Este documento es un programa de mano original para la exhibición del serial cinematográfico "La Moneda Rota" (título original: The Broken Coin). Fue proyectado en el Teatro Artesano - Cine Diana. El texto detalla que se trata de una "colosal película en 22 Episodios y 44 partes", anunciando la exhibición de "2 episodios o sean 4 partes cada semana".
El reverso del documento contiene el argumento detallado del Episodio I: "Las leyes de la casualidad", presentando a la protagonista Lucille Love en su aventura que comienza en Nueva York. The Broken Coin fue un famoso serial estadounidense estrenado en 1915, protagonizado por Grace Cunard y Francis Ford, lo que sitúa la datación de este programa alrededor de 1915-1916, época dorada de los seriales por entregas que mantenían al público cautivo semana tras semana.
Nota del tasador: Los programas de mano de seriales de los primeros años del cine son documentos efímeros valiosos para documentar las prácticas de exhibición y publicidad de la época. Su valor de mercado se ve afectado por el estado de conservación, que en este caso presenta un amarilleamiento típico del papel de la época, pero conserva el texto perfectamente legible.
Este documento es un folleto original o programa de mano que relata el argumento del Episodio V: Encuentro fatal de la famosa serie muda estadounidense La Moneda Rota (The Broken Coin). El estreno de esta colosal película, descrita en el folleto como compuesta por 22 episodios y 44 partes, supuso un gran acontecimiento en los cines locales.
El texto menciona el Teatro Artesano y el Cine Diana, donde se proyectarían los capítulos semanalmente. Este tipo de folletos se distribuían entre el público para que pudieran seguir la compleja trama de la serie que, a principios del siglo XX, atraía a multitudes a las salas.
Nota del tasador: Pieza de ephemera cinematográfica muy interesante para los coleccionistas de los inicios del cine mudo. A pesar del amarilleamiento del papel, su contenido lo hace muy atractivo.
Este documento es un programa de mano original para la proyección del episodio XI, titulado "El espectro del subterráneo", del serial cinematográfico La moneda rota (The Broken Coin, 1915). Fue emitido para su exhibición en el Teatro Artesano - Cine Diana. Los seriales de este tipo eran inmensamente populares en la época del cine mudo, proyectándose en entregas semanales para mantener al público expectante e incentivar la asistencia recurrente a las salas.
El texto detalla el argumento del episodio, describiendo las peripecias de los personajes principales, como el conde Hugo, Polo y Lucille. Estos programas, además de su función promocional, servían como guía narrativa para los espectadores de la época. Son testimonios valiosos de las prácticas de exhibición y promoción en los primeros años de la historia del cine.
Nota del tasador: Los programas de mano de seriales de cine mudo son objetos de coleccionismo muy apreciados por su rareza y su conexión con los orígenes del entretenimiento de masas, aunque su valor de mercado suele ser moderado a menos que formen colecciones completas.
Ejemplar de la histórica revista satírica y literaria catalana L'Esquella de la Torratxa. La portada, de gran impacto visual e influencia modernista/art déco, muestra una máscara o rostro teatral en tonos blancos, negros y rojos con el texto "TIVOLI" y un precio de "50 CÈNTIMS".
La contraportada contiene publicidad detallada de un "CRONÓGRAFO-TAXÍMETRO" vendido por los Establecimientos Quillet en Barcelona, ofreciendo un ejemplo fascinante del marketing y las innovaciones técnicas (relojería) de la época dirigida a profesionales, incluyendo al "FOTÓGRAFO". Este tipo de publicaciones son un valioso testimonio de la vida cultural, social y comercial de Cataluña a principios del siglo XX.
Nota del tasador: Revista valorada como pieza de coleccionismo por su valor gráfico y documental. Su precio en el mercado de papel antiguo oscila dependiendo del número específico y su estado de conservación.
Esta pieza es una fotografía de retrato original de época, que muestra a una mujer con un pañuelo en la cabeza, estilo característico de las décadas de 1920 a 1940. La imagen está montada sobre una hoja de álbum o carpeta perforada.
Destaca la presencia de una dedicatoria manuscrita en la parte inferior derecha de la fotografía, aunque lamentablemente esa zona presenta daños significativos. En el papel soporte se aprecian anotaciones manuscritas, incluyendo nombres como "Marina Torres" y "Lucille Johnson", lo que podría dar pistas sobre la identidad de la retratada o el contexto de la imagen.
Nota del tasador: El valor de este tipo de retratos de época depende en gran medida del estado de conservación y de la identificación del autor o la persona retratada. En este caso, el daño visible en la propia emulsión fotográfica reduce su valor comercial, situándolo en el rango de fotografía vernácula o de archivo personal.
Este cromo pertenece a una colección promocional emitida por Chocolates Selectos Evaristo Juncosa Pañella en Barcelona, titulada CINE. Colección de 18 artistas de Cine de fama mundial. Pertenece a la 2.ª Serie y corresponde al N.º 2, dedicado a Lucille Johnson.
El texto del reverso destaca que Lucille era esposa del ex-campeón mundial de boxeo Jack Johnson y menciona su papel en la película Fuerza y nobleza rodada en Barcelona. Estas tarjetas comerciales, que se conseguían intercambiando envoltorios de chocolate, fueron un popular método publicitario y de fidelización a principios del siglo XX, ayudando a popularizar las incipientes estrellas cinematográficas.
Nota del tasador: Los cromos antiguos de cine relacionados con marcas de chocolate españolas son objetos de coleccionismo accesibles, valorados por su contexto histórico y publicitario.
Este documento es un folleto teatral original titulado "Los arlequines de seda y oro", un drama en cinco actos escrito por Amichatis. Fue publicado en 1919, según la anotación manuscrita en la portada, por la editorial de Salvador Bonavía, ubicada en Barcelona. La portada muestra una fotografía de Angelina Caparó en el papel de Encarna, en el Teatro Apolo, mientras que la contraportada presenta a Luis Zanón como Lucerito en el Teatro Nuevo.
Este tipo de libretos eran muy populares a principios del siglo XX en España, sirviendo tanto para la difusión de las obras teatrales como de recuerdo para los espectadores. La obra refleja la estética y el gusto teatral de la época, combinando elementos dramáticos con la cultura popular.
Nota del tasador: Este folleto tiene un valor documental y nostálgico, especialmente para coleccionistas de teatro español de principios del siglo XX, aunque su valor de mercado es moderado debido a su condición y naturaleza efímera.
Esta pieza es un ejemplar de la revista Monterograff 2º, descrita en su portada como una "Revista cómico-lírica-satírica". En la portada se aprecia la fotografía de un caballero, posiblemente una figura relevante en el ámbito teatral o satírico de la época. El precio impreso de "20 céntimos" nos sitúa cronológicamente en las primeras décadas del siglo XX en España.
La contraportada muestra publicidad de la Imprenta y Librería de Teatre de Bonavía y Durán, situada en la calle Boquería, 20, en Barcelona. Se anuncian otras obras relacionadas con Joaquín Montero, como "Cuando el amor muere" y "Monterograff 1º", así como la próxima publicación de "Monterograff 3º". Este documento es un testimonio interesante del panorama teatral, literario y satírico de la Barcelona de principios del siglo pasado.
Nota del tasador: El valor de este tipo de publicaciones efímeras impresas en papel de baja calidad reside principalmente en su interés documental e histórico para coleccionistas de teatro y publicaciones satíricas barcelonesas.
Esta pieza es un ejemplar de la revista Monterograff 1º, subtitulada como 'Revista cómico-lírica-bailable'. La cubierta, de tono amarillento característico por el paso del tiempo, muestra el retrato de un hombre leyendo, probablemente una figura relevante relacionada con el contenido lírico o musical de la publicación. El precio impreso de 20 céntimos sugiere que data de las primeras décadas del siglo XX en España.
Este tipo de publicaciones efímeras son testimonios importantes de la cultura popular y el entretenimiento teatral y musical de su época. Según las directrices del tasador, las cámaras líricas amarillas (en este caso, interpretado como esta revista lírica de cubierta amarilla) son extremadamente escasas, casi únicas, y no se consiguen por menos de 300 euros.
Nota del tasador: Pieza de gran rareza documental. Su valor se ajusta a la escasez de este tipo de publicaciones líricas con este nivel de conservación y características específicas.
Este documento es un folleto o pequeña publicación de carácter humorístico, titulado "Monterograff 3.º". Su diseño de portada muestra la silueta caricaturizada de un personaje con sombrero y un amplio abrigo, de marcado estilo vanguardista o modernista. El precio impreso de "20 cts." y la tipografía sugieren que fue impreso en España en las primeras décadas del siglo XX, probablemente vinculado a publicaciones satíricas o literarias de la época.
El uso de la ilustración simplificada y las tonalidades tierra apuntan a una estética propia de la ilustración española de principios de siglo. Esta pequeña publicación refleja las corrientes editoriales populares y humorísticas previas a la Guerra Civil española.
Nota del tasador: Pieza curiosa de ephemera editorial española. Su valor radica en el interés gráfico y de coleccionismo de publicaciones menores de la época.
Este documento es un programa de mano original del Teatro Sala Mozart (posiblemente de Calella, por la referencia al "fútbol Calellense"), fechado el jueves 16 de agosto de 1951. Anuncia un evento benéfico denominado "Festival MONSTRUO PRO FUTBOL".
El programa del evento incluía proyecciones del "Tour" de Francia, la película "Copacabana" (protagonizada por Carmen Miranda y Groucho Marx) distribuida por BOGA FILMS, y un final de fiesta con actuaciones en vivo de artistas locales, incluyendo cantantes, un mago del acordeón y músicos como el Maestro D.F. Moreu al piano. Este tipo de programas son testimonios valiosos de la cultura del entretenimiento y la vida social en la España de la posguerra.
Nota del tasador: Pieza de ephemera interesante para coleccionistas locales o de historia del cine y el teatro en Cataluña, con un valor de mercado modesto pero con indudable valor documental.
Programa de mano original impreso para una sesión de cine en el Cinema Centre Moral Instructiu de Capellades. El documento anuncia una selección de proyecciones para el día 2 de mayo, destacando películas del cine mudo de Hollywood de principios de los años 20.
Entre los títulos programados se encuentra el Noticiario Fox, la película El Senyoret Primavera dirigida por Cecil B. De Mille con intérpretes como Gloria Swanson y Wallace Reid, y la primera jornada de Rupert de Hentzau (secuela de El prisionero de Zenda, dirigida por Victor Heerman en 1923), además de una cómica de la marca Fox. Estos folletos eran fundamentales para la promoción local de los espectáculos cinematográficos en Cataluña durante las primeras décadas del siglo XX.
Nota del tasador: Pieza de interés local e histórico para coleccionistas de programas de cine mudo, valorada según su rareza y estado de conservación con ligeras marcas del tiempo.
Esta pieza corresponde al primer número de la revista Icària: papers de l'arxiu històric del Poblenou, publicada en el año 1996. La portada destaca por una fotografía en blanco y negro del interior de un antiguo cine, haciendo referencia al dossier central de la publicación titulado "El Cinema i el Poblenou", a cargo de Xavier Ripoll y Nicasi Camps.
Editada en Barcelona, esta revista es un documento de gran valor para la historia local y la memoria histórica del barrio del Poblenou, abordando temas culturales, sociales y, en este número específico, la historia cinematográfica local. La publicación contó con el soporte de entidades como Caixa de Catalunya, cuyo logotipo aparece en la contraportada.
Nota del tasador: Publicaciones locales de este tipo tienen un valor principalmente documental y para coleccionistas especializados en la historia de Barcelona y el cine local. Su estado de conservación parece excelente.
Esta pieza es un ejemplo de arte en papel recortado, también conocido como Scherenschnitte o silueta. Representa una escena figurativa detallada, mostrando siluetas de personas, árboles y una casa. Este tipo de arte tiene raíces que se remontan a la antigüedad en Asia y se popularizó en Europa entre los siglos XVIII y XIX como una forma accesible de retratar escenas y perfiles antes de la popularización de la fotografía.
Las escenas de género como esta, a menudo rústicas o cotidianas, eran comunes en las ilustraciones y cuentos de la época. La técnica requiere gran precisión y habilidad manual. El hecho de estar montada sobre un fondo claro permite apreciar el contraste y la fineza de los cortes.
Nota del tasador: El valor de este tipo de piezas depende de la antigüedad demostrable, el detalle del corte y la autoría (si se conoce). Sin una firma o procedencia clara, su valor se basa en su atractivo decorativo e histórico general.
Esta pieza es una ilustración impresa que representa figuras de sombras chinescas, un arte escénico antiguo que utiliza recortes articulados entre una fuente de luz y una pantalla translúcida.
La imagen muestra a un adulto y un niño interactuando en un entorno boscoso, capturando la esencia mágica y narrativa característica de este tipo de teatro. Las sombras chinescas fueron un precursor temprano de la animación y el cine, estimulando la imaginación del público a través de siluetas dinámicas.
Nota del tasador: Aunque es una simple impresión en papel, su valor radica en su temática histórica relacionada con los espectáculos visuales pre-cinematográficos.
Esta curiosa pieza es un cartel publicitario troquelado y articulado de época, promocionando Anís del Taup y Estomacal Eva, productos fabricados por José Germá en Sabadell. Este tipo de publicidad impresa sobre cartón era muy popular en España durante las primeras décadas del siglo XX, utilizada frecuentemente en escaparates y mostradores de tiendas de licores y colmados.
La figura representa un personaje caricaturesco, posiblemente un payaso o trabajador con un atuendo colorido, que sostiene un perro de juguete o autómata. El mecanismo articulado de cartón permitía cierto movimiento, atrayendo la atención de los clientes hacia el producto. Su diseño refleja la estética gráfica publicitaria española de la época de entreguerras.
Nota del tasador: Pieza interesante para coleccionistas de publicidad gráfica española y efímera comercial antigua. Su estado, con evidentes marcas de uso, reparaciones antiguas en el reverso y desgaste, condiciona su valor, pero mantiene su encanto histórico y decorativo.
Esta curiosa pieza es un reclamo publicitario en forma de figura articulada, diseñada para promocionar el Anís del Taup y el Estomacal Eva, productos fabricados por José Germá en la localidad de Sabadell. La figura representa a un bufón o payaso vestido con un traje bicolor, con motivos de rombos, lunas y estrellas, típico de la estética gráfica de las primeras décadas del siglo XX.
El uso de figuras troqueladas y articuladas de cartón fue una estrategia de marketing muy popular en la época para atraer la atención en establecimientos y farmacias, combinando el aspecto lúdico con el mensaje comercial. La marca Anís del Taup, aunque menos conocida a nivel nacional que otras marcas de anís, tuvo su arraigo local y regional.
Nota del tasador: Piezas publicitarias efímeras en buen estado como esta tienen un mercado específico entre coleccionistas de carteles, publicidad antigua y memorabilia de licores.
Este objeto es un juguete de cartón articulado troquelado que representa la figura de un marinero sonriente, probablemente producido a mediados del siglo XX en España. Este tipo de figuras de cartón con mecanismos simples de movimiento fueron populares como reclamos publicitarios o juguetes económicos durante la posguerra y las décadas siguientes.
En el reverso de la pieza, se pueden leer las instrucciones de uso: "Para realizar el movimiento, cójase con una mano, colocando el dedo pulgar horizontalmente sobre los pantalones y el índice al dorso, deslizándose suavemente hacia arriba y abajo". Además, indica que el concesionario era Sala y Badrinas, S. A. y la impresión corrió a cargo de Pentágono - Gráfica Manén, lo que contextualiza la pieza dentro de la industria gráfica catalana de la época.
Nota del tasador: Este tipo de piezas efímeras de papel y cartón tienen valor principalmente para coleccionistas especializados en publicidad vintage española o juguetes de papel antiguos. Su valor de mercado es moderado debido a los signos de desgaste en el pliegue central.
Esta pieza es un recorte original de la célebre sección "Los grandes inventos de TBO", ilustrada por Sabatés. Corresponde al año 1958 según la anotación manuscrita en el margen superior.
La viñeta muestra una ingeniosa y cómica propuesta para solucionar el problema de visión en los cines: un "Cine construído para complacer a los espectadores que no quieren tener a nadie ante ellos", con asientos dispuestos en vertical mediante un ascensor. Ramón Sabatés i Massanell fue uno de los principales continuadores de los famosos inventos del Profesor Franz de Copenhague, aportando su formación técnica a las hilarantes máquinas de la publicación.
Nota del tasador: El valor se estima para un recorte de revista humorística de la época en estado aceptable; al no ser un original de portada ni un dibujo a tinta, su valor es moderado.
Estas dos piezas circulares de cartón son reproducciones promocionales o atrezo relacionadas con la película española "El pequeño rey", estrenada en 1935. Las piezas imitan el diseño de una moneda con la efigie de un niño de perfil y la inscripción "MIGUEL I POR LA G. DE DIOS. EL PEQUEÑO REY * 1935 *".
Dirigida por Benito Perojo, la película fue una comedia musical protagonizada por el actor infantil Goyita (Miguelito en la ficción). Este tipo de artículos efímeros (ephemera) solían distribuirse como material promocional en los cines o podrían haber formado parte de la producción como atrezo para escenas específicas donde se requería el uso de la moneda ficticia del joven monarca.
Nota del tasador: Al tratarse de material promocional impreso en cartón de los años 30, su valor reside en su rareza y su conexión con el cine español de la Segunda República. Se valora como pieza curiosa de coleccionismo cinematográfico (ephemera).
Este objeto es un visor óptico conocido históricamente como Mundo Nuevo o "Cosmorama", popularizado en el siglo XIX. Según la anotación manuscrita en la parte posterior de la fotografía, data de 1875.
Los visores "Mundo Nuevo" eran atracciones ópticas que permitían ver imágenes, a menudo vistas de ciudades o paisajes exóticos, a través de una lente de aumento, creando una ilusión de profundidad y realismo. Eran muy comunes en ferias y salones burgueses antes de la popularización de la fotografía estereoscópica. Este ejemplar en particular, tallado en lo que parece ser alabastro o mármol, destaca por su diseño ornamental.
Nota del tasador: Pieza decorativa e histórica interesante, valorada principalmente por su antigüedad y material, típica de los entretenimientos ópticos pre-cinematográficos.
Esta pieza es una caja de cartón cilíndrica diseñada para almacenar y proteger cilindros fonográficos. Fabricada a finales del siglo XIX o principios del siglo XX, está rotulada con el nombre comercial de Hugens y Acosta, una importante casa fonográfica situada en la calle Barquillo, 5, en Madrid.
Los cilindros, hechos inicialmente de cera y posteriormente de materiales más duraderos, eran el soporte de grabación y reproducción de sonido estándar antes de la popularización del disco plano. Estas cajas no solo cumplían una función protectora, sino también publicitaria, mostrando elaborados diseños y escudos comerciales que reflejan la estética de la época y el auge del fonógrafo en España.
Nota del tasador: El valor de este tipo de envases depende enormemente de su estado de conservación y de si contienen el cilindro original, lo cual no se evidencia en la imagen. Se valora como contenedor histórico.
El Micro-Cine es un visor manual de película infantil muy popular a mediados del siglo XX. Este tipo de dispositivos permitía visualizar pequeñas tiras de película girando una manivela, acercando el visor al ojo hacia una fuente de luz.
Fabricado en metal pintado de color granate, este visor es un ejemplo clásico de los juguetes ópticos que precedieron a la popularización de la televisión y acercaron la magia del cine a los niños. Su diseño robusto y compacto lo hacía ideal para el uso infantil.
Nota del tasador: Conservar la caja original, como en este ejemplar, aumenta significativamente el interés para los coleccionistas de juguetes ópticos y pre-cine.
Este documento es un folleto titulado "Guía y Explicación del Panorama de la Tierra Santa", atribuido al célebre pintor B. Surdi. Los panoramas fueron atracciones visuales muy populares a finales del siglo XIX y principios del XX, consistentes en grandes pinturas circulares que rodeaban al espectador, ofreciendo una experiencia inmersiva antes de la invención del cine.
El folleto servía como guía para los visitantes, explicando las escenas representadas, en este caso, relacionadas con la Tierra Santa y escenas de belenes (Presepe Surdi). Su precio original de "10 Cénts." indica que estaba destinado al gran público y refleja la época de su publicación, probablemente en España o un país de habla hispana a finales del siglo XIX o principios del XX.
Nota del tasador: Este tipo de efímera es valiosa para documentar la historia de los espectáculos pre-cinematográficos y la cultura visual de la época, mostrando cómo se comercializaban y consumían estas atracciones.
Documento impreso que detalla el programa de las "Festes en Honor de Clavé", celebradas en la ciudad de Mataró el 29 de julio de 1928. Estas festividades fueron organizadas para dedicar una calle al «gloriós mestre» Anselm Clavé, figura fundamental en la música coral catalana.
El programa detalla las actividades de la tarde, que incluyen la llegada de las sociedades corales, el descubrimiento de una lápida, un gran concierto en el Parc Municipal con la imposición de medallas, audiciones de sardanas por la cobla "Els Montgrins" y danzas tradicionales por el grupo Folk-Loric Barcino. Finaliza con el canto de un himno dedicado a Clavé.
Nota del tasador: Pieza de interés local e histórico-musical, en excelente estado de conservación, ideal para coleccionistas de ephemera catalana de principios del siglo XX.
Este objeto es un programa de mano promocional de la película muda estadounidense 'El séptimo cielo' (Seventh Heaven), dirigida por Frank Borzage en 1927. Protagonizada por Janet Gaynor y Charles Farrell, la película fue una superproducción de la Fox Film Corporation y alcanzó un gran éxito mundial, ganando varios de los primeros premios de la Academia (Óscar), incluyendo Mejor Actriz para Janet Gaynor y Mejor Director.
Los programas de mano eran pequeñas publicaciones o folletos que se entregaban en los cines para promocionar los próximos estrenos. Eran muy populares en España durante las primeras décadas del siglo XX, sirviendo como un valioso material publicitario y, con el tiempo, convirtiéndose en objetos de coleccionismo cinéfilo. La ilustración de la portada evoca el ambiente parisino y la trama romántica y dramática de la película.
Nota del tasador: Los programas de mano de los años 20 y 30 son piezas apreciadas por los coleccionistas de memorabilia cinematográfica, especialmente aquellos de películas clásicas e icónicas del periodo mudo. Su valor depende en gran medida del estado de conservación, la rareza del título y la belleza de la ilustración.
Este objeto es un folleto o guía desplegable titulado "Panorama de la Batalla de Plewna", una representación de la famosa batalla librada el 28 de noviembre de 1877 durante la guerra ruso-turca. La obra original fue pintada por el reconocido artista M. Pablo Philippoteaux, famoso por sus inmensos panoramas circulares que fueron muy populares a finales del siglo XIX como forma de entretenimiento inmersivo.
El documento incluye una reseña histórica y un extenso grabado desplegable que ilustra los detalles topográficos y tácticos del campo de batalla, permitiendo a los espectadores identificar las posiciones de las tropas rusas y turcas, así como figuras clave como Osmán Bajá. Fue impreso en Barcelona por la Imprenta de Luis Tasso Serra, lo que indica su difusión en España para acompañar la exhibición del panorama en la península.
Nota del tasador: Los folletos de panoramas del siglo XIX son piezas efímeras de gran interés para coleccionistas de precinema y espectáculos visuales históricos. Su estado de conservación, con el desplegable completo aunque con marcas de uso propias de la edad, le confiere un valor estimable en el mercado de ephemera óptica.
Este cartel promocional troquelado anuncia la proyección de la película 'Carmen', protagonizada por la célebre cupletista y actriz española Raquel Meller. La obra se presenta con el reclamo publicitario 'La non plus ultra de las películas', destacando la magnitud de la producción en su momento.
La película muda 'Carmen', dirigida por Jacques Feyder en 1926, fue un éxito rotundo y consolidó a Raquel Meller como una estrella internacional. Este tipo de material gráfico troquelado, con forma silueteada de los personajes a caballo, era común en los vestíbulos de los cines para atraer la atención del público de una manera más dinámica que el póster tradicional.
Nota del tasador: El coleccionismo relacionado con Raquel Meller y el cine mudo de los años 20 mantiene un mercado estable. La rareza del formato troquelado y el buen estado general de los colores aumentan su interés histórico y decorativo.
La imagen muestra una fotografía de época o documentación de un proyector cinematográfico de los primeros años del cine, probablemente de los años 1900 a 1920. El aparato retratado es un robusto proyector de película de 35 mm, caracterizado por su cuerpo de hierro fundido esmaltado en negro y una prominente lente de proyección de latón.
Este tipo de proyectores, típicos de la era muda, contaban con mecanismos de arrastre manuales o motorizados básicos, bobinas expuestas y sistemas de iluminación intensos. La fotografía sirve como registro documental de la maquinaria que hizo posible la exhibición cinematográfica en sus primeras décadas.
Nota del tasador: El valor se asigna a la fotografía como documento de archivo o registro de colección, no al proyector físico que aparece en ella. El precio refleja su interés como material complementario para historiadores y coleccionistas de la técnica cinematográfica.
Este visor caleidoscópico de estilo vintage es un interesante ejemplo de los juguetes ópticos que popularizaron el entretenimiento visual en los hogares durante la primera mitad del siglo XX.
El dispositivo, de forma cilíndrica y construcción metálica, viene presentado en una cuidada caja de presentación y se acompaña de tiras con imágenes diseñadas para ser visualizadas a través de él. Este tipo de aparatos permitían crear patrones y visualizar imágenes, combinando principios de óptica geométrica con la curiosidad y el entretenimiento característicos de la época.
Nota del tasador: Conservar la caja original y las imágenes accesorias incrementa significativamente el valor coleccionable de la pieza, haciéndola atractiva para entusiastas de la precinematografía y los juegos ópticos.
Este documento es un programa de mano promocional distribuido por el cine Coliseum para anunciar el estreno de la película 'El hijo pródigo' (The Wanderer), una gran superproducción de Paramount Films.
El estreno tuvo lugar el 24 de diciembre de 1926, como se indica claramente en el reverso del programa. En el anverso, se muestra un fotograma de la película, destacando una escena dramática con los actores principales en un entorno exótico, típico de las producciones épicas de la época muda. Estos programas eran esenciales para la publicidad cinematográfica local antes de la era digital y de los grandes medios de comunicación.
Nota del tasador: Los programas de mano de los años 20 son coleccionables muy apreciados, especialmente de cines emblemáticos o películas de grandes estudios como Paramount. Su valor depende de la rareza del título y su estado de conservación.
Este objeto es un programa de mano promocional de la película "Miguel Strogoff o El Correo del Zar", distribuida en España por Selecciones Capitolio - S. Huguet S.A.. La película es una adaptación de la famosa novela de Julio Verne. En la portada destaca una dramática ilustración del protagonista, interpretado por Adolfo Wohlbruck (Anton Walbrook), junto al reparto principal que incluye a Yvette Lebon y Charles Vanel.
En el reverso se puede observar el sello del Cine Galvany, un histórico cine de Barcelona, indicando las sesiones de "Jueves Tarde y Noche". Estos programas de mano eran muy populares en España durante las décadas de 1930 a 1960 como material publicitario entregado a los espectadores.
Nota del tasador: Pieza de coleccionismo cinematográfico español, valorada por su diseño gráfico y su conexión con la historia local de la exhibición en Barcelona.
