peepshow on the Orontes". La imagen muestra a dos individuos posando junto a un voluminoso aparato óptico de feria o espectáculo visual ambulante (un peepshow o caja de vistas), con orificios para mirar, decorado con elementos que asemejan torreones.
Este tipo de imágenes documenta de manera excepcional las formas populares de entretenimiento óptico y visual previas a la democratización del cine y la fotografía, especialmente en regiones menos documentadas por la historiografía óptica occidental (referencia al río Orontes, Oriente Próximo). La escena captura a los exhibidores ambulantes, conocidos por llevar imágenes (probablemente estereoscópicas o vistas ópticas pintadas) al público general en zonas rurales o apartadas.
Nota del tasador: El valor asignado (15-30 euros) se basa en su naturaleza como hoja impresa o recorte de publicación de época, no como fotografía original. Aunque su interés documental para la historia de los espectáculos visuales ambulantes es alto, comercialmente se trata de material efímero gráfico, cuyo valor radica en la temática específica para coleccionistas de precine y óptica.
Se presentan dos láminas impresas que muestran grabados de línea de fuerte contraste, identificados como "FIGURE 41" y "FIGURE 42", ambos acompañados por la fecha 1908. La estética gráfica remite al expresionismo o a las xilografías de principios del siglo XX. La figura 42 resulta de especial interés museográfico al representar claramente a un fotógrafo operando una cámara de gran formato sobre trípode, cubierto con el clásico paño oscuro, enmarcado en un paisaje exterior simplificado.
El reverso de una de las hojas presenta el sello de procedencia de la Collection Jacques Prenez, que certifica su pertenencia a este importante acervo relacionado con la óptica y el precine. Aunque se trata de reproducciones impresas extraídas de una publicación mayor (presumiblemente un libro o catálogo contemporáneo a las fechas citadas o una reedición posterior cuidadosa), su temática las convierte en piezas de complemento expositivo muy adecuadas para ilustrar la práctica fotográfica de la época.
Nota del tasador: El valor se estima entre 30 y 50 euros. Se trata de material impreso seriado o extraído de una obra mayor. Su cotización recae principalmente en su temática fotográfica de época (figura 42) y el pedigrí aportado por el sello de la colección Prenez, más que en una rareza tipográfica extrema. Tasación de mercado para láminas ilustrativas menores en buen estado de conservación.
Nos encontramos ante dos documentos gráficos de época, conservados en fundas de plástico, que ilustran aspectos de la cultura popular francesa del siglo XIX. El primero es la portada de una partitura musical titulada 'Tire la ficelle ma femme', en su 3ª Edición. Se indica que la escena es de E. Bourget y la música de J. B. Josse, interpretada por Levassor. Fue editada en París por Vieillot, ubicado en la Rue Notre-Dame-de-Nazareth, 32. La litografía o grabado que ilustra la cubierta muestra una animada escena de carácter popular, posiblemente ligada a un espectáculo callejero o teatral de índole cómica.
El segundo documento es un grabado, ligeramente coloreado o con toques de acuarela, que representa a dos vendedores ambulantes o músicos callejeros, uno de ellos portando lo que parece un organillo o linterna mágica a la espalda, mientras dos niños los observan desde un balcón o muro elevado. Estas representaciones son valiosas para la Foticos Collection por su aportación al contexto visual del precine y los espectáculos itinerantes, ilustrando cómo se integraban los aparatos ópticos y musicales en la vida cotidiana y el entretenimiento de calle antes de la llegada del cinematógrafo.
Nota del tasador: Piezas documentales menores, valoradas en torno a 30-45 euros en conjunto, dada su naturaleza de ephemera (portada de partitura y recorte/grabado suelto) y las marcas de desgaste (bordes rasgados, manchas de oxidación). Su valor radica en la temática relacionada con espectáculos callejeros y linternas mágicas, de interés para colecciones especializadas en precine, aunque comercialmente son piezas de bajo coste.
Interesante lámina original coloreada a mano titulada Catoptrical Machines, publicada en Londres el 5 de mayo de 1800 por J. Wilkes, como parte de la ilustre Encyclopaedia Londinensis. La ilustración, grabada por J. Pass, documenta minuciosamente diversos principios y aparatos de la catóptrica (la parte de la óptica que estudia la reflexión de la luz por medio de espejos).
El grabado presenta diagramas de reflexión lumínica, mecanismos de teatros ópticos, cajas de espejos (como la de vistas anamórficas o dioramas en miniatura) e ilusiones ópticas precinematográficas que dependían del uso ingenioso de espejos para alterar la percepción visual. Este tipo de láminas científicas de principios del siglo XIX son fundamentales para comprender la divulgación de las ilusiones ópticas que precedieron a la linterna mágica más compleja y al posterior cinematógrafo.
Nota del tasador: Pieza gráfica de época (1800) bellamente coloreada a mano. Su valor de mercado se sitúa entre 75 y 120 euros, en línea con grabados científicos de la Encyclopaedia Londinensis de temática óptica en buenas condiciones. Excelente aporte documental para la historia del precine en la Foticos Collection.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Se trata de una hoja suelta (recorte de publicación periódica) perteneciente al Petit Journal pour Rire, número 229. En el anverso presenta una ilustración cómica titulada «Nuits d'été», firmada por A. Grévin, en la que una pareja en camisa de dormir persigue insectos con una vela y un fuelle, escena costumbrista sin relación directa con los aparatos ópticos pero representativa de la gráfica popular de la época. En el reverso figura una historia gráfica secuencial titulada «Une ascension au Mont Blanc», ilustrada por el célebre Gustave Doré, que muestra viñetas cómicas sobre un personaje preparándose para escalar, donde destaca la compra de un álbum y referencias a impresiones. Aunque no presenta aparatos precine específicos, este tipo de material impreso es esencial para documentar la historia de la prensa ilustrada, el humor gráfico y la cultura visual en Francia a mediados del siglo XIX, dirigida por figuras como Ch. Philipon y Nadar.
Nota del tasador: El valor se estima entre 15 y 25 euros. Al tratarse de una hoja suelta de una revista satírica común de la época, con marcas de uso típicas (ligero amarilleamiento), su valor comercial es modesto. Su principal atractivo reside en las firmas de los ilustradores (Grévin y Doré) y su relevancia como testimonio de la cultura impresa francesa del siglo XIX.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Esta lámina ilustrada francesa del siglo XIX presenta una rica y detallada escena costumbrista ambientada en una feria o mercado festivo. El elemento central para la colección es la representación, a la derecha de la composición, de un feriante exhibiendo un espectáculo óptico ambulante, conocido como caja óptica o mundo nuevo (boîte d'optique). Varios niños y curiosos se arremolinan para mirar a través de las lentes de visión de la gran caja verde sostenida sobre unas patas en forma de tijera, una estampa clásica del precine y de las atracciones visuales callejeras antes de la llegada del cinematógrafo.
La obra, probablemente litografiada o cromolitografiada, destaca por su colorido y encuadre ovalado sobre fondo decorativo. En el reverso, un texto moralizante titulado "Les Enfants, la Cigale, les Vaches et le Cerf-volant", junto a un sello de la Colección Jacques Prenez, atestigua su origen como hoja de un libro o publicación infantil o juvenil de la época. Constituye un excelente documento iconográfico para ilustrar el consumo popular de imágenes en el siglo XIX.
Nota del tasador: Pieza con indudable valor iconográfico y documental para ilustrar los espectáculos ópticos ambulantes (precine). Su cotización en el mercado de ephemera y coleccionismo de precine se estima en torno a los 45-70 euros, valorando su antigüedad, el atractivo del grabado y la procedencia de una colección especializada.
Extraordinario documento original del siglo XVIII impreso en Madrid en 1760 por Pablo Minguet y Yrol, notable grabador e impresor español. La hoja, titulada «Demonstracion de la quadricula, camara obscura; cinco ordenes de arquitectura...», constituye un testimonio valiosísimo para la historia de las artes visuales y el precine. La sección gráfica superior muestra grabados detallados de figuras humanas proporcionadas, órdenes arquitectónicos y, crucialmente, los esquemas de uso y construcción de una cámara oscura tipo caja réflex (figuras 6, 7 y 8).
El extenso texto inferior detalla las instrucciones para dibujar proporciones, utilizar la cuadrícula y explica minuciosamente cómo fabricar y operar la cámara oscura para «copiar del natural», incluyendo el uso de vidrios y espejos. Este tipo de manuales técnicos ilustrados eran fundamentales en la educación artística y técnica de la época, vinculando directamente las disciplinas del dibujo con los incipientes artilugios ópticos que precedieron a la fotografía.
Nota del tasador: Pieza de alto valor documental, bibliográfico y museográfico al tratarse de un impreso original español del siglo XVIII con instrucciones detalladas e ilustraciones de la cámara oscura. Conserva el sello de la Collection Prenez en el reverso, lo que avala su procedencia. El precio refleja su rareza, antigüedad y la temática altamente coleccionable en el ámbito del precine y la óptica.
Esta pieza es una hoja impresa con letras capitulares ilustradas (D, W, C, P, L, E), típica de las publicaciones, abecedarios o material efímero de finales del siglo XIX. Entre los motivos representados (escenas militares, paisajes, animales), destaca la letra C, que enmarca a dos niños interactuando con una cámara fotográfica de la época sobre trípode.
La inclusión de la fotografía en elementos cotidianos y decorativos refleja cómo la práctica fotográfica comenzaba a popularizarse y a formar parte del imaginario infantil y social. El soporte parece ser un pliego o recorte impreso mediante técnicas fotomecánicas o cromolitográficas, conservado como material de archivo y coleccionismo gráfico.
Nota del tasador: Pieza gráfica de interés contextual por la representación de la cámara fotográfica. Su valor económico es modesto al tratarse de una hoja suelta o recorte, estimado entre 25 y 40 euros, valorado principalmente por su aportación iconográfica a la historia de la fotografía y el sello de la Jacques Prenez Collection en el reverso.
Esta pieza es una lámina impresa que presenta una serie de letras capitulares ilustradas. Las letras (K, H, Q, R, E y una figura sin letra explícita) están ricamente decoradas con motivos figurativos y escenas que incluyen personajes militares, cazadores, animales y paisajes. El estilo de ilustración sugiere una producción cromolitográfica típica de finales del siglo XIX o principios del XX, utilizada probablemente como material didáctico, muestra de tipografía o ilustración para publicaciones infantiles y juveniles.
El reverso está en blanco, mostrando el desgaste natural del papel y algunas marcas de envejecimiento. Aunque no tiene una relación directa y exclusiva con la historia de la fotografía o la óptica, este tipo de material impreso es representativo de las artes gráficas de la época, compartiendo contexto temporal e iconográfico con las proyecciones de linterna mágica y la literatura popular ilustrada que precedió al cine.
Nota del tasador: Pieza gráfica de interés decorativo y tipográfico. Su valor comercial es modesto al tratarse de una lámina suelta de origen indeterminado, estimado entre 15 y 30 euros dependiendo de la demanda de coleccionistas de artes gráficas y tipografía antigua.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO: El documento analizado es una reproducción en formato de fotocopia de la portada de una partitura musical francesa del siglo XIX, titulada "Tire la ficelle ma femme, Scène d'Optique". La ilustración central muestra una escena callejera clásica del pre-cine y los espectáculos ópticos ambulantes, en la que un charlatán o exhibidor presenta un cajón óptico o cosmorama portátil a un grupo de curiosos. El texto de la partitura original indica que fue interpretada por Mr. Levassor en el Théâtre du Palais-Royal, con letra de Ernest Bourget y música de J. B. Josse, editada en París por Nadaud. Aunque la imagen retrata fielmente una escena icónica de la historia de los espectáculos visuales y la cultura popular del siglo XIX, la pieza examinada carece del valor intrínseco del grabado o la litografía original, tratándose de una reproducción contemporánea o fotocopia sobre papel moderno.
A pesar de su naturaleza reproductiva, la imagen posee un indudable interés iconográfico y documental para la Foticos Collection, al ilustrar los usos sociales de los aparatos ópticos antes de la invención del cinematógrafo, complementando las colecciones de linternas mágicas, vistas ópticas y cajas escénicas.
Nota del tasador: Al tratarse de una fotocopia moderna de un documento histórico original, la pieza carece de valor comercial en el mercado del coleccionismo anticuario o de grabados. Su tasación económica es simbólica o nula, estimándose un valor máximo de 5-10 euros basado únicamente en su valor de sustitución o coste de reproducción. Su interés reside exclusivamente en su función como material de apoyo o consulta documental para la colección.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Esta hoja impresa es un valioso documento vinculado a los espectáculos de linterna mágica en Francia. Combina partituras musicales, anotaciones y textos destinados a ser recitados o cantados durante las proyecciones luminosas. El documento, fechado en la segunda mitad del siglo XIX, revela la compleja puesta en escena de estas funciones, donde el linternista no solo proyectaba imágenes, sino que también actuaba como narrador, músico y animador. El sello visible en la esquina inferior derecha sugiere un origen oficial o institucional, posiblemente relacionado con derechos de autor o censura de la época.
La hoja muestra una estructura clara, con los versos numerados y las notas musicales que acompañan a cada intervención, evidenciando la profesionalización del espectáculo precinematográfico. La presencia de tachaduras manuscritas indica que este ejemplar en particular fue utilizado y adaptado por un ejecutante en actuaciones reales, añadiendo un enorme valor documental sobre las prácticas interpretativas de la época.
Nota del tasador: El valor se estima entre 25 y 40 euros, reflejando su interés como documento histórico de los espectáculos ópticos y musicales del siglo XIX. Aunque no es una placa de cristal en sí, la partitura aporta el indispensable contexto sonoro y performativo de la linterna mágica. Su estado de conservación, con marcas de uso propias de un material de trabajo, autentifica su función original.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Esta hoja presenta una partitura para piano y voz (un "1er Couplet") con un texto hablado intercalado en la parte inferior, típico de las representaciones teatrales o musicales populares de los siglos XIX y principios del XX en Francia, donde la música acompañaba a relatos o espectáculos visuales. El texto hace referencias cómicas y picarescas a personajes históricos y lugares, como el "S. Père à Rome", "Athalie", "Bélisaire", o "Bébé nain du Roi de Cologn", integrándose en la tradición del vodevil o el café-concert. Aunque no está directamente ligado a la óptica o linterna mágica de forma mecánica, su estilo sugiere que formaba parte del entretenimiento popular de la época, posiblemente acompañando proyecciones o spectacles. Para la Foticos Collection, representa un elemento de ambientación del contexto del espectáculo precinematográfico.
Nota del tasador: El valor se estima en el rango de documentos y partituras impresas comunes de la época, asumiendo que es una página suelta de una publicación mayor. La tasación puede variar si se identifica la obra concreta a la que pertenece.
La pieza catalogada consiste en una hoja de partitura musical impresa, titulada «Tire la ficelle ma femme !». Cuenta con letra atribuida a M. Ernest Bourget y composición musical de M. J. B. Josse, indicando además que fue interpretada por M. Levassor. Se trata de un documento representativo de la música popular y el entretenimiento de salón del siglo XIX en Francia, época en la que la difusión musical dependía en gran medida de las partituras impresas para piano y voz.
Desde el punto de vista museográfico, aunque no se trata de un dispositivo óptico o fotográfico directo, este tipo de material complementa el contexto del entretenimiento decimonónico. Las canciones populares y las representaciones teatrales a menudo se acompañaban de espectáculos visuales como la linterna mágica o dioramas, creando una experiencia inmersiva para el público de la época. Su inclusión en la Foticos Collection aporta valor al documentar la cultura de ocio contemporánea a los inicios de la fotografía y el precine.
Nota del tasador: El valor se estima en función del mercado de partituras sueltas de la época en Francia, considerado bajo y destinado principalmente al coleccionismo de ephemera y musicología decimonónica. Un estado de conservación muy bueno permite sostener la valoración base en la horquilla de 15-30 euros, al tratarse de un elemento documental complementario sin rareza excepcional destacada.
Cartel original impreso que promociona la exposición retrospectiva "Photo Cinema" a través de material antiguo, organizada por la entidad bancaria Credit Lyonnais. El evento tuvo lugar del 12 de mayo al 6 de junio de 1986 en la Agence Centrale ubicada en el 19 del Boulevard des Italiens, en París. El diseño presenta un fondo oscuro sobre el que destacan ilustraciones en blanco de cámaras de cine y proyectores clásicos sobre trípodes, acompañados de dibujos de un león (mascota histórica del Credit Lyonnais) y un hombre de negocios. A la izquierda, una franja emula una tira de celuloide cinematográfico con fotogramas que repiten una animación básica del león interactuando con otros personajes.
Este póster es un testimonio gráfico relevante de las iniciativas de divulgación y exhibición del patrimonio fotográfico y cinematográfico durante la década de 1980 en Francia, relacionando directamente el coleccionismo de aparatos de precine y óptica con instituciones financieras de prestigio que cedían sus espacios para eventos culturales. Para la Foticos Collection, representa una valiosa pieza efímera que documenta la historia del coleccionismo y las exposiciones pioneras en este ámbito.
Nota del tasador: Pieza efímera de tirada limitada asociada a una exposición temporal de 1986. Su valor comercial en el mercado de coleccionismo de cartelería y ephemera fotográfica es modesto debido a su origen promocional, situándose entre los 15 y 30 euros por su interés puramente documental y para completistas de exposiciones fotográficas.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
El objeto analizado corresponde a una hoja interior de una partitura musical impresa en francés. La página muestra texto con letras de canciones (coplas) y notación musical, con menciones a personajes mitológicos (Júpiter, Vulcano, etc.). Este tipo de material impreso era común a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, sirviendo como entretenimiento doméstico y difusión cultural antes de la masificación del fonógrafo.
Aunque no presenta una relación directa evidente con la historia de la fotografía, óptica o precine en esta página específica, las partituras solían ilustrarse en sus portadas con litografías que reflejaban espectáculos visuales de la época. Para la Foticos Collection, su interés radica en el contexto de la cultura del ocio finisecular y las técnicas de impresión litográfica o tipográfica de la época. El estado de la hoja sugiere que ha sido extraída de una publicación mayor o encuadernación.
Nota del tasador: El valor comercial de páginas interiores sueltas de partituras comunes es muy limitado. La tasación refleja su condición de fragmento impreso antiguo sin la portada ilustrada, situándose en un rango marginal para coleccionistas de papel efímero, oscilando entre 5 y 15 euros.
Este documento es un recorte de prensa fechado el 4 de septiembre de 1994, que incluye un extenso artículo titulado "Renaud Fritz aux sources du cinématographe", escrito por Ludovic Bourdais con fotografías de Pascal Mouchonnet. El texto forma parte de la sección "Mémoire" y se centra en la labor de Renaud Fritz, creador del Théâtre de l'Image, y su trabajo recuperando y proyectando placas de vidrio de linterna mágica, antecedentes directos del cinematógrafo de los hermanos Lumière. Se menciona su colección de linternas (Ernst Planck, Lapierre, Bing & Carett) y la historia de los espectáculos ópticos desde Robertson y sus fantasmagorías.
En el reverso o página adjunta (página 7, misma fecha), aparece la sección "LIRE" con reseñas literarias sobre Philippe Labro y Michel Tremblay. Este tipo de recortes son piezas documentales frecuentes en archivos personales de coleccionistas y estudiosos del precine, como es el caso de la Colección Jacques Prenez / Foticos Collection, ya que recopilan información contemporánea sobre la divulgación y el coleccionismo de aparatos ópticos antiguos.
Nota del tasador: El valor económico de un recorte de periódico contemporáneo (década de 1990) es puramente simbólico y documental. Se estima entre 5 y 15 euros, reflejando su interés específico para el archivo sobre linternas mágicas y precine, más que un valor intrínseco de mercado coleccionista.
Se trata de una hoja impresa a doble cara perteneciente a una publicación francesa, previsiblemente un suplemento especial o facsímil retrospectivo del diario Libération (fechado en cabecera el jueves 23 de marzo de 1895, pero de factura tipográfica y diseño claramente moderno, propio de las conmemoraciones del centenario del cine hacia 1995). En una de sus caras, presenta un detallado infograma a toda página titulado «Le Kinetoscope de projection des frères Lumière», que explica el mecanismo interno del célebre aparato, comparándolo con antecedentes clave como la linterna mágica, el fonoscopio de Demenÿ, el cronofotógrafo de Marey y el kinetoscopio de Edison.
El reverso contiene artículos de corte histórico y político contextualizados en la misma época, destacando el caso Dreyfus y otros sucesos de 1895. Esta pieza resulta de interés para la Foticos Collection por su excelente valor didáctico y museográfico, al sintetizar visualmente la evolución técnica de los aparatos precinematográficos hacia la proyección en pantalla grande, ideal para documentar vitrinas sobre la invención del cine.
Nota del tasador: Al tratarse de una hoja impresa de carácter conmemorativo y diseño moderno (posiblemente un suplemento de prensa de los años 90), su valor de mercado es meramente testimonial. Se estima entre 15 y 25 euros por su interés gráfico y didáctico para coleccionistas de temática cinematográfica, pero no posee el valor de un documento original de 1895.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Este documento es un recorte de la publicación francesa Centre France Loisirs, fechado el 4 de septiembre de 1994. La portada destaca un reportaje titulado «Mémoire: Renaud Fritz aux sources du cinématographe», mostrando al coleccionista o especialista manipulando placas de linterna mágica junto a diversos aparatos de precine y proyección temprana, como una linterna mágica de estilo faro y un proyector cinematográfico primitivo. La imagen ilustra la pasión por los orígenes del cine y la conservación de la tecnología óptica e iconográfica del siglo XIX y principios del XX.
Para la Foticos Collection (vinculada a la colección de Jacques Prenez), este tipo de material hemerográfico resulta valioso como documentación secundaria. Aporta contexto sobre el coleccionismo de aparatos ópticos en Francia durante los años 90 y evidencia el interés cultural por las fuentes del cinematógrafo. Su utilidad radica en el archivo y la contextualización de las propias piezas de la colección.
Nota del tasador: El valor económico es puramente simbólico, estimado en 5-10 euros, debido a que se trata de papel de prensa de los años 90 con un interés coleccionista muy específico, valorado principalmente como efímera o documento de archivo dentro de un contexto museográfico.
Este documento es una página (recorte) del periódico francés Libération, un suplemento o edición especial titulado "L'Événement" dedicado a la historia del cine y a las pioneras aportaciones de los hermanos Lumière. El texto, que juega con la fecha de la primera proyección en 1895, ilustra las condiciones de trabajo en el taller de placas fotográficas de Monplaisir y el desarrollo de aparatos precinematográficos.
El artículo incluye fotografías de época que muestran a las obreras en la fábrica Lumière, documentando visualmente el proceso industrial de la época. Además, incorpora una sección de léxico ("Lexique") que define términos clave como Cinématographe, Kinetoscope, Praxinoscope y Lanterne Magique, lo que aporta un valioso contexto sobre los inventos ópticos de finales del siglo XIX.
Nota del tasador: El valor de este recorte de prensa es modesto, estimado entre 5 y 15 euros, propio de artículos periodísticos modernos sobre la historia del cine. Su interés radica en su valor divulgativo y complementario para la Colección Foticos, ilustrando el contexto histórico de la fotografía y el precine.
Esta página del periódico francés Libération (fechada visualmente con un titular referido al 23 de marzo de 1895, pero presumiblemente impresa en la década de 1990 con motivo del centenario del cine) ofrece una cuidada retrospectiva periodística sobre los pioneros del precine y la naciente cinematografía. Los artículos abordan los Pantomimes Lumineuses de Émile Reynaud en el Museo Grévin, el misterio de la desaparición de Louis Aimé Augustin Le Prince en 1890, y el desarrollo del Kinetoscope de Thomas Edison y la creación del estudio Black Maria por William Kennedy Dickson.
El documento incluye reproducciones fotográficas de época, destacando el estudio Black Maria y una escena temprana del kinetoscopio. Este tipo de publicación conmemorativa o suplemento histórico tiene un interés divulgativo y documental para rastrear cómo la prensa moderna ha relatado los hitos fundacionales de la imagen en movimiento, sirviendo de material de contexto en exposiciones sobre precine.
Nota del tasador: El valor económico es meramente representativo (5-15 euros), propio de recortes de prensa moderna o suplementos hemerográficos sin rareza coleccionista, pero posee un interés documental y didáctico indudable para la Foticos Collection como material complementario de sala.
Esta hoja suelta, extraída de una publicación conmemorativa francesa, presenta un rico análisis histórico, temático y museográfico sobre los antecedentes del cinematógrafo. En una cara, bajo el epígrafe "L'Évènement - Libération, journal du 23 mars 1895", se incluye una detallada línea temporal (1816-1887) que traza los avances desde Nicéphore Niépce hasta Hannibal Goodwin, acompañada de artículos dedicados a pioneros fundamentales como Étienne-Jules Marey y Eadweard Muybridge.
En el reverso, el texto se centra en la fascinante historia de la linterna mágica y el precine, destacando la figura de Étienne-Gaspard Robert (Robertson) y sus fantasmagorías de finales del siglo XVIII, ilustradas con reproducciones de placas de proyección del siglo XIX conservadas en la Cinémathèque française. Este tipo de material impreso es de gran interés divulgativo y complementario para los fondos de la Foticos Collection, ya que sintetiza de forma visual y textual los hitos cruciales de la historia de la imagen animada y la óptica.
Nota del tasador: El valor asignado (5-10 euros) corresponde al de un recorte o suplemento de prensa divulgativo de época moderna (muy probablemente editado en torno al centenario del cine en 1995, imitando un diario histórico). Al tratarse de una sola hoja sin encuadernar, su valor económico es testimonial, aunque su interés documental y didáctico para contextualizar exposiciones de precine es notable.
Este documento es un recorte original (página suelta) de la reconocida revista satírica e ilustrada Le Courrier Français, correspondiente, según la anotación manuscrita, al número 41 del año 1891. En el anverso (página 5) se presenta una ilustración a pluma del célebre artista Jean-Louis Forain (J.-L. Forain), uno de los ilustradores y caricaturistas más importantes de la Belle Époque, conocido por su mordaz crítica social y sus escenas de costumbres parisinas.
La imagen muestra una escena de corte picaresco o galante entre un hombre de edad avanzada con chistera y una mujer en déshabillé (con el corsé y medias a la vista), acompañada de una leyenda humorística en la parte inferior. El reverso (página 6) contiene un texto literario en tres columnas, característico de la maquetación de la revista. El documento es una impresión fotomecánica de época (probablemente gillotage o fotograbado) sobre papel prensa de la época. Este tipo de recortes son apreciados para el estudio de la ilustración gráfica de finales del siglo XIX, las técnicas de reproducción masiva pre-fotográficas (o fotomecánicas tempranas) y la iconografía social de la Tercera República Francesa.
Nota del tasador: El valor de este tipo de piezas (páginas sueltas extraídas de revistas ilustradas) es modesto, centrándose su interés en el coleccionismo de obra gráfica y la decoración. La tasación refleja el valor de mercado actual para hojas sueltas de 'Le Courrier Français' con ilustraciones de Forain, considerando su estado de conservación (ligero amarilleo en bordes propio del papel de la época) y tratándose de una página aislada y no de un ejemplar completo de la revista.
