Esta fotografía en blanco y negro captura una intrigante escena al aire libre. Muestra a tres personajes principales: una figura femenina de pie a la izquierda vestida con un hábito oscuro, un hombre montado a caballo en el centro con una túnica blanca y un sombrero característico, y un hombre a la derecha, vestido con ropas que sugieren una época pasada o una representación teatral, sujetando las riendas del caballo.
El entorno boscoso y la indumentaria de los personajes evocan una recreación histórica o tal vez una escena de una producción teatral o cinematográfica antigua. La calidad del contraste y la composición sugieren que se trata de una fotografía de la primera mitad del siglo XX.
Nota del tasador: El valor de este tipo de fotografías antiguas de escenas no identificadas suele ser modesto, a menos que se pueda vincular a una película o evento histórico específico de gran relevancia. Su estado de conservación es adecuado para su edad.
Fotografía en blanco y negro que muestra una escena de marcado carácter dramático, posiblemente perteneciente a una obra de teatro o una película de época de principios o mediados del siglo XX.
En la imagen se observa a un hombre vestido con atuendos clásicos, llevando en brazos lo que parece ser una figura o cuerpo envuelto en blanco, mientras a su lado posa un personaje caracterizado de anciana vestida de luto con un crucifijo. La composición y el vestuario sugieren una temática trágica o histórica española, ambientada en un decorado con elementos tradicionales como rejas y azulejos.
Nota del tasador: Se trata de un documento gráfico interesante para el estudio de la escenografía y vestuario de la época, con un valor principal para coleccionistas de historia del cine y el teatro.
Esta imagen es una reproducción fotográfica de lo que parece ser un fotograma de una película de temática histórica o una escena teatral de las primeras décadas del siglo XX. Muestra a personajes ataviados con trajes de época (posiblemente de estilo renacentista o del Siglo de Oro), en un decorado recargado y detallado que incluye una armadura, mobiliario tallado y ventanas con tracería.
El estilo de actuación posado y el tipo de iluminación sugieren que podría tratarse de una obra pionera del cine mudo, donde los decorados pintados y la ambientación teatral eran la norma. Este tipo de fotografías solían utilizarse para la promoción en cines o revistas de la época.
Nota del tasador: Como reproducción fotográfica de un fotograma, su valor es principalmente histórico y documental, orientado a coleccionistas de los inicios del cine o del teatro.
La imagen muestra una escena que parece corresponder a un rodaje cinematográfico o una representación teatral de temática histórica, probablemente ambientada en el Siglo de Oro o la época de los Tercios españoles. Se aprecian varios hombres vestidos con uniformes de época, armados con picas o espadas, frente a un edificio de arquitectura morisca o mudéjar.
Este tipo de fotografías, conocidas como 'fotos de rodaje' o 'stills', eran fundamentales para la promoción de las películas o para documentar el trabajo teatral. Capturan la atmósfera y el detalle del vestuario y los decorados de la época.
Nota del tasador: Pieza interesante para coleccionistas de historia del cine o del teatro, su valor radica en su carácter documental de las primeras décadas del siglo XX.
Esta fotografía en blanco y negro parece capturar una escena de una película clásica, probablemente de aventuras o ambientada en el Siglo de Oro o una época similar, dado el vestuario que incluye jubones, capas y espadas. Muestra a un personaje central con un cofre, destacando de un grupo de hombres descansando en lo que parece ser un campamento o cueva. Este tipo de fotografías, conocidas como 'stills' o fotos fijas, eran herramientas esenciales para la promoción y documentación de las producciones cinematográficas en la primera mitad del siglo XX.
Nota del tasador: El valor de esta pieza radica en su interés para coleccionistas de memorabilia cinematográfica y su estado de conservación. Las fotografías promocionales originales de esta época son apreciadas por su calidad documental e histórica, aunque su valor de mercado es modesto a menos que correspondan a películas o actores icónicos plenamente identificados.
Esta fotografía en blanco y negro muestra al actor y cantante español Fortunio Bonanova caracterizado en su papel para la obra o película 'Don Juan Tenorio'. Bonanova, conocido por su versatilidad escénica, tuvo una carrera internacional que abarcó tanto Europa como Hollywood.
La imagen destaca por la cuidada indumentaria de época, reflejando los estándares de producción teatral o cinematográfica de las primeras décadas del siglo XX. El retrato, con su iluminación y encuadre clásico, captura la intensidad interpretativa característica del artista.
Nota del tasador: Pieza interesante para coleccionistas de historia del cine y teatro español. Su valor reside en la figura de Bonanova, aunque al ser una reproducción fotográfica o copia de época, su precio de mercado es moderado. Se recomienda verificar si se trata de un original de época (vintage) o una copia posterior para afinar la tasación.
Esta fotografía original documenta la construcción de los estudios de cine Film Española S.A. en el año 1922. La imagen captura la fachada del edificio principal, de estilo industrial, y una gran estructura acristalada anexa, típica de los primeros estudios cinematográficos diseñados para aprovechar al máximo la luz solar antes de la generalización de la iluminación artificial intensiva. La inscripción en la fachada, visible en la parte derecha de la imagen, confirma la identidad de los estudios.
El reverso de la fotografía presenta una inscripción manuscrita en tinta azul que detalla: "Construcción de los estudios de Film Española S.A. 1922", lo que aporta un valor documental incalculable al fechar y localizar la imagen con precisión. Este tipo de material gráfico es fundamental para comprender el desarrollo temprano de la industria cinematográfica española, ilustrando las infraestructuras pioneras creadas para la producción nacional.
Nota del tasador: El valor reside en su carácter documental e histórico para la historia del cine español. Las fotografías de época de estudios cinematográficos en construcción son raras e interesantes para coleccionistas especializados e instituciones.
Esta fotografía en blanco y negro muestra a dos hombres posando en un jardín con elementos arquitectónicos de estilo andaluz, posiblemente en el sur de España. La vestimenta de los sujetos, uno con camisa blanca y pantalones oscuros de tiro alto, y el otro con traje, corbata y sombrero claro, sugiere una datación aproximada entre las décadas de 1920 y 1940.
El entorno, que incluye arcos de herradura, azulejos y una fuente decorativa, refleja la influencia de la arquitectura regionalista muy popular en España durante ese periodo. La imagen captura un momento cotidiano o de ocio, ofreciendo una ventana a la moda y el estilo de vida de la época.
Nota del tasador: El valor de este tipo de fotografías vernáculas reside principalmente en su interés histórico, sociológico o estético, más que en la autoría, a menos que se identifique al fotógrafo o a los personajes retratados.
Fotografía en blanco y negro que captura una escena probablemente perteneciente a la película "El Relicario". La imagen muestra a un grupo de personas, incluyendo varios toreros vestidos con su traje de luces, interactuando en torno a un automóvil descapotable de época, frente a un edificio de estilo clásico. La composición y vestuario reflejan claramente la estética española de las décadas de 1920 o 1930, un periodo de auge para el cine de temática costumbrista y taurina en España.
Este tipo de fotografías de rodaje o fijas de estudio eran fundamentales para la promoción de las películas y documentan el ambiente cinematográfico y social de la época.
Nota del tasador: Pieza interesante para coleccionistas de historia del cine español temprano y temática taurina. Su valor en el mercado depende del estado de conservación y de si se trata de una copia de época (vintage) o una reproducción posterior.
Esta fotografía de época muestra a Ricardo Baños, uno de los pioneros del cine en España, posando junto a una monumental cámara cinematográfica Pathé Studio montada sobre un robusto trípode de madera. La imagen documenta visualmente la transición hacia equipos de filmación profesionales de gran formato a principios del siglo XX.
Ricardo Baños fue cofundador de la productora Hispano Films y desempeñó un papel crucial en los primeros años de la cinematografía española. La presencia de la cámara francesa Pathé, líder en la industria en esa época, subraya la importancia de los equipos importados para el desarrollo del cine español.
Nota del tasador: El valor de esta pieza reside en su condición de documento histórico original, de gran interés para estudiosos e instituciones dedicadas a la historia del cine español y sus pioneros.
Esta pieza es una placa fotográfica estereoscópica de vidrio que muestra el retrato de una mujer ataviada con una mantilla tradicional, posando sobre un fondo neutro adornado con flores. La técnica fotográfica sugiere que data de principios del siglo XX, entre 1900 y 1930, un período donde la fotografía de estudio y el formato estereoscópico ganaron gran popularidad comercial y artística.
La fotografía estereoscópica permitía, mediante el uso de un visor especializado, crear una ilusión de profundidad a partir de dos imágenes casi idénticas tomadas desde ángulos ligeramente diferentes, imitando la visión binocular humana. Retratos como este eran comunes como recuerdos familiares o souvenirs culturales, destacando vestimentas regionales y tradiciones.
Nota del tasador: Se estima su valor en torno a los 30 euros, típico para placas estereoscópicas de vidrio de temática costumbrista en estado de conservación moderado, mostrando signos de desgaste en la emulsión.
Esta fotografía captura una escena de la película "La Cortina Verde", destacando la presencia de Ramón de Baños, figura clave del cine español mudo. En la imagen, se observa una cuidada escenografía de época y la interacción dramática entre los personajes en lo que parece ser un despacho o estudio, iluminado de manera muy característica del cine de aquellos años.
La obra de los hermanos Baños fue fundamental en el desarrollo industrial y artístico de la cinematografía en España durante las primeras décadas del siglo XX.
Nota del tasador: Se trata de un documento gráfico de gran valor histórico para el estudio del cine mudo español. Su valoración en el mercado dependerá del estado de conservación, pero fotografías de rodaje originales de la época tienen un interés constante entre coleccionistas y filmotecas.
Esta fotografía en blanco y negro muestra una escena que parece corresponder a una secuencia de una película de la época del cine mudo, datada aproximadamente entre 1900 y 1920. En la imagen, dos hombres vistiendo uniformes de estilo militar interactúan en un elaborado decorado de interiores, característico de las producciones teatrales o cinematográficas tempranas. Uno de ellos sostiene lo que parece ser un documento o carta.
El telón de fondo pintado y los detalles del mobiliario reflejan las técnicas de escenografía utilizadas en los primeros estudios de cine, donde se buscaba recrear ambientes complejos en espacios reducidos para la cámara.
Nota del tasador: El valor de este tipo de fotografías promocionales o fotogramas de época depende de la identificación exacta de la película o de los actores, así como de su estado de conservación y rareza en el mercado del coleccionismo cinematográfico.
Esta imagen muestra un retrato fotográfico de un hombre posando con actitud atlética, en lo que parece ser un estudio de la época. La iluminación resalta la musculatura del sujeto, lo cual era un estilo popular en las primeras décadas del siglo XX para retratar a figuras del deporte y la cultura física.
Se atribuye la posible autoría al pionero cineasta y fotógrafo español Ricardo Baños (1882-1939). La imagen destaca por su interés sociológico, documentando el incipiente interés por el culturismo o el atletismo de la época, capturado sobre un vistoso suelo de baldosas hidráulicas.
Nota del tasador: Como fotografía histórica original de principios del siglo XX vinculada al deporte y posiblemente al estudio Baños, posee valor documental y coleccionable. Las marcas de uso superficiales son típicas de este tipo de soportes, estimándose su valor en el rango de los 50 euros dependiendo de la confirmación final de su autoría.
Esta fotografía captura un desfile militar en Barcelona, celebrado con motivo de una visita oficial de S.M. el Rey Alfonso XIII. La imagen documenta un momento histórico significativo de la España de principios del siglo XX, mostrando la solemnidad y el despliegue militar característicos de las visitas reales de la época.
El reverso de la fotografía contiene una inscripción manuscrita que detalla el evento y atribuye la autoría a Ricardo Baños, fechando la toma en 1908. Ricardo Baños (junto a su hermano Ramón) fue un pionero fundamental de la cinematografía y fotografía en Cataluña y España, lo que confiere a esta pieza un valor histórico y documental excepcional para el estudio de la época y de los inicios del reportaje gráfico en el país.
Nota del tasador: El valor de esta fotografía reside principalmente en su autoría (Ricardo Baños) y en ser un documento original de época sobre la figura de Alfonso XIII. Su estado muestra marcas de uso normales para su antigüedad, manteniendo una buena calidad de imagen.
Esta fotografía histórica captura un desfile de autos en Barcelona en el año 1908, ofreciendo una ventana única a la sociedad urbana de principios del siglo XX. La imagen muestra una concurrida escena callejera con varios automóviles de la época, ocupados por personas ataviadas con la indumentaria característica del momento, incluyendo elaborados sombreros y vestidos de época.
En el reverso de la fotografía, una inscripción manuscrita reza: "Desfile de autos en Barcelona 1908. por Ricardo Baños". Ricardo Baños fue un destacado pionero del cine y la fotografía en España, lo que confiere a esta pieza un valor histórico y documental excepcional para comprender el desarrollo visual y automovilístico de la ciudad condal.
Nota del tasador: El valor de esta pieza reside principalmente en su autoría por Ricardo Baños, figura clave en los inicios audiovisuales de España, y en su fiel retrato del inicio de la automoción en Barcelona. Su estado presenta marcas de uso propias de la época.
Esta pieza es una placa fotográfica de cristal, un formato comúnmente utilizado desde finales del siglo XIX hasta las primeras décadas del siglo XX antes de la popularización de la película flexible de celuloide. La imagen capta un paisaje urbano o semiurbano, mostrando en primer plano una gran nave o estudio con cubierta a dos aguas y amplia cristalera frontal, típica de los primeros estudios de cine, talleres o invernaderos de la época.
Al fondo, se observa una urbanización dispersa que se extiende hacia unas colinas, con edificios de diversas tipologías, incluyendo lo que parece ser arquitectura de estilo modernista o de finales del siglo XIX. Este tipo de placas eran fundamentales para el registro documental, arquitectónico y paisajístico, ofreciendo una alta resolución y detalle.
Nota del tasador: El valor de estas placas depende en gran medida de la identificación del lugar o de su autor. Como documento histórico y fotográfico de época, representa un testimonio visual valioso. Se estima un valor conservador a falta de identificación específica del enclave.
Este documento es un impreso publicitario o corporativo de la Société des Établissements Gaumont, fundada por Léon Gaumont en 1895. Muestra una ilustración de las fábricas de Gaumont ubicadas en París (Rue des Alouettes) y lista sus sucursales internacionales, incluyendo Londres, Berlín, Moscú, Nueva York y Barcelona.
El documento destaca la fabricación de los aparatos fotográficos, cinematográficos y fonográficos de la compañía. Por las ciudades listadas y el estilo de la ilustración, se puede datar aproximadamente en las primeras décadas del siglo XX, antes de la Primera Guerra Mundial, cuando la expansión internacional de Gaumont estaba en su apogeo.
Nota del tasador: Se trata de un documento efímero interesante para documentar la historia de la industria cinematográfica y fotográfica francesa, con un valor de mercado modesto pero relevante para coleccionistas especializados.
Este documento es un folleto publicitario temprano de la Société des Établissements Gaumont, una de las empresas pioneras y más importantes en la historia del cine y la fotografía, fundada en Francia por Léon Gaumont. El texto promociona la fabricación de aparatos cinematográficos, fotográficos y fonográficos, destacando su calidad con adjetivos como "les plus fixes", "les plus précis" y "les plus puissants".
La inclusión de aparatos fonográficos junto a los cinematográficos sugiere una época en la que Gaumont experimentaba intensamente con el sonido sincronizado, probablemente en la primera década del siglo XX, antes de la consolidación del cine sonoro moderno. Este tipo de material efímero es valioso para comprender las estrategias de marketing de los inicios de la industria audiovisual.
Nota del tasador: Se trata de un documento impreso sencillo. Su valor económico es moderado, propio de la efímera publicitaria de la época, aunque posee un innegable interés histórico para los estudiosos de la marca Gaumont y los orígenes del cine.
Este impreso presenta unas aleluyas de propaganda creadas para promocionar el lanzamiento de la película muda "Mauricio o una víctima del vicio", producida en España alrededor de 1913.
Las aleluyas eran pliegos impresos con una serie de viñetas acompañadas de pareados, muy populares en la cultura visual española del siglo XIX y principios del XX. En este caso, se utilizan como una ingeniosa herramienta de marketing cinematográfico temprano, narrando a través de doce viñetas cómico-dramáticas y sus respectivos versos la trama trágica del filme.
Nota del tasador: Documento de gran interés para el estudio de los orígenes de la publicidad cinematográfica en España, mostrando la adaptación de formatos populares tradicionales a los nuevos medios de masas.
Esta tarjeta postal de principios del siglo XX muestra el retrato de Enrich Guitart, actor destacado del Teatre Català. La fotografía fue tomada por Mariné fot. y la edición corrió a cargo de Viola éditeur, lo que refleja la colaboración entre fotógrafos y editores para la difusión de figuras teatrales de la época.
El reverso de la postal presenta la típica estructura dividida internacionalmente reconocida con la inscripción "Postkarte - Carte postale" en varios idiomas, indicando su preparación para el franqueo y envío a través de la Unión Postal Universal.
Nota del tasador: Este tipo de postales de actores de teatro regional tienen un valor histórico y documental interesante para coleccionistas de teatro catalán, aunque su valor de mercado no es muy alto debido a la abundancia de este tipo de impresos, a menos que lleven firmas originales o dedicatorias.
Este cartel ilustra a un personaje masculino embozado en una capa, representativo de la clásica obra teatral española 'Don Juan Tenorio', escrita por José Zorrilla. La obra, estrenada originalmente en 1844, ha sido una pieza fundamental en la tradición cultural de España, representándose habitualmente en torno al Día de Todos los Santos.
El diseño del cartel presenta un estilo gráfico muy característico de la cartelería de mediados del siglo XX en España, con trazos expresivos y un uso dramático del contraste y las sombras para enfatizar el carácter misterioso y seductor del protagonista.
Nota del tasador: El cartel muestra evidentes signos del paso del tiempo y marcas de uso típicas de material efímero promocional, lo cual es normal en este tipo de documentos. Su valor reside en ser un testimonio gráfico de las representaciones teatrales o cinematográficas de esta icónica obra en España.
Este documento es un proyecto de cartel para la primera adaptación cinematográfica de "Don Joan de Serrallonga", dirigida en 1910 por Ricardo Baños y producida por la Hispano Films. La película mítica narra las aventuras del famoso bandolero catalán Joan de Serrallonga.
El documento presenta el título mecanografiado y recortes pegados que forman un collage, sirviendo como boceto o prueba para la publicidad de la época. Muestra una escena dramática de la ejecución del bandolero, un evento clave en la leyenda y la película.
Nota del tasador: Se trata de un documento histórico de gran interés para el estudio de los orígenes del cine español y catalán, y en particular, de la publicidad cinematográfica de la época. Su valor radica en su carácter documental y su conexión con una de las primeras grandes producciones nacionales.
Este objeto es un cartel o rótulo promocional con la leyenda 'ESTRENO EN KURSAAL' impresa en grandes letras rojas. Este tipo de señalética era comúnmente utilizada en las salas de cine para anunciar películas de estreno, pegándose a menudo sobre carteles más grandes, en marquesinas o en las taquillas del recinto.
El término 'Kursaal' es una denominación tradicional para salas de espectáculos, cines o casinos en varias ciudades de España, siendo quizás el más célebre el de San Sebastián, aunque existieron cines con este nombre en diversas localidades durante el siglo XX. La tipografía y el estilo sugieren un uso a mediados del siglo XX.
Nota del tasador: Pieza de ephemera cinematográfica, interesante para la historia local de la exhibición cinematográfica en España. Su valor reside principalmente en su carácter nostálgico y decorativo.
Este objeto es un programa de mano promocional de la película española 'Don Juan Tenorio', subtitulada 'El castigador castigado', dirigida por Ricardo de Baños en 1922. La película se basó en la famosa obra teatral de José Zorrilla.
El programa destaca la distribución por Exclusivas Arajol y menciona a los actores principales: Fortunio Bonanova, Ino Alcubierre y Jaime Planas. La ilustración muestra una escena clásica de la obra, con Doña Inés y la abadesa en el convento, y a Don Juan observando, capturando la esencia del drama romántico.
Nota del tasador: Los programas de mano de cine mudo español son piezas coleccionables interesantes. Este ejemplar presenta marcas de uso, dobleces y manchas de humedad típicas del paso del tiempo (foxing), lo que afecta ligeramente su valor comercial, pero mantiene su interés histórico y decorativo.
Se trata de un programa o folleto publicitario de la película española muda "Don Juan Tenorio", estrenada en 1922. Esta versión cinematográfica de la inmortal obra de José Zorrilla fue dirigida por Ricardo de Baños y producida por Exclusivas Arajol. La película fue un hito en el cine mudo español de la época y contó con la participación de actores destacados como Fortunio Bonanova en el papel de Don Juan, Ino Alcubierre como Doña Inés, y Jaime Planas.
El documento muestra fotogramas de la película y los nombres del elenco principal, sirviendo como material promocional impreso para su distribución en cines. La película de Baños intentó adaptar fielmente el drama romántico, y este tipo de material efímero es un testimonio valioso de la industria cinematográfica española de los años 20.
Nota del tasador: Este tipo de programas de cine mudo español son escasos, pero su valor económico depende mucho de la demanda de coleccionistas específicos de cine de los años 20. Su estado general parece bueno para la época, aunque muestra lógicas marcas del tiempo.
Esta imagen es una fotografía de escena o still publicitario, probablemente correspondiente a una producción cinematográfica de la época del cine mudo, estimada entre las décadas de 1910 y 1920. Muestra a actores en un decorado de interior que simula un salón o terraza, destacando la moda y la gestualidad teatral típica de las interpretaciones previas a la llegada del cine sonoro.
Este tipo de fotografías se utilizaban frecuentemente para la promoción de las películas en los vestíbulos de los cines y en publicaciones de la época. Documentan de manera visual la estética, el diseño de producción y las convenciones narrativas de los primeros años de la industria cinematográfica.
Nota del tasador: El valor de este tipo de fotografías vintage depende en gran medida de si se puede identificar la película, los actores o el director, así como de su estado de conservación. Al no tener identificadores claros en la imagen proporcionada, se establece una estimación base para stills anónimos de la época.
Esta fotografía en blanco y negro captura una dramática escena de época, probablemente perteneciente a una representación teatral, a un rodaje de cine mudo o a un evento social escenificado. Muestra a un grupo de personas con elegantes atuendos en un salón o restaurante, rodeando a un hombre que yace en el suelo, lo que sugiere un duelo, un asesinato o un desmayo. Las vestimentas, peinados y mobiliario apuntan a la década de 1910 o 1920.
En el reverso de la imagen se aprecian anotaciones manuscritas, posiblemente firmas o nombres de los participantes o actores, lo que añade un valioso contexto histórico a la pieza. Este tipo de fotografías eran comunes como registros de eventos de sociedad o material promocional en los albores de la industria del entretenimiento.
Nota del tasador: Como documento gráfico de la época, su valor reside en su contenido visual, las posibles firmas del reverso y su estado de conservación. Es una pieza interesante para coleccionistas de fotografía antigua, historia del teatro o del cine mudo.
Esta fotografía captura una escena de rodaje cinematográfico de la época del cine mudo, probablemente de la década de 1910. En la imagen se puede apreciar a los actores en pleno desarrollo de una escena dramática en un decorado interior, mientras que a la derecha del encuadre, dos operadores manejan cámaras de cine montadas sobre trípodes, documentando la acción desde diferentes ángulos o realizando tomas estéreo/múltiples.
El documento visual es de gran interés histórico ya que muestra las técnicas de iluminación de la época, aprovechando la luz natural a través de grandes ventanales superiores, así como el equipo técnico rudimentario típico de los albores de la industria cinematográfica.
Nota del tasador: Como documento fotográfico de época, su valor reside en su aportación a la historia de la técnica cinematográfica. El estado de conservación presenta marcas de uso normales para su antigüedad. Se tasa como una pieza documental de coleccionismo fotográfico.
Esta es una fotografía original de rodaje o promoción de la película muda española "El judío polaco", dirigida en 1920 por el pionero del cine Ricardo Baños. La imagen muestra al actor Francisco Angulo (Fco. Angulo) en una dramática escena en la que se encuentra sentado frente a los barrotes de una celda, en una postura de desesperación o súplica, reflejando el tono intenso de esta adaptación de la obra literaria.
El reverso de la fotografía contiene anotaciones manuscritas originales que indican el título de la película, el nombre del director, el actor protagonista y el estudio de producción, Royal Films, fundado por los hermanos Ricardo y Albert Baños en Barcelona. Esta pieza es un testimonio visual invaluable de la cinematografía española de principios del siglo XX y del trabajo de uno de sus creadores más influyentes.
Nota del tasador: Las fotografías originales de producciones mudas españolas, especialmente aquellas vinculadas a directores clave como Ricardo Baños y estudios como Royal Films, son piezas raras y buscadas por coleccionistas de historia del cine. Su valor reside en su escasez y en la importancia documental de la anotación al reverso.
Esta lámina impresa contiene una historieta gráfica titulada "Mauricio o una víctima del vicio", estructurada en doce viñetas con ilustraciones en blanco y negro acompañadas de rimas humorísticas. La narración describe de forma cómica y exagerada un drama criminal ambientado, según la primera viñeta, en 1912.
El estilo de dibujo, cercano a los aleluyas tradicionales y a la caricatura de principios o mediados del siglo XX en España, refleja una estética popular destinada al entretenimiento masivo, combinando humor negro con un formato de folletín ilustrado.
Nota del tasador: El valor se estima en función del interés coleccionista por el humor gráfico antiguo y las ephemera impresas españolas. Presenta buen estado general aunque con las lógicas marcas del paso del tiempo.
Esta placa de vidrio para linterna mágica presenta una escena de carácter teatral, donde varios personajes ataviados con vestimenta de época interactúan frente a lo que parece ser el decorado de una vivienda. La imagen está coloreada a mano sobre una base fotográfica, una técnica común a finales del siglo XIX y principios del XX para dotar de realismo y vistosidad a las proyecciones.
Las placas de este estilo solían formar parte de series narrativas que ilustraban obras de teatro, zarzuelas o historias cómicas y dramáticas, siendo proyectadas como entretenimiento tanto en el ámbito doméstico como en espacios públicos antes de la popularización del cinematógrafo.
Nota del tasador: El valor de este tipo de placas coloreadas a mano depende del estado de conservación de la emulsión y la calidad del coloreado, estimándose entre 30 y 80 euros.
