Este documento es una página original del diario Avui, fechada el 2 de agosto de 2003. La página incluye un artículo destacado sobre el Museu del Cinema de Girona rindiendo homenaje a su fundador, Tomàs Mallol, con motivo de su 80 cumpleaños. El artículo relata la reciente adquisición de una valiosa caja de óptica del siglo XVIII, localizada por Mallol en Francia.
El texto destaca la pasión inagotable de Mallol por el coleccionismo cinematográfico y precinematográfico a lo largo de más de 30 años. Se menciona que la caja de óptica adquirida es una rareza de la cual solo se conoce otro ejemplar similar en el Victoria & Albert Museum de Londres. Además, la página incluye otras noticias culturales de la época.
Nota del tasador: Se trata de un documento hemerográfico de interés específico para investigadores de la historia del Museu del Cinema de Girona y la figura de Tomàs Mallol, aunque su valor de mercado como objeto de colección es modesto.
Esta pieza es una página original del diario español El País, con fecha del martes 3 de octubre de 1995. El artículo principal, titulado "La exposición 'El siglo del cine' muestra en Barcelona la vorágine del séptimo arte", fue escrito por Josep Palou. Detalla la inauguración y contenido de una extensa exposición en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) conmemorando el centenario del cine.
La página también incluye un artículo sobre la 40ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci). En el reverso, presenta publicidad de la época, concretamente de ordenadores personales de la marca IBM con tecnología Pentium. Este documento es un testimonio hemerográfico de los eventos culturales relacionados con el centenario del cinematógrafo en España.
Nota del tasador: Los recortes y páginas sueltas de periódicos de la década de 1990 tienen un valor económico marginal, considerándose principalmente material de archivo o coleccionismo efímero (ephemera). Su valor reside puramente en el contenido documental.
Esta pieza es una página original de la sección de Cultura del diario "el Periódico", fechada el domingo 23 de julio de 1989. El documento presenta un extenso artículo titulado "Una pelea en un café de Sants dio comienzo al cine español", escrito por Josep M. Huertas, dedicado a la figura de Fructuós Gelabert, pionero indiscutible de la cinematografía en España.
El texto rinde homenaje a Gelabert, destacando sus primeros rodajes en el barrio barcelonés de Sants y su importancia fundacional en la industria audiovisual del país, ilustrado con fotografías de la época. En el reverso, se observa una publicidad a página completa de automóviles Opel (modelo Corsa City), característica del diseño publicitario de finales de la década de 1980.
Nota del tasador: El valor de este documento radica principalmente en su contenido histórico cinematográfico para investigadores o coleccionistas especializados en los orígenes del cine catalán y español, siendo un objeto de ephemera periodística común pero temáticamente relevante.
Este recorte de periódico, extraído del suplemento de libros del Diari de Barcelona con fecha del 15 d'agost de 1989, presenta un extenso artículo titulado "Fructuós Gelabert, la vida d'un pioner de pel·lícula", escrito por Enric Folch. El texto aborda la biografía y trayectoria del pionero del cine catalán Fructuós Gelabert, en el contexto de la publicación del libro "El món de Fructuós Gelabert" de Joan Francesc de Lasa.
El artículo ilustra sus páginas con fotografías históricas del cineasta y fotogramas, rescatando la memoria de una figura clave en los orígenes del cinematógrafo en España y su contribución desde finales del siglo XIX hasta su fallecimiento en 1955. En el reverso del recorte se aprecian otras reseñas literarias, propias de la sección del diario.
Nota del tasador: Los recortes de prensa tienen un valor fundamentalmente documental e historiográfico. Al tratarse de una hoja suelta de 1989, su valor comercial es muy bajo, sirviendo principalmente como material de archivo y consulta para estudiosos de la historia del cine español.
Este objeto es un recorte de prensa que contiene el artículo "Aquells cinemes", escrito por el reconocido periodista y escritor catalán Josep M. Espinàs. El texto es una reseña o comentario a partir de la publicación del libro "El món de Fructuós Gelabert" de Joan Francesc de Lasa, editado por el Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya.
El artículo rememora la figura de Fructuós Gelabert, pionero de la cinematografía catalana y española, y describe anécdotas fascinantes sobre la exhibición cinematográfica en Barcelona a principios del siglo XX, como la figura del ciclista que transportaba las bobinas de película entre diferentes cines o los pianistas que acompañaban las proyecciones mudas.
En el reverso se puede apreciar la programación de televisión de TVE-1, lo que sitúa temporalmente el recorte a finales de la década de 1980, presumiblemente alrededor de 1989, fecha de publicación del libro reseñado.
Nota del tasador: Se trata de un documento hemerográfico de interés local e histórico para estudiosos del cine catalán, con un valor económico muy modesto, propio de recortes de prensa comunes.
Esta pieza es una reproducción fotográfica de la famosa lámina 640 de la serie Animal Locomotion del pionero de la fotografía Eadweard Muybridge, originalmente publicada en 1887. La secuencia muestra a un jinete a caballo saltando un obstáculo, capturando el movimiento en una serie de imágenes consecutivas.
El reverso lleva el sello de Kingston Photographic Services en el Reino Unido, así como la indicación de pertenecer a la Collection G. Troussier, lo que sugiere que se trata de una copia moderna destinada al estudio, exhibición o coleccionismo, realizada probablemente a finales del siglo XX.
Nota del tasador: Al tratarse de una reproducción moderna y no de una impresión original de época (colotipo), su valor de mercado es modesto, considerado como material de referencia documental o decorativo.
Esta pieza es una reproducción de las célebres secuencias fotográficas de Eadweard Muybridge, pionero en el estudio del movimiento. La hoja muestra varias series de caballos al trote y galope, con y sin jinete, fragmentadas en fotogramas numerados.
Estas imágenes son fundamentales en la historia del precine, ya que demostraron visualmente cómo los animales se mueven en fracciones de segundo, sentando las bases para el desarrollo de la cinematografía. El sello en el reverso indica que pertenece a Cinémagence (París), una agencia o distribuidora que probablemente comercializaba este tipo de material documental o decorativo en las últimas décadas del siglo XX.
Nota del tasador: Al tratarse de una reproducción en papel de agencia y no de una plancha o impresión original del siglo XIX, su valor es documental y decorativo, propio de material de archivo reciente.
Estas páginas (111 y 112) pertenecen a la histórica publicación francesa Photo-Revue, fundada a finales del siglo XIX por Charles Mendel. Esta revista fue una referencia crucial para la difusión de técnicas, procesos químicos y debates estéticos en los albores y consolidación de la fotografía moderna.
En la página 111 se aborda el uso de procedimientos fotográficos científicos, mencionando la daguerrotipia y lentes de difracción (M. Cotton), junto con una ilustración que analiza el movimiento (La course). A continuación, el artículo "L'école américaine" por Charles Gerschel discute la escena fotográfica profesional y amateur en Estados Unidos en contraste con la francesa, aportando un valioso testimonio de la época pictorialista.
Nota del tasador: Al tratarse de páginas sueltas de una publicación periódica, su valor comercial es reducido, pero poseen un indudable interés histórico y documental para investigadores de la historia de la fotografía y los procesos antiguos.
Páginas sueltas pertenecientes a la revista francesa Photo-Revue, fechadas posiblemente a finales del siglo XIX o principios del XX. Contienen ilustraciones basadas en los trabajos de cronofotografía, mostrando las distintas posiciones sucesivas de un movimiento, similar a los estudios pioneros de Etienne-Jules Marey o Eadweard Muybridge.
El texto, en francés, aborda temas relacionados con la fotografía técnica y artística, mencionando técnicas de obtención de redes por fotografía y la utilidad de documentos fotográficos para el arte. Estas publicaciones fueron fundamentales para la difusión de los avances técnicos que sentaron las bases para el nacimiento del cine.
Nota del tasador: Pieza de interés documental para investigadores de los orígenes de la imagen en movimiento, aunque al tratarse de páginas sueltas su valor comercial es limitado.
Esta pieza es una reproducción fotográfica que muestra cuatro fotogramas sucesivos capturados por el pionero del cine William Friese-Greene. La imagen documenta una escena en un parque, posiblemente Hyde Park en Londres, mostrando a transeúntes, carruajes y niños, ilustrando los primeros experimentos en la captura del movimiento.
Friese-Greene fue un inventor y fotógrafo británico fundamental en el desarrollo de la cinematografía. Este tipo de documentos son valiosos para comprender la evolución técnica y conceptual que llevó a la invención del cine a finales del siglo XIX. La anotación manuscrita en el reverso, "Fig. 51. - Photographies successives de Friese-Greene", sugiere que la pieza fue utilizada como ilustración para una publicación o archivo histórico.
Nota del tasador: El valor estimado refleja su interés histórico y documental para coleccionistas especializados en los orígenes del precine y la cinematografía temprana.
Este documento es un folleto promocional relacionado con William Friese-Greene, uno de los pioneros británicos de la cinematografía. El anverso muestra fotogramas descritos como "One of the first films made on celluloid (1889)", ilustrando sus tempranos experimentos con película flexible. El reverso promociona un libro sobre su figura escrito por Ray Allister (seudónimo de Muriel Forth), cuyo libro "Friese-Greene: Close-Up of an Inventor" se publicó en 1948 y sirvió de base para la película The Magic Box (1951).
El documento incluye un formulario de pedido recortable en la parte inferior, lo que indica su función como material publicitario distribuido probablemente por la editorial o durante eventos conmemorativos de la época, buscando reivindicar la figura a menudo olvidada o controvertida de Friese-Greene en la invención del cine.
Nota del tasador: Pieza de ephemera interesante para coleccionistas de historia del precine y cine temprano británico. Su valor radica en su carácter documental más que material.
Este documento es un ejemplar del Bulletin de l'Association Française des Ingénieurs et Techniciens du Cinéma (AFITEC), correspondiente al año 4, número 7, publicado en 1950. La AFITEC fue una organización clave en Francia para el desarrollo técnico y profesional de la industria cinematográfica.
El boletín recoge información sobre las actividades de la asociación, incluyendo reuniones técnicas celebradas a finales de 1949, donde se discutieron temas como las características de las lámparas de arco y técnicas de registro cinematográfico. También documenta la creación del club conjunto 'C.S.T.-AFITEC', uniendo a la Commission Supérieure Technique du Cinéma y a la AFITEC, mostrando fotografías de su primer encuentro en enero de 1950.
Nota del tasador: Documento de interés histórico para el estudio del asociacionismo técnico en el cine francés de posguerra, con un valor de mercado modesto debido a su carácter documental especializado.
Este documento es el Boletín de la Association Française des Ingénieurs et Techniciens du Cinéma (AFITEC), correspondiente al año 1947, número 2. La AFITEC fue una asociación clave en la posguerra francesa, dedicada a promover los avances técnicos y la profesionalización dentro de la industria cinematográfica.
El boletín detalla las actividades de la asociación, incluyendo reuniones técnicas sobre innovaciones en proyección, sensometría y nuevos equipos cinematográficos, como la cámara Éclair y proyectores con lámparas de descarga. Estas publicaciones son un valioso testimonio de la evolución tecnológica del cine en la Francia de mediados del siglo XX.
Nota del tasador: Pieza de interés documental para investigadores de la historia de la tecnología cinematográfica, con un valor de mercado modesto debido a su naturaleza de publicación periódica especializada.
Esta fotografía documental muestra el interior y el mecanismo de un visor de banda estereoscópica de sobremesa, revelando su intrincado sistema de rodillos y engranajes. El aparato original, probablemente fabricado entre 1890 y 1910, utilizaba una película en rollo continua con pares de imágenes estereoscópicas que el usuario avanzaba mediante una manivela lateral.
Las anotaciones manuscritas en el reverso de la fotografía aportan un valor documental adicional. Se pueden leer referencias a la invención de cámaras estereoscópicas, mencionando a "W. Friese-Greene", un pionero fundamental en el desarrollo de la cinematografía y la fotografía. Este tipo de imágenes técnicas eran comunes en registros de patentes, catálogos de fabricantes o archivos de inventores.
Nota del tasador: El valor reside en su naturaleza como documento fotográfico de época y las notas manuscritas que proporcionan contexto sobre la tecnología estereoscópica temprana. Al no tratarse del aparato físico, el valor es el propio de una fotografía antigua de temática técnica e histórica.
Esta pieza es una reproducción fotográfica de una tira de película, mostrando una secuencia de fotogramas. Las imágenes representan a un hombre manipulando su propia cabeza, un famoso truco visual asociado a menudo con Georges Méliès, el pionero del cine de trucajes, específicamente de la película Le Décapité Vivant (El decapitado viviente).
El reverso lleva un sello del National Film Archive del Reino Unido, con el número 39813, indicando que es un duplicado o copia provista por la institución, con restricciones de reproducción. Las anotaciones manuscritas en francés ("Le Décapité Vivant", "série plaques photographiques", "Lanterne Rudge") sugieren su uso en investigaciones o catalogación de los primeros trucajes cinematográficos.
Nota del tasador: Al tratarse de una reproducción moderna provista por un archivo para uso investigativo o de referencia, su valor comercial es limitado, siendo de interés principalmente documental.
Fotografía en blanco y negro que muestra un proyector tipo linterna mágica, específicamente identificado en el reverso como asociado a J.A. Rudge (John Arthur Roebuck Rudge). Rudge fue un pionero inglés en el desarrollo de la proyección de imágenes en movimiento, trabajando a menudo con William Friese-Greene en la década de 1880. El aparato mostrado parece ser una variante o prototipo del Bio-Phantoscope o linterna biomécanica de Rudge, un dispositivo diseñado para proyectar una secuencia de placas fotográficas alrededor del perímetro de la linterna y crear la ilusión de movimiento continuo.
La imagen es una reproducción fotográfica de archivo, como indica el sello de 'CROWN COPYRIGHT RESERVED' y el número de negativo '287/62' en el reverso, lo que sugiere que proviene de un museo británico (posiblemente el Science Museum de Londres). Este tipo de fotografías de archivo se utilizaban para documentación e investigación antes de la era digital.
Nota del tasador: El valor se estima para la copia fotográfica vintage, no para el aparato original. Como documento de investigación y material de archivo, tiene interés para estudiosos del precine.
Esta fotografía de archivo documenta una cámara cronofotográfica de 9 objetivos diseñada por Albert Londe. Londe fue un pionero de la cronofotografía, desarrollando cámaras con múltiples lentes (inicialmente de 9, luego de 12) a finales del siglo XIX para capturar el movimiento secuencial, especialmente para estudios médicos en el Hospital de la Salpêtrière bajo la dirección de Jean-Martin Charcot.
La imagen pertenece al archivo del Musée des Arts et Métiers de París, mostrando el diseño interno con los objetivos dispuestos en círculo y el mecanismo central de obturación electromagnética ideado por Londe.
Nota del tasador: Al tratarse de una copia de archivo fotográfico institucional, su valor es documental e histórico, no equiparable al del aparato original.
Esta es una clásica cámara de campo o folding de madera, muy popular a finales del siglo XIX y principios del XX. La característica más notable de este ejemplar es su objetivo, firmado por Vda de F. Rus (Barcelona). La casa Rus fue un importante fabricante y distribuidor de material fotográfico y óptico en Cataluña, lo que le confiere a esta cámara un especial interés para los coleccionistas de historia de la fotografía española.
El diseño compacto, que permite plegar la cámara en forma de caja, era ideal para fotógrafos viajeros y profesionales que necesitaban portabilidad sin sacrificar el tamaño del negativo. El fuelle de color burdeos y los herrajes de bronce o latón le dan un aspecto sumamente estético, propio de la época.
Nota del tasador: El estado de conservación es bueno considerando su antigüedad, con marcas de uso normales que atestiguan su historia. La óptica firmada en España aumenta considerablemente su valor en el mercado local e internacional de coleccionismo.
Esta excepcional fotografía, titulada "Le Banquet des Vingt", es obra de Albert Londe, pionero de la cronofotografía y la fotografía médica en Francia. La imagen capta un banquete con un numeroso grupo de personas, utilizando flash de magnesio, una técnica revolucionaria en su momento para captar imágenes en interiores con poca luz.
El texto en la parte inferior indica "Phototype au magnésium A. LONDE." y "Photocollographie ROUILLÉ", lo que confirma la autoría y la técnica de impresión. Londe fue una figura fundamental en el desarrollo tecnológico de la fotografía a finales del siglo XIX, colaborando estrechamente con el neurólogo Jean-Martin Charcot en el hospital de la Salpêtrière.
Nota del tasador: El uso temprano del flash de magnesio en una fotografía grupal por una figura tan destacada de la historia de la fotografía confiere a esta pieza un gran valor histórico y documental.
Página original de la revista científica francesa La Nature, que muestra un ejemplo clásico de estudios pioneros sobre el movimiento. La página incluye un grabado ilustrado con una secuencia de imágenes (foto-cronografía) que documenta el movimiento de una mujer sobre una cuerda floja con una sombrilla, atribuida a los estudios de M. A. Londe.
Estas publicaciones fueron fundamentales en la época para divulgar los avances de la fotografía analítica del movimiento, contemporáneos a los trabajos de Marey y Muybridge. Sirvieron de puente entre la ciencia fotográfica y el nacimiento de la cinematografía.
Nota del tasador: Pieza de interés documental para coleccionistas de precine, valorada como documento impreso histórico de la época.
Esta ilustración representa el nuevo laboratorio fotográfico al aire libre instalado en la Salpêtrière, bajo la dirección de Albert Londe. La imagen muestra a Londe, pionero en la fotografía médica y la cronofotografía, registrando el movimiento de un hombre forjando metal. La cámara está conectada a un dispositivo eléctrico para disparar múltiples objetivos secuencialmente.
El texto manuscrito en el reverso indica "Laboratoire photographique du nouveau service de la Salpêtrière A. Londe 1893", lo que confirma su origen y fecha. Londe trabajó estrechamente con el neurólogo Jean-Martin Charcot, utilizando la fotografía para estudiar desórdenes neurológicos.
Nota del tasador: Pieza de gran valor histórico que ilustra los inicios de la cronofotografía científica, fundamental para el desarrollo posterior de la cinematografía.
El documento muestra ilustraciones y textos descriptivos en francés sobre un equipo fotográfico complejo, posiblemente un aparato cronofotográfico o una cámara de múltiples objetivos diseñada para capturar secuencias de movimiento. Las imágenes detallan tanto la cámara, equipada con numerosas lentes y obturadores en su panel frontal (izquierda), como el mecanismo de control o temporizador asociado (derecha), firmado por el ilustrador Poyet, característico de las publicaciones científicas de finales del siglo XIX y principios del XX, como La Nature.
El texto explicativo describe el funcionamiento eléctrico del sistema, mencionando el uso de baterías al bicromato, un distribuidor "Leroy" y una pera eléctrica para que el operador active la captura en el momento deseado, lo que subraya la sofisticación técnica para el estudio del movimiento en esa época.
Nota del tasador: Este tipo de recortes o páginas de revistas científicas antiguas tienen un valor principalmente documental e histórico, ideal para coleccionistas interesados en los albores de la cinematografía y el análisis del movimiento, aunque su valor económico en el mercado es moderado.
Este documento es un recorte de prensa original extraído del Diari de Barcelona, con fecha del martes 15 de agosto de 1989. El artículo principal, titulado "Fructuós Gelabert, la vida d'un pioner de pel·lícula", está dedicado a la figura de Fructuós Gelabert, uno de los pioneros más importantes del cine en Cataluña y España.
El texto hace referencia a la publicación del libro "El món de Fructuós Gelabert", escrito por Joan Francesc de Lasa. El recorte incluye varias fotografías históricas que ilustran la vida y obra del cineasta, ofreciendo un testimonio valioso de la historiografía cinematográfica catalana a finales de los años 80.
Nota del tasador: Este tipo de recortes tienen un valor principalmente documental e histórico para investigadores y coleccionistas especializados en los orígenes del cine español y catalán, más que un alto valor económico en el mercado general.
Este objeto es un recorte de periódico que contiene un artículo titulado "Fructuós Gelabert, el geni del poble" (Fructuós Gelabert, el genio del pueblo), con el subtítulo "L'home que va intuir el futur del cinema-espectacle" (El hombre que intuyó el futuro del cine-espectáculo). El texto está escrito en catalán por Miquel Porter-Moix y comenta el libro "El món de Fructuós Gelabert" de Joan Francesc de Lasa, publicado en Barcelona en 1989.
El artículo destaca la figura de Fructuós Gelabert, pionero del cine en Cataluña y España, resaltando su vocación, su carácter humilde y su visión de futuro respecto al cine como espectáculo. Miquel Porter-Moix, un reconocido crítico e historiador del cine, aporta su visión experta sobre la importancia histórica de Gelabert.
Nota del tasador: Se trata de un documento hemerográfico de interés para investigadores de la historia del cine catalán y español, aunque su valor de mercado como objeto de coleccionismo es puramente testimonial al ser un recorte de prensa común.
Este objeto es un recorte de prensa de un periódico, probablemente La Vanguardia, que contiene un artículo titulado "Arqueología del cine" escrito por el reconocido periodista y cronista de Barcelona Lluís Permanyer. En la columna "Barcelona, sempre", Permanyer reseña y elogia el libro "El món de Fructuós Gelabert" de Joan Francesc de Lasa, editado por la Generalitat de Catalunya.
El texto destaca la importancia de Fructuós Gelabert, considerado el primer creador de cine de Barcelona y de España (nacido en el barrio de Gràcia), y valora la labor de investigación histórica sobre los orígenes de la exhibición y producción cinematográfica en la ciudad condal a finales del siglo XIX y principios del XX.
Nota del tasador: Como recorte de prensa suelto, su valor económico es muy escaso y se limita al interés documental para coleccionistas de historia del cine español o de la obra de los autores mencionados. La fecha aproximada se deduce por el contexto de las noticias del reverso (crecimientos de autopistas en 1988) y la publicación del libro referenciado en 1989.
Este documento es un recorte de prensa que contiene un artículo titulado "Fructuós Gelabert, el geni del poble", escrito por Miquel Porter-Moix. El texto hace referencia al libro El món de Fructuós Gelabert de Joan Francesc de Lasa, publicado en Barcelona en 1989, lo que permite datar el recorte en fechas posteriores a esta publicación.
El artículo rinde homenaje a la figura de Fructuós Gelabert (1874), considerado uno de los pioneros fundamentales de la cinematografía catalana y española. Destaca su carácter de inventor, su vocación técnica y su visión del futuro del cinema-espectacle, subrayando su importancia en la historia del cine pese a las dificultades y limitaciones de su época.
Nota del tasador: Al tratarse de un recorte de periódico, su valor económico es marginal y radica exclusivamente en su interés documental o histórico para estudiosos del cine primitivo español y la figura de Fructuós Gelabert.
Este documento consta de dos recortes de prensa adheridos o impresos juntos. El primero anuncia la proyección de la película "Josep M. de Sucre" (1964) dirigida por Joan Francesc de Lasa, en la Galería d'art Dau al Set, bajo la dirección de Salvador Riera. El segundo es un anuncio clasificado del "diari AVUI" buscando promotores.
El documento es interesante por su conexión con el movimiento artístico de vanguardia Dau al Set en Barcelona y la figura de Josep Maria de Sucre. La presencia del anuncio del diario Avui (fundado en 1976) sugiere que este recorte es posterior a esa fecha, aunque haga referencia a una película de 1964.
Nota del tasador: Pieza de ephemera documental de interés local e histórico, valorada principalmente por su conexión con la galería Dau al Set y la historia del cine catalán independiente.
Este documento es el Boletín Nº 29 publicado en 1969 por la Association Française des Ingénieurs et Techniciens du Cinéma (A.F.I.T.E.C.). Esta asociación francesa fue fundamental para el desarrollo, estandarización y divulgación técnica dentro de la industria cinematográfica gala durante la segunda mitad del siglo XX.
El boletín detalla las actividades de la asociación durante la temporada 1968-1969 e incluye artículos técnicos especializados, como análisis sobre fuentes de iluminación para proyección (lámparas halógenas, de descarga e ioduros metálicos de fabricantes como Osram, General Electric y Philips), así como una fotografía histórica que conmemora la inauguración en 1926 de una placa en honor a la primera sesión del Cinematógrafo de los hermanos Lumière.
Nota del tasador: Los boletines técnicos de esta época son apreciados por investigadores de la historia de la tecnología cinematográfica, aunque su valor de mercado no suele ser muy elevado salvo que incluyan material gráfico original o temáticas altamente buscadas.
Esta pieza muestra una secuencia cronofotográfica compuesta por varios fotogramas sucesivos que capturan el movimiento de un soldado realizando una maniobra con su arma. Este tipo de fotografías fueron fundamentales en los primeros estudios del movimiento y biomecánica humana, desarrollados por pioneros como Étienne-Jules Marey en Francia, quien utilizó técnicas similares para descomponer acciones rápidas que el ojo humano no podía percibir.
Las notas manuscritas en el reverso, en francés ("Fig. 16. - Photographies successives"), sugieren un contexto científico o de publicación técnica. Este tipo de imágenes documentales fueron de gran importancia para el desarrollo tanto de la fotografía científica como de los albores del cinematógrafo.
Nota del tasador: El valor estimado de esta pieza, debido a su interés histórico-técnico y la información contextual en el reverso, se sitúa entre 100 y 200 euros en el mercado del coleccionismo especializado.
Este interesante dispositivo óptico parece ser una variante de fenaquistiscopio o un aparato relacionado para la visualización de imágenes en movimiento. La anotación en el reverso de la fotografía menciona "Appareil de WHEATSTONE", sugiriendo una conexión con el inventor británico Sir Charles Wheatstone, aunque él es más conocido por el estereoscopio. Es posible que el aparato forme parte de la evolución temprana de los juguetes ópticos en el siglo XIX, diseñados para crear la ilusión de movimiento continuo a través de la persistencia retiniana.
El diseño cilíndrico de madera con un tambor rotatorio interior evoca los principios del zoótropo, pero con una disposición particular para la observación a través de la ranura o visor superior. La pieza fotografiada muestra el ingenio y la artesanía característicos de la precine.
Nota del tasador: La estimación se basa en la imagen de la fotografía documental, asumiendo que el objeto real es una pieza original del siglo XIX en estado funcional. Los aparatos pre-cinematográficos tempranos son muy buscados por coleccionistas, aunque su valor depende de la autenticidad, rareza y estado general.
Esta pieza es una secuencia cronofotográfica estereoscópica que muestra a un soldado uniformado realizando diferentes movimientos con su fusil. La cronofotografía fue una técnica pionera desarrollada a finales del siglo XIX por figuras como Étienne-Jules Marey y Eadweard Muybridge, precursora directa de la cinematografía. Consistía en capturar múltiples fases del movimiento en una serie de fotografías sucesivas.
El formato de la imagen, con pares de fotografías dispuestas verticalmente, sugiere que pudo haber sido utilizada en visores estereoscópicos especiales o cinetoscopios tempranos que combinaban la ilusión tridimensional de la estereoscopía con la persistencia retiniana para crear una ilusión de movimiento. En el reverso se observa un sello de la "Collection G. Tissandier", posiblemente relacionado con el destacado aeronauta y científico francés Gaston Tissandier, lo que añade un valor histórico significativo a la pieza.
Nota del tasador: Las secuencias cronofotográficas originales de esta época son documentos históricos escasos. La temática militar y el formato estereoscópico vertical, junto con la procedencia de una colección reconocida, incrementan su interés para los coleccionistas de los orígenes del cine y la fotografía científica.
Esta pieza es una hoja de contactos fotográficos que muestra una secuencia de movimiento cronofotográfica. En las imágenes, numeradas secuencialmente, se observa a un hombre tocando un acordeón frente a la entrada de un edificio, capturando las distintas fases del movimiento de forma similar a los primeros experimentos cinematográficos.
Este tipo de estudios fotográficos fueron pioneros en el análisis del movimiento a finales del siglo XIX, sentando las bases para el desarrollo del cine. La anotación manuscrita 'Fig. 16 - idem' y el sello en el reverso sugieren su uso en un contexto científico o de publicación, posiblemente vinculada a la colección G. Tissandier u otra figura relevante de la época.
Nota del tasador: Pieza de gran interés histórico y documental para la historia de la precinematografía y el estudio del movimiento.
