Ejemplar de la reconocida revista satírica y política francesa L'Assiette au Beurre, correspondiente al número 367, publicado el 11 de abril de 1908. Este ejemplar, ilustrado prominentemente por Grandjouan, presenta en su portada la obra titulada Les Gogos ou la Rochette-Surprise, una crítica mordaz a las finanzas y la ingenuidad del público (los 'gogos').
La publicación destaca por su uso pionero y artístico de la litografía a color en la prensa de la época. En este número se exploran temas de sátira social y económica, acompañados de potentes ilustraciones gráficas que son de gran interés para el estudio de la imprenta ilustrada de principios del siglo XX. Como material complementario en la Colección Foticos, ilustra la cultura visual y las técnicas de reproducción masiva previas a la hegemonía de la fotografía en el periodismo gráfico.
Nota del tasador: El valor se estima entre 30 y 45 euros, considerando que se trata de un ejemplar original de una revista muy coleccionada por sus ilustraciones, pero que es común encontrar en el mercado de papel antiguo. La valoración asume que la revista está completa y en un estado general bueno con marcas de uso lógicas por su antigüedad.
Esta pieza es una hoja suelta extraída de la célebre revista satírica francesa L'Assiette au Beurre, reconocible por la inscripción en el margen inferior izquierdo del reverso. La publicación, activa principalmente entre 1901 y 1912, destacó por sus agudas críticas sociales ilustradas por grandes artistas de la época. En este caso, el anverso presenta una escena titulada "La Chronique Financière", mientras que el reverso resulta de particular interés museográfico: muestra la ilustración "Chers Actionnaires", donde un presentador ofrece a los accionistas una proyección de los "Vues des Travaux du Canal de Panama" mediante un proyector tipo linterna mágica o cinematógrafo primitivo como consuelo ante la falta de dividendos.
El documento refleja el impacto de los primeros medios audiovisuales y de proyección en la cultura popular y la sátira política de principios del siglo XX, sirviendo como herramienta de burla hacia los escándalos financieros (como el del Canal de Panamá). Muestra el sello de procedencia Collection Jacques Prenez, que autentifica su pertenencia a esta importante colección especializada.
Nota del tasador: El valor asignado refleja su condición de hoja suelta (recorte/página) y no de revista completa. Su estimación entre 15 y 30 euros se basa en el mercado de efímera e ilustración satírica francesa de época, donde la temática de precine/linternas mágicas le otorga un interés específico para coleccionistas, aunque la abundancia de ejemplares desmembrados de esta publicación mantiene los precios contenidos.
Ejemplar original de la revista satírica ilustrada La Baïonnette, correspondiente a su número 133, fechado el 17 de enero de 1918. Este número se titula 'La Lanterne Magique' y presenta en su portada una ilustración humorística y colorida, en formato circular que simula la proyección de una linterna mágica, en la que interactúan diversos personajes caricaturizados, soldados y animales.
La Baïonnette fue una publicación francesa de gran popularidad durante la Primera Guerra Mundial, caracterizada por su tono satírico y patriótico. Este ejemplar es relevante para la colección por utilizar el concepto visual y la metáfora de la linterna mágica, un aparato de precine fundamental, como vehículo para la crítica social y el humor en un contexto bélico. Las ilustraciones interiores, como la caricatura del Kronprinz Ruprecht de Baviera en la contraportada (obra de Pierre Chatillon), reflejan la propaganda gráfica de la época.
Nota del tasador: Pieza original de época (impresión fotomecánica). Su estado evidencia marcas de uso y manchas de humedad características del papel de la época. Se trata de un ejemplar atractivo por su temática vinculada al precine, siendo su valor estimado el habitual en el mercado de coleccionismo para revistas gráficas francesas de la Primera Guerra Mundial en esta condición de conservación.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO: Nos encontramos ante un ejemplar ilustrado (presumiblemente cubierta o catálogo) de la editorial Bernardin-Béchet et Fils, ubicada en París. La pieza destaca por su iconografía directamente relacionada con el precine y los espectáculos visuales domésticos, mostrando a niños proyectando imágenes con una linterna mágica. La primera imagen ilustra el haz de luz revelando un abanico de títulos editoriales, mientras la segunda escenifica una proyección educativa infantil con un motivo de abecedario animalier (la letra 'Z' de 'Zèbre').
Este tipo de material impreso cromolitográfico de finales del siglo XIX o principios del XX es de gran valor para ilustrar la sociología del consumo de la linterna mágica en el entorno burgués familiar, vinculando la óptica recreativa con la pedagogía y la edición comercial de la época.
Nota del tasador: Pieza con evidente desgaste y marcas de manipulación en los márgenes, pero cuyo interés reside en la temática precinematográfica ilustrada. La tasación considera el mercado de coleccionismo de ephemera y libros infantiles franceses antiguos vinculados a la historia de la linterna mágica.
Esta pieza es una reproducción impresa de una carátula o lámina sobre el espectáculo de las Ombres Chinoises (Sombras Chinescas). La imagen principal muestra figuras silueteadas, típicas de los espectáculos de sombras pre-cinematográficos, incluyendo un gigante y tres niños, enmarcados por un telón teatral rojo y decoraciones con máscaras de la Commedia dell'arte.
El teatro de sombras es una forma muy antigua de narración visual y entretenimiento que precedió al cine. Aunque el diseño evoca la estética litográfica del siglo XIX, las características del papel, la limpieza de los colores y la tipografía indican que se trata de una reproducción moderna, posiblemente destinada a ilustrar la historia de los espectáculos visuales y el pre-cine dentro de una colección o exposición. En la parte superior, se incluyen los términos 'Transparencies' y 'Sombras Chinescas'.
Nota del tasador: Pieza moderna de carácter ilustrativo. Las réplicas de dispositivos ópticos o láminas vintage en perfecto estado no suelen superar los 35 euros, salvo excepciones documentadas. Su valor reside en su utilidad didáctica y decorativa dentro de la colección.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO: Nos encontramos ante una excepcional lámina litográfica, presumiblemente de finales del siglo XIX o principios del XX, diseñada para su uso como entretenimiento doméstico en forma de teatrillo de papel o juego de sombras chinescas. La imagen muestra una rica policromía en el marco escénico, imitando los clásicos telones de boca de los teatros decimonónicos, adornado con máscaras teatrales y medallones con figuras (un gato negro, arlequines). En el centro, siluetas negras recortadas representan a una figura amenazante (posiblemente un ogro o el Lobo Feroz humanizado) persiguiendo a tres niños, recordando a cuentos clásicos como Pulgarcito.
Este tipo de material efímero es un testimonio directo de las prácticas de ocio visual precinematográfico en el ámbito burgués y popular. La técnica de impresión, posiblemente cromolitografía con zonas troqueladas o translúcidas (como sugiere el texto "Transparencias - Sombras Chinescas"), permitía jugar con la luz por detrás para crear efectos dramáticos, siendo un eslabón fundamental en la evolución de los espectáculos visuales hacia la linterna mágica y el cinematógrafo. Su integración en la Foticos Collection refuerza el discurso sobre la historia de la mirada y los juguetes ópticos.
Nota del tasador: Pieza de gran valor documental por su buen estado de conservación, conservando vivos los colores originales. Aunque es material impreso, su supervivencia y rareza justifican una estimación comercial entre 45 y 75 euros, siendo muy apreciada por coleccionistas de precine, juguetes antiguos y paper ephemera.
Esta lámina impresa, titulada "The Shadow Theatre", ilustra una encantadora escena doméstica en la que un grupo de niños disfruta de una función de teatro de sombras. La imagen captura la esencia del entretenimiento visual en el hogar previo a la popularización generalizada del cine, mostrando un teatrillo montado posiblemente sobre el respaldo de un piano o mueble similar, iluminado por detrás para proyectar las siluetas articuladas (en este caso, una figura cómica sobre un asno).
La obra refleja la fascinación infantil por la óptica y la narración visual. Estilísticamente, parece datar del primer tercio del siglo XX, probablemente extraída de un libro infantil ilustrado o una publicación periódica británica, a juzgar por el título en inglés y la estética de la ilustración. Documentos gráficos como este son fundamentales en la Colección Jacques Prenez / Foticos Collection para ilustrar el contexto sociocultural y la recepción de los espectáculos visuales y precinematográficos en el ámbito privado.
Nota del tasador: El valor estimado es modesto y responde al interés puramente decorativo e iconográfico de una página extraída de una publicación de época, siendo una pieza complementaria para la historia del precine.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Esta hoja impresa muestra una ilustración titulada "HOME-MADE MOVIES", representando a unos niños jugando a hacer sombras chinescas con las manos frente a una pared iluminada. La imagen captura la esencia del juego infantil y la creación de ilusiones ópticas, un precursor conceptual del cine y la proyección de imágenes en movimiento. El estilo de la ilustración sugiere que data de las décadas de 1920 o 1930, una época en la que el cine casero comenzaba a popularizarse, aunque aquí se presenta una versión más primitiva e imaginativa del concepto.
En el contexto de la Foticos Collection, esta pieza aporta valor al ilustrar las formas tempranas de entretenimiento visual doméstico y cómo la fascinación por la proyección y la creación de imágenes en movimiento estaba arraigada en la cultura popular, incluso antes de la llegada masiva de los proyectores caseros. La referencia en el reverso, anotada a lápiz, indica "1933", lo que podría referirse al año de publicación original o a una datación posterior añadida por un coleccionista.
Nota del tasador: El valor de esta pieza radica en su interés temático y estético. Se trata de un recorte o página arrancada, probablemente de una revista o publicación infantil de la época. Su tasación económica es moderada, acorde con su condición de material impreso común, aunque su estado de conservación es excelente, lo que lo hace atractivo como complemento expositivo.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO:
Esta lámina impresa, titulada "Basse-Cour Impériale et Royale", es un notable ejemplo de la caricatura política francesa del siglo XIX combinada con el concepto de ilusión óptica o figura reversible (metamorfosis). La imagen representa los perfiles superpuestos u ocultos del emperador francés Napoleón III (apodado peyorativamente "Badinguet") y del káiser alemán Guillermo I, entrelazados en la forma de aves de corral (Basse-Cour), simbolizando la pugna de la Guerra Franco-Prusiana (1870-1871).
Firmada en plancha por C. Perluison y con dirección de venta en la rue de Cléry, París, esta obra se inscribe en la tradición de las imágenes de doble lectura muy populares en la época de la caída del Segundo Imperio. Para la Foticos Collection (Colección Jacques Prenez), tiene un alto valor documental al ilustrar los precedentes de los juegos visuales impresos que evolucionarían paralelos a los juguetes ópticos y linternas mágicas de la época.
Nota del tasador: El valor se estima en 45-70 euros considerando su carácter efímero, su temática histórica satírica y el estado de conservación de la hoja, con ligero foxing. Las piezas con ilusiones ópticas políticas francesas de 1870 tienen un mercado de coleccionismo específico pero estable.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO: Este ejemplar titulado Filbo Filmboek representa una interesante aplicación de la tecnología de ilusión óptica aplicada a la literatura infantil. La cubierta muestra una escena escolar protagonizada por animales antropomorfizados (un profesor cabra o carnero y alumnos variados), ilustrados en un estilo vibrante característico de los años centrales del siglo XX. La particularidad técnica radica en su integración de un mecanismo de pre-cine basado en la técnica de barrera de líneas (también conocida como ombro-cinéma o scanimation temprana), visible en la ventana superior con un patrón de líneas verticales que, al interactuar con las imágenes subyacentes, genera una ilusión de movimiento al operar la rueda lateral (marcada "LANGZAAM DRAAIEN" - "girar lentamente").
El texto en neerlandés y la mención de depósito legal "Wettig gedeponeerd No. 87738" ubican su origen probablemente en los Países Bajos. Este tipo de juguetes ópticos impresos, también llamados libros cinematográficos infantiles, fueron populares como entretenimiento doméstico, acercando el concepto de la imagen en movimiento a los niños de forma interactiva y lúdica. Para la Foticos Collection, esta pieza es un testimonio relevante de la cultura visual y los juguetes ópticos que precedieron y convivieron con el cine moderno.
Nota del tasador: El valor estimado refleja su estatus como un juguete óptico coleccionable de época (mediados de siglo XX). El mecanismo interactivo y las ilustraciones atractivas aumentan su interés en el mercado de precine infantil y paper ephemera, aunque al tratarse de un producto de impresión masiva comercial, su precio se mantiene accesible, dependiendo siempre del funcionamiento correcto de su parte mecánica.
Este ejemplar corresponde a un libro infantil francés de la serie Télé Livre, titulado une singulière partie de lasso, publicado por Pont Royal. La portada, ilustrada por C. Arnal (creador del célebre Pif le chien), muestra a un grupo de animales antropomórficos (un pato, un ratón, un pájaro y un conejo) mirando un aparato de televisión clásico que emite una imagen lenticular o de movimiento simulado incrustada en el cartón, un recurso típico de los libros-juguete de la época para imitar la experiencia televisiva emergente.
La contraportada resulta de especial interés para la temática de la colección, ya que incluye viñetas promocionales de otros títulos. Una de ellas, titulada Riquiqui Photographe, muestra al osezno Riquiqui sosteniendo una cámara fotográfica de fuelle mientras un avestruz curiosea por el objetivo. Este detalle ilustra la popularización y representación de la fotografía en la cultura infantil europea de mediados del siglo XX.
Nota del tasador: Pieza valorada en torno a los 15-25 euros. Su interés radica principalmente en su carácter de juguete óptico-editorial (libro animado/lenticular) y en la representación iconográfica de la televisión y la fotografía en la ilustración infantil francesa de los años 60, aportando un modesto pero curioso valor complementario a la Foticos Collection.
Esta pieza corresponde a la portada del álbum humorístico «Pour Vos Beaux Yeux» (Para vuestros hermosos ojos), ilustrada por el célebre dibujante y caricaturista francés Albert Guillaume (1873-1942), con prefacio de Coquelin Cadet. La ilustración muestra a diversos personajes de la época —un elegante matrimonio, un militar y un niño con su perro— observando a través de unas mirillas o visores que recuerdan a las atracciones ópticas y dioramas de finales del siglo XIX. La obra refleja la fascinación popular por los espectáculos visuales de feria en la Francia de la Belle Époque.
El trabajo de Guillaume se enmarca dentro de la prolífica tradición gráfica francesa que documentó de manera satírica e ingeniosa las costumbres sociales y los incipientes medios de entretenimiento pre-cinematográfico. Para la Foticos Collection, esta lámina representa un excelente testimonio de la iconografía relacionada con la visualidad y el voyeurismo lúdico previo a la consolidación del cinematógrafo, aportando un valioso contexto sociocultural.
Nota del tasador: El valor estimado de 45 a 65 euros se basa en el mercado actual para impresiones y portadas originales de época ilustradas por artistas reconocidos de la Belle Époque, considerando que se trata de una hoja suelta con leves marcas de uso en los bordes, pero con el diseño gráfico intacto y gran interés temático.
Esta pieza es una lámina perteneciente a la publicación francesa 'Le Chat Huant', fechada en 1892. En el anverso, presenta una ilustración satírica y de influencia Art Nouveau firmada por Han Wille, mostrando gatos y un búho humanizados en un brindis, enmarcando los datos de la redacción en Burdeos (Rue Vieille-Tour, 21). El reverso muestra una partitura musical titulada 'La Gantière', con música de Huerr y letra de J. de Peyrebrune y Huerr, acompañada de una ilustración de corte costumbrista firmada por Henri Faussé.
Como documento gráfico de finales del siglo XIX, ilustra las técnicas de impresión fotomecánica de la época y la estética de las revistas literarias, artísticas y satíricas vinculadas a la cultura del cabaret. En la Foticos Collection / Colección Jacques Prenez, sirve como excelente ejemplo del contexto visual y de entretenimiento popular contemporáneo al desarrollo del precine y los primeros espectáculos ópticos comerciales.
Nota del tasador: El valor se estima entre 35 y 50 euros. Se trata de una hoja suelta de revista de época (no de la revista completa). Su interés reside en la estética de la ilustración y su datación finisecular, siendo un material gráfico común en el mercado del coleccionismo de efímera impresa, tasado de acuerdo con la cotización habitual para láminas ilustradas de revistas francesas de la década de 1890.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO
Esta pieza es una interesante lámina impresa, probablemente extraída de una enciclopedia, manual científico o catálogo del siglo XIX, que ilustra detalladamente dos instrumentos ópticos fundamentales de la época: un Microscopio compuesto montado sobre un soporte de pilar con espejo articulado, y una Linterna Mágica (Magic Lantern) de diseño clásico con su chimenea de ventilación superior y el sistema de iluminación interno sugerido. La composición incluye accesorios como placas de vidrio para proyecciones y pinzas de manipulación, evidenciando su propósito didáctico o descriptivo. En el margen superior izquierdo se lee "P. 252.", lo que confirma su procedencia de una publicación paginada. En el reverso aparecen anotaciones a lápiz, destacando la fecha "1853", que podría referirse al año de edición original o a un apunte de un antiguo propietario. Este tipo de grabados documentan la evolución de los aparatos de visión y proyección precinematográficos, siendo un material complementario valioso para contextualizar las colecciones de aparatos físicos.
Nota del tasador: El valor se estima en torno a 25-45 euros, considerando que es una hoja suelta de carácter divulgativo o científico con marcas de envejecimiento habituales en papel antiguo (foxing), orientativo para documentos gráficos de historia de la ciencia sin firma de grabador célebre.
Este extraordinario grabado titulado «L'Optique» representa una hermosa alegoría clásica de la óptica y la visión. En la composición de formato ovalado, una figura femenina centra la escena observando a través de un catalejo, rodeada de querubines que interactúan con diversos instrumentos ópticos y geométricos. La obra, con las inscripciones «N. Corneille, pinxit» en el ángulo inferior izquierdo y «Simonneau, Sculpsit» en el derecho, se inscribe en la rica tradición del grabado francés del siglo XVIII, que a menudo glorificaba las ciencias y los descubrimientos de la época mediante el lenguaje mitológico y alegórico.
La pieza es de indudable interés para el estudio iconográfico de la historia de los instrumentos ópticos, constituyendo un valioso testimonio visual del precine y la cultura científica de su tiempo. Su presencia enriquece notablemente los fondos de la Colección Prenez / Foticos Collection, aportando profundidad a la narrativa sobre la fascinación humana por la visión ampliada antes de la invención de la fotografía.
Nota del tasador: La estimación económica (80-120 €) se fundamenta en los precios habituales de mercado para grabados científicos alegóricos franceses del siglo XVIII de similar formato y temática, considerando su buen estado general a pesar de ligeras manchas de oxidación (foxing) visibles, especialmente en el reverso, que ostenta el sello de la colección.
Este grabado titulado "East Side of Park Square, and Diorama, Regent's Park" es una representación histórica de gran valor documental para el estudio de los espectáculos visuales pre-cinematográficos. Ilustra el exterior del famoso edificio del Diorama de Londres, diseñado por Augustus Pugin y John Morgan, e inaugurado en 1823 bajo la dirección de Louis Daguerre y Charles Marie Bouton. El Diorama fue una de las atracciones ópticas más populares de la época, combinando pinturas a gran escala con complejos efectos de iluminación.
El diseño original fue dibujado por Thomas Hosmer Shepherd y grabado por W. Watkins. La pieza muestra la fachada majestuosa y el entorno urbano animado, con figuras ecuestres y transeúntes, capturando la esencia de la vida londinense de principios del siglo XIX. La presencia del sello de la Jacques Prenez Collection en el reverso certifica su procedencia y añade valor a su trazabilidad dentro de colecciones especializadas en historia de la óptica y el pre-cine.
Nota del tasador: Pieza gráfica de interés medio-alto por su temática (el Diorama de Daguerre en Londres). Su valor en el mercado de antigüedades gráficas se basa en la autoría (Shepherd/Watkins), el buen estado de conservación y el coloreado. Su interés radica principalmente en su función documental para colecciones sobre espectáculos pre-fotográficos.
Extraordinaria lámina litográfica titulada "La Foire", impresa y editada en Estrasburgo por J.J. Jundt durante el segundo cuarto del siglo XIX (circa 1820-1850). La escena ofrece un testimonio iconográfico fundamental sobre los espectáculos visuales callejeros de la época del precine, ilustrando de manera detallada un espectáculo ambulante que incluye, muy probablemente, un teatro de sombras o una primitiva forma de exhibición con caja óptica y proyecciones, con un presentador, músicos y linternistas interactuando con el público rural. Al fondo a la derecha, puede apreciarse además otra barraca con carteles de espectáculos visuales.
Este grabado constituye una fuente primaria valiosa para la historia de los medios audiovisuales y la linterna mágica, capturando el ambiente de las ferias europeas donde estos aparatos ópticos acercaban el entretenimiento y la maravilla visual a las clases populares. Su integración en la Colección Jacques Prenez / Foticos Collection aporta un enorme interés documental para comprender la sociología de las diversiones precinematográficas y la cultura popular del siglo XIX.
Nota del tasador: Pieza original de época con gran valor iconográfico para coleccionistas de precine y espectáculos ópticos. Su precio en el mercado especializado oscila entre los 80 y 150 euros, dependiendo de la demanda de este tipo de representaciones históricas callejeras. Destaca su excelente estado de conservación, conservando sus amplios márgenes.
Las placas fantasmagóricas originales son piezas excepcionales dentro de la historia de la linterna mágica. Creadas para espectáculos de terror y asombro, estas placas presentan imágenes impactantes, a menudo demoníacas o macabras, pintadas sobre vidrio y montadas en marcos de madera, diseñadas para ser proyectadas en movimiento y crear ilusiones ópticas cautivadoras. El apogeo de la fantasmagoría se sitúa a finales del siglo XVIII y primera mitad del siglo XIX, popularizada por pioneros como Étienne-Gaspard Robert (Robertson) en Francia.
Esta placa en particular, que ilustra un terrorífico rostro demoníaco con vivos colores sobre un fondo completamente opaco, está diseñada para que solo la figura se proyecte, aumentando el efecto fantasmal al ocultar los bordes del cristal. El uso de pintura al temple o esmalte sobre vidrio, combinado con el ennegrecimiento del fondo, es característico de estas producciones tempranas.
Nota del tasador: El estado de conservación, conservando su marco de madera original y la pintura en condiciones notables a pesar del tiempo, junto con la rareza intrínseca de las placas fantasmagóricas genuinas de principios del siglo XIX, justifican una cotización muy elevada en el mercado del coleccionismo especializado. Estas piezas superan habitualmente los 1.000 euros debido a su importancia histórica y escasez.
ANÁLISIS HISTÓRICO, TEMÁTICO Y MUSEOGRÁFICO: Nos encontramos ante una interesante cubierta o plana perteneciente a un cuaderno escolar francés (Cahier de Devoirs), editado en París por H. et Cie., que formaba parte de una serie divulgativa titulada "Sciences Pittoresques". En su anverso (Nº 26) presenta un grabado en madera, firmado en plancha por Ed. Vaumort y el grabador Huyot, que ilustra una representación ambulante de Sombras Chinescas en un entorno oriental, mostrando al titiritero oculto bajo una tela mientras manipula las figuras ante el público.
El reverso de esta hoja incluye un texto explicativo (Capítulo XLII) acompañado de otro grabado que ilustra la técnica occidental de las siluetas de salón ("Les découpages"), evocando la figura histórica de Étienne de Silhouette. Este documento es de gran valor para la Foticos Collection y el estudio del precine, ya que demuestra cómo la fascinación por los espectáculos ópticos y de proyección temprana formaba parte integral de la cultura visual y la educación popular en la Francia de finales del siglo XIX, sirviendo de puente entre el entretenimiento tradicional y los albores de la cinematografía.
Nota del tasador: Pieza modesta pero de alto valor documental temático. Su tasación económica, entre 25 y 40 euros, se ajusta al mercado del coleccionismo de ephemera escolar y gráfica precinematográfica del siglo XIX, considerando su buen estado general pese a las manchas de humedad propias de su antigüedad y uso.
Esta pieza es una reproducción moderna, posiblemente realizada a mano o mediante impresión intervenida, de un famoso retrato anamórfico del rey Carlos I de Inglaterra. El diseño original, fechado en torno a 1649, circuló secretamente en Inglaterra entre los partidarios del monarca tras su decapitación. Este tipo de anamorfosis ópticas requerían un espejo cilíndrico (o una visión oblicua extrema) para restituir las proporciones correctas de la imagen, siendo un recurso habitual en la iconografía criptográfica de la época.
La inscripción manuscrita en el reverso, en francés, documenta la procedencia del motivo original, vinculándolo a la colección de Philippe Hainhofer y mencionando al artista Stommel. La naturaleza del soporte y los trazos sugieren fuertemente que se trata de un material de estudio, exposición o facsímil didáctico perteneciente al archivo personal de Jacques Prenez, más que de un grabado original del siglo XVII.
Nota del tasador: El valor económico es meramente testimonial e inventarial, propio de un facsímil, reproducción o apunte documental moderno en papel. Su interés para la Colección Foticos radica en su función didáctica dentro de la historia de los juguetes ópticos y las ilusiones visuales precinematográficas, ilustrando el principio de la anamorfosis.
Este documento es el programa oficial de la convención organizada por The Magic Lantern Society en el año 1997. Bajo el título "Light & Shade", el diseño de la portada destaca por una ilustración de un linternista ambulante, una figura histórica clave en la difusión de espectáculos ópticos antes de la invención del cinematógrafo. Estos programas no solo detallaban las actividades y conferencias, sino que se diseñaban cuidadosamente como objetos de colección para los entusiastas de la arqueología de los medios.
La Magic Lantern Society, con sede en el Reino Unido, es una de las instituciones más importantes a nivel internacional dedicadas a la investigación, preservación y divulgación de la historia de la linterna mágica y otras formas de entretenimiento visual primitivo. Sus convenciones reúnen a coleccionistas, académicos y artistas, convirtiendo este tipo de publicaciones en material documental muy apreciado dentro del nicho del coleccionismo de precine.
Nota del tasador: Pieza de ephemera moderna orientada al coleccionismo especializado. Su valor radica en su carácter documental e interés para completistas de material de la sociedad de la linterna mágica, estimándose su precio en el mercado de coleccionismo menor de papel impreso.
Esta pieza es una lámina grabada calcográfica, identificada como Pl. 1 de la sección Optique (Óptica) de la famosa Encyclopédie editada por Denis Diderot y Jean le Rond d'Alembert en Francia a mediados del siglo XVIII. El grabado presenta ilustraciones técnicas esenciales en la historia de la ciencia, el precine y la óptica, documentando diagramas sobre refracción de luz, el funcionamiento del ojo humano, lentes, e instrumentos ópticos pioneros.
Resulta especialmente relevante por mostrar en detalle (Fig. 10 y Fig. 16) tanto una cámara oscura tipo caja o linterna mágica primitiva, como el principio de formación de la imagen invertida dentro de una cámara oscura gigante a escala humana (cuarto oscuro). El grabado, firmado por Benard direx. (Robert Benard), es un documento histórico clave que ilustra los fundamentos de los dispositivos pre-cinematográficos. Se presenta con amplios márgenes limpios, característicos de una cuidadosa preservación o enmarcado posterior.
Nota del tasador: El valor de 80 a 150 euros responde al mercado actual del coleccionismo de grabados científicos originales del siglo XVIII, especialmente los de la Enciclopedia francesa, muy apreciados por museos de la imagen y coleccionistas de óptica por su precisión estética e interés documental.
Este documento corresponde a un ejemplar original de la publicación satírica francesa 'Le Grelot', fechado el 7 de octubre de 1888 (Año 18, Nº 913). La portada presenta una gran ilustración caricaturesca titulada 'Les Mémoires de Frédéric III', donde se utiliza la imagen de una gran linterna mágica proyectando diversas escenas políticas y militares satíricas relacionadas con la realeza y la situación europea de la época, particularmente con Alemania y la figura de Federico III.
Desde la perspectiva museográfica de Foticos Collection, esta pieza es un excelente ejemplo del uso iconográfico de aparatos precinematográficos (la linterna mágica) como metáfora visual en la prensa ilustrada del siglo XIX. Demuestra cómo estos dispositivos ópticos estaban integrados en el imaginario popular, sirviendo como recurso para 'proyectar' verdades ocultas o sátiras políticas. El ejemplar conserva su integridad, incluyendo la página trasera repleta de curiosos anuncios publicitarios de la época (óptica, medicina, transportes), lo que añade un valioso contexto histórico y social de la Francia finisecular.
Nota del tasador: El valor de este ejemplar se basa en su condición de prensa ilustrada original del siglo XIX con temática específica de precine/linterna mágica en portada. Aunque 'Le Grelot' tuvo tiradas amplias, la temática óptica específica incrementa su interés para colecciones especializadas. Su estado de conservación, protegido en funda pero con el desgaste normal de un papel prensa de más de 130 años, sitúa su valor de mercado en un rango accesible pero significativo para el coleccionismo temático.
Esta lámina, titulada "Diverses Sciences / L'Architecture", es un fino ejemplo de grabado calcográfico francés de la segunda mitad del siglo XVIII. Diseñada por Jean-Charles Delafosse (1734-1789), destacado arquitecto, ornamentista y grabador del estilo Luis XVI, la obra presenta dos elaborados trofeos o atributos decorativos. El de la izquierda, "Diverses Sciences", agrupa instrumentos científicos, ópticos y astronómicos, incluyendo una temprana linterna mágica o cámara oscura, globos y telescopios, elementos de enorme interés para la historia de la óptica y el precine. El de la derecha se centra en las herramientas de la arquitectura.
La obra de Delafosse fue fundamental en la difusión del gusto neoclásico. Esta lámina, con evidentes huellas de estampación (cuvette), documenta de manera excepcional la integración de aparatos ópticos en la iconografía decorativa de la Ilustración, aportando un valioso contexto visual a la Colección Jacques Prenez / Foticos Collection sobre cómo se percibían estos instrumentos científicos en el siglo XVIII.
Nota del tasador: El valor se estima entre 80€ y 150€ considerando su condición de época, la presencia de instrumentos ópticos/precine (que incrementan el interés para coleccionistas especializados) y el estado de conservación con desgaste natural en márgenes. Las obras de Delafosse son apreciadas, aunque al tratarse de hojas sueltas de series de ornamentos, su valor es moderado frente a obras completas.
Ejemplar original de la conocida publicación periódica satírica británica "Ally Sloper's Half Holiday", correspondiente al Vol. VI, No. 249, datado el sábado 2 de febrero de 1889. Esta revista cómica, dirigida por Gilbert Dalziel, fue inmensamente popular en la Inglaterra victoriana y es considerada por muchos historiadores como uno de los precursores del cómic moderno, siendo el personaje de Ally Sloper una figura icónica de la cultura de masas de la época.
El interés museográfico de este ejemplar para una colección de precine y espectáculos visuales radica en su ilustración principal de portada. La viñeta, dibujada por W.F. Thomas, muestra a Ally Sloper operando una linterna mágica de doble objetivo (biunial) proyectando imágenes cómicas (microscópicas exageradas de "agua pura") sobre una pantalla circular ante un público expectante. Esta representación ilustra de manera satírica el uso de la linterna mágica, no solo como entretenimiento, sino también como herramienta educativa o de pseudociencia en conferencias de la época, demostrando la integración de estos aparatos ópticos en la vida cotidiana y la sátira social del siglo XIX.
Nota del tasador: Pieza de evidente valor documental para ilustrar el contexto sociocultural de la proyección por linterna mágica en la época victoriana. La tasación económica refleja su condición de publicación periódica en papel de la época, sujeta a desgaste, y los valores habituales de mercado para ejemplares sueltos de "Ally Sloper" en este estado de conservación. El precio se estima entre 25 y 40 euros, valorando la temática específica de interés para el precine.
Este documento es un folleto publicitario original francés de la década de 1950, promocionando el proyector de juguete Cinébana, ofrecido como regalo promocional por la famosa marca de cacao Banania. La imagen ilustra a unos niños disfrutando de una proyección en colores, destacando la magia y el entretenimiento que este sencillo dispositivo precinematográfico proporcionaba en los hogares. El proyector funcionaba con tiras de imágenes en color, que se ofrecían a cambio de puntos de los productos Banania, fomentando así la fidelización del cliente a través del coleccionismo de tiras cómicas y cuentos infantiles.
El folleto detalla las condiciones de la oferta promocional, indicando que la linterna mágica se entregaba a cambio de 16 puntos Banania y sellos postales, incluyendo una historia completa de 20 imágenes. Este tipo de publicidad efímera es un testimonio valioso de las estrategias de marketing de mediados del siglo XX orientadas al público infantil y de la popularización de los juguetes ópticos como herramientas educativas y de ocio en el ámbito doméstico.
Nota del tasador: El valor se estima entre 15 y 30 euros. Se trata de un documento publicitario efímero en un estado de conservación excelente. Su interés radica en la documentación de juguetes ópticos promocionales, siendo una pieza complementaria muy atractiva para colecciones de precine e historia de la publicidad, aunque su abundancia relativa en el mercado de ephemera francés mantiene su valor económico moderado.
Esta pieza es una interesante lámina central doble extraída de la revista francesa La Vie Parisienne, fechada el 28 de diciembre de 1872. Titulada "La Lanterne Magique de 1872 - 2me Série Politique, Littérature, Beaux-Arts etc.", presenta un mosaico de viñetas satíricas dispuestas a modo de proyecciones o sombras chinescas, un recurso visual muy popular en la prensa gráfica del siglo XIX que tomaba prestada la estética de los espectáculos de linterna mágica.
El reverso de la lámina (páginas 823 y 826 de la revista original) muestra más ilustraciones satíricas bajo el título "Les Surprises de Noel et les Étrennes de 1872", incluyendo el sello de la colección "Jacques Prenez Collection". Este tipo de documentos efímeros son valiosos para comprender cómo los dispositivos ópticos y espectáculos precinematográficos permeaban la cultura popular y el lenguaje visual de la época.
Nota del tasador: El valor se estima entre 30 y 45 euros, considerando su procedencia (Jacques Prenez) y el evidente interés temático al relacionar la sátira política con la linterna mágica. Presenta desgaste natural y doblez central propios de las páginas centrales de revistas de la época, pero conserva una excelente legibilidad.
Esta pieza es una lámina original correspondiente al Nº24 de "Every Body's Album & Caricature Magazine", fechada el 15 de diciembre de 1834. Impresa y publicada en Londres por J. Kendrick, presenta una serie de ilustraciones cómicas costumbristas propias de la época victoriana temprana, incluyendo escenas como "Prize Cattle Show" o el espectáculo callejero "The Galantee Show", esta última de particular interés para la historia de los espectáculos visuales y la linterna mágica.
El grabado, probablemente una litografía, muestra personajes típicos londinenses y escenas navideñas ("Symtoms of Christmas"). La presencia de la escena del Galantee Show, donde un feriante porta su linterna mágica a la espalda anunciando su espectáculo, la convierte en un documento gráfico relevante para la Foticos Collection, al ilustrar los antecedentes pre-cinematográficos y la difusión popular de la óptica en el siglo XIX. El reverso presenta el sello de la Colección Jacques Prenez.
Nota del tasador: El valor se estima entre 75 y 120 euros. Las láminas sueltas de revistas satíricas británicas de la década de 1830 tienen un mercado sostenido entre coleccionistas de gráfica. La presencia específica de un farolero de linterna mágica ("Galantee Show") incrementa su interés para coleccionistas de pre-cine, justificando esta valoración frente a otras láminas de la misma publicación, a pesar de presentar ligeras manchas de humedad y desgastes marginales propios de su antigüedad.
Esta lámina presenta una secuencia de movimiento descompuesta en 25 viñetas, mostrando a una figura, aparentemente un alabardero, soldado o personaje similar, realizando un movimiento con su lanza. La última viñeta inferior derecha muestra la figura completa con detalles heráldicos, mientras que las demás parecen ser siluetas o fases intermedias de la animación.
El documento está asociado a Radio Nacional de España (RNE) en Cataluña, como indica el reverso, y lleva el crédito «Creación y realización: LINEA». Por la estética del logotipo de RNE y el diseño, se puede datar aproximadamente en las décadas de 1970 u 1980. Este tipo de secuencias recuerda a los principios de la animación y los juguetes ópticos del precine, como el zootropo o el fenaquistiscopio, aunque aquí parece tener una función gráfica o promocional.
Nota del tasador: Pieza de carácter gráfico y promocional con interés en el ámbito de la animación y las ilusiones ópticas impresas. Su valor en el mercado del coleccionismo de efímera es modesto, estimado entre 15 y 25 euros, valorándose principalmente por su curiosidad visual y la asociación con RNE.
Este documento es una edición especial de la revista Figaroscope dedicada a la exposición "L'art trompeur: de la lanterne magique au cinématographe, trois siècles de cinéma", organizada por la Fondation Electricité de France y la Cinémathèque française en el Espace Electra de París, entre 1995 y 1996.
La publicación ofrece un recorrido visual y didáctico por la historia de los espectáculos ópticos y el precine. En sus páginas se ilustran diversos dispositivos como linternas mágicas, cajas ópticas, teatro de sombras y discos estroboscópicos, contextualizando la evolución tecnológica que culminó en la invención del cinematógrafo. Esta pieza resulta de gran interés museográfico por su labor de divulgación del patrimonio audiovisual europeo.
Nota del tasador: El valor se estima entre 15 y 25 euros, considerando que se trata de una publicación de exposición, de tirada relativamente amplia en su momento, pero en excelente estado de conservación y con un indudable valor documental para estudiosos del precine e historia de la imagen. La tasación se basa en precios habituales para catálogos y folletos de exposiciones similares en el mercado de coleccionismo especializado.
Esta pieza es una fiel reproducción moderna recortable y autoensamblable editada por la National Gallery de Londres, basada en la famosa caja óptica (peepshow) realizada por el pintor holandés Samuel van Hoogstraten hacia finales de la década de 1650. La obra original es uno de los pocos ejemplos supervivientes de este tipo de dispositivos ópticos de interior, diseñados para generar una ilusión tridimensional al mirar a través de una mirilla.
El kit, presentado en su embalaje original sellado, permite recrear el interior de una casa holandesa del siglo XVII con sus particulares efectos de perspectiva. En el ámbito del precine y las ilusiones ópticas, los 'peepshows' representan un paso fundamental en el estudio de la perspectiva y el entretenimiento visual antes del desarrollo de la cinematografía. Para la Foticos Collection, esta reproducción moderna es una excelente herramienta pedagógica y museográfica que ilustra los principios ópticos de la época.
Nota del tasador: De acuerdo a las directrices para réplicas de dispositivos ópticos vintage modernos en perfecto estado, la tasación se ajusta a un máximo de 35 euros, reflejando su valor como artículo de museo (merchandising cultural) contemporáneo sin valor de antigüedad intrínseco, pero de alto interés didáctico.
Esta lámina presenta una interesante composición de corte surrealista o abstracto contemporáneo, donde se entrelazan figuras humanas estilizadas y elementos propios de los espectáculos ópticos tempranos. Destaca la inclusión de personajes operando linternas mágicas y secuencias de figuras (quizás aludiendo a placas de linterna o bandas zootrópicas), creando un puente visual entre la vanguardia artística y la arqueología de los medios audiovisuales.
Dado el estilo gráfico, la técnica de impresión y el soporte visible, es probable que se trate de una edición de finales del siglo XX o principios del XXI. La obra rinde homenaje a los pioneros de la linterna mágica y a la ilusión óptica, temática profundamente afín al núcleo de la Colección Jacques Prenez / Foticos Collection, aportando una dimensión estética contemporánea a la evolución técnica.
Nota del tasador: El valor se estima en 15-25 €, considerando su naturaleza como obra gráfica o lámina ilustrativa seriada moderna (presumiblemente offset o impresión litográfica contemporánea), en excelente estado, pero sin evidencia de firma autógrafa o tirada limitada. Su valor reside principalmente en su aporte temático decorativo a la colección.
