Cet appareil était fait dans les années 1956-8 par Möller -Wedel international en Allemagne sur les traces d'autres appareils similaires comme le Teleca ou Cyclope, la marque Toko. Le fabricant, qui a été appelé à ce temps J.D. Möller Optische Werke GmbH (Wedel) était en fait un . fabricant de microscopes , à ce qui est aujourd'hui encore consacré
Contrairement à d' autres jumelles avec appareil photo intégré, dans ce cas , les jumelles de la caméra sont deux distincts des éléments, qui ont été combinées (en permette d'obtenir d'information portent indépendamment des jumelles)
La particularité de ce modèle d'appareil est qu'il dit était utilisé par le service de renseignement de l' Allemagne de l'Ouest dans les années 50, pendant la guerre froide . il fallait s'y attendre, dans leur propre publicité , le produit est vendu comme optimal pour le tir sans être perçu.
La société Möller a annoncé des jumelles de brevet avec caméra miniature combinée 6 Juin 1955, il y a un progrès technique 60 ans
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L'article que vous voulez montrer cette semaine est un appareil photo avec un look très particulier: la Fotochrome . Cet appareil a été fabriqué par Petri au Japon pour le Entreprise Harrison Fotochrome sur 1965
Comment l' appareil photo étrange est une conséquence de la nécessité de refléter l'image à travers un miroir de produits une image positive le matériau sensible est disposé horizontalement le long du fond de la chambre
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L'idée du fabricant le lancement de cet appareil était clair: film d'utilisation Ansco de couleur 5,5x8cms positif direct, coupe négatif et donc le coût, mais le film devrait être envoyé pour traitement, il n'a pas été instantanée, et il doit être explicitement envoyé à l' une des chaînes de vente Fotochrome autre . du inconvénients de cet appareil était votre Film était très lent
Le problème était que Polaroid avait été fait directement et positive et aussi il a presque réussi à l'époque, notre Fotochrome ressemblait à un Polaroid et était moins cher (vendu pour 49,50 $), mais n'a pas eu la qualité et l'immédiateté des Polaroid
Les administrateurs de la Harrison Fotochrome Inc., dans l'espoir que cet appareil fait battre Kodak ou Polaroid, ils étaient bientôt comment leurs magasins ont été remplis avec des caméras Fotochrome défectueux ou invendus le différend entre le fabricant et le distributeur a fini par le tribunal et a été . l'un des fiascos de l'industrie photographique le plus chaud L'avantage de cette catastrophe d'affaires est que unités sur le marché très bien conservé et non porté , l' un qui est devenu une partie de notre collection
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Konica C35 AF , une caméra dont le lancement était un jalon mondial en 1977 parce qu'il est le premier appareil photo avec autofocus du monde
premier modèle C35 a été publié en 1968 pour la maison Konishiroku photo Industrie et influença pas de caméras de doute qui ont de 1970 autres entreprises japonaises
La société avait commencé comme site de vente du riz & nbsp, appelé Konishi-ya Rokubei Ten et est rapidement devenu l' une des entreprises leaders dans le fondateur de fils de Tokyo Sugiura Rokusaburo, a pris une photographie dans un studio quand il avait 25 ans. Cette expérience a été tellement impressionné a commencé à introduire la vente de matériel photographique dans votre entreprise de 1873
Enfin Sugiura Rokusaburo a quitté l'entreprise familiale pour lancer son propre magasin, Honten Konishi Rokuemon, dédiée exclusivement à la vente de matériel photographique et médical
.Le nom Konica était à l' origine qui a donné un modèle de caméra 35mm introduit en 1947. Comme ce fut aussi le cas avec le nom Leica ou Yashica, le nom Konica est en fait le représente le nom du fabricant (Konishiroku), en ajoutant le suffixe " ca" de" appareil photo" . le nom de l' entreprise a officiellement changé à Konica Corporation jusqu'en 1987. Plus tard Konica Minolta a fusionné en 2003, devenant Konica Minolta, et laissant à la fabrication de caméras en 2006.
Le modèle est dans notre collection est le C35 AF , auquel il était aussi connu pour son surnom: " Jasupin " cela est sans aucun doute une étape importante dans l'histoire des caméras populaires, parce que nous avons dit ce modèle est .. la première caméra avec autofocus du monde Ce modèle a été lancé en Novembre 1977 et est un évolution historique aussi C35 EF , qui a été le premier appareil photo compact 35 mm exposition automatique avec flash et fonction intégrée
système AF il a été conçu Honeywell et travaillé sans piles, était un système " passif " par image de comparaison était incroyable pour le moment Cette technique est basée, comme dans le cas de télémètres dans le & nbsp . différence angulaire entre récepteurs séparés, au Superposer . la même scène Il est en mesure de déterminer non seulement si le système est hors de mise au point, mais aussi la quantité et la direction du mouvement de la lentille nécessaire pour atteindre la cible optimale
Comme vous pouvez le voir est un appareil photo historique, une pierre angulaire de la nouvelle technologie , pas parfait jusqu'à ce que plusieurs années plus tard . Leur succès retentissait , est dit à Konica a vendu un million d' unités
Ce type de caméras représentait un grand changement social, grâce à sa légèreté, . la fiabilité et la maniabilité en fait, l'un des plus grands représentants de la culture pop, Andy Warhol, utilisé ce type appareil photo normalement et avait apparemment 3 Konicas
Aujourd'hui , nous voulons présenter quelques caméras avec une apparence très courant. Et ce n'est pas rare, puisque les deux caméras, ainsi que d'autres tels que & nbsp Kandor ou Komet sont considérés comme les ancêtres de la caméra Lomographique actuelle La Sardina. Mais ... ce qui est exactement la lomographie
l'histoire de la lomographie a commencé en 1982 à Saint-Pétersbourg, avec la création du Lomo LC-a, une version améliorée du Cosina CX-1. 9 ans plus tard, un groupe de jeunes étudiants de Vienne est venu avec le Lomo LC-A et a commencé à populariser le modèle et le type de photos qui ont été obtenus, a également fait des angles nouveaux. Le reste est de l' histoire, avec la création de la Société Lomographique internationale en 1992, des expositions internationales, envahissant le marché avec des caméras comme le Diana +, films ... et le lancement de La Sardina.
Mais revenons à nos caméras, comme vous pouvez le voir ont une très esthétique similaire La Sardina, et on n'a pas besoin d'expliquer ce qu'ils ont tous en commun: ils ont vraiment l'air d'une boîte de sardines
La légende raconte qu'un marin nommé Irwin, passionné de photographie, a créé une caméra de une boîte de sardines sur une brève escale à Douarnenez, France, en 1934
Plus tard ce marin a déménagé à Chicago, où ils sont alliés avec des gangsters locaux pour transporter illégalement sardines de la France aux États-Unis pour faire leurs caméras Kandor. ce qu'il est est que la société Irwin Corporation a commencé à vendre des caméras film 127 étain en forme de sardines au prix de 2,98 $, mais la société n'a pas été à Chicago, mais à New York
La Sunbeam MiniCam a été fabriqué par la firme Caméra Sunbeam Comany entre 1938 et 1948. l'Lark Candid type a été fabriqué par Irwin Corp. 1939 . Il a un objectif Eyvar 50 mm et les expositions pris 3x4cm sur une bobine de 127 vierge, un type de bobine très populaire dans les années 50 mais presque disparu aujourd'hui . Irwin Corp. commercialisé ces caméras, principalement par le biais. drogueries et petits bazars bon marché pour référence je peux dire que Lark était de 1,49 $ au début des années 40
Boy scout Kodak , considéré comme le premier appareil photo scout . Entre 1929 et 1934, la société américaine a produit trois caméras conçues par Walter DorwinTeague (un véritable pionnier du design industriel) pour les Scouts , version Boy Scouts, Eclaireuses et Camp filles du feu. Chaque caméra porté sur la couverture bouclier son emblème officiel et les mots du modèle enregistré sur le volet
les fOTICOS que nous avons dans la collection est le modèle pour Boy Scouts dessins faire en vert olive, la couleur officielle de l'uniforme scout. Plus précisément, il est la version anglaise de cette conception en haut, plutôt que l'emblème des Scouts a une fleur de lys comme symbole. En outre, la version anglaise a le soufflet en noir au lieu de vert. Il est considéré comme le appareil photo premier portable antichocs, l'eau et le feu
Pour ce qui est l'appareil photographique, il est une version spéciale du Kodak Vest Modèle Pocket B ( soldat Kodak , comme nous l' avons mentionné dans une autre déclaration ci-dessus), mais sans le stylo en métal. Prend des photos 4x6,5 cm en rouleaux de film 127. Bien que les chiffres de production ne sont pas connus, on sait qu'il est relativement difficile de trouver l'appareil photo .
Ce spectateur a un corps de bakélite brun et utilisation disques 14 images Bien que vraiment dispose que 7 images stéréo . A l' origine, ces conseils ont été faites avec le film Kodakchrome dans le cas de l'affichage la marque apparaît en relief, ainsi que la ville où il a été fait Córdoba
On peut supposer que cette conception ARPA était un réplique sui generis à partir du modèle authentique View-master E , la seule marque américaine fait en Espagne par curiosité, Harpe couleur SA . dédié trois de ses disques avec stéréoscopiques petit format (16 mm) à Saragosse
l'idée originale de William Gruber, vue maître , conçu à partir de l'ancien stéréoscope permis . résurgence de la photographie stéréoscopique de 1930 dans un principo a été créé un outil pédagogique pour les adultes, et aussi pour les jeux. Cependant, tout au long du XXe siècle , et bien dans le XXIe siècle, non seulement il a été maintenu, mais il a réussi à se recycler et de se concentrer sur les jeunes publics de mettre en avant comme un jouet attrayant et ayant une grande réception
réplique officielle Voigtländer 1978 son premier appareil photo en métal pour faire daguerréotypes , qui ont été fabriqués seulement 600 unités entre . 1840 et 1841. Alors que l'appareil d' origine seulement trois exemplaires complets dans le monde entier, des répliques officielles sont également très précieux et rares
marque allemande Voigtländer & nbsp est précisément le plus ancien dans l'industrie photographique . Il a commencé sa carrière à Vienne en 1756 dédié aux produits mécaniques de précision et des instruments optiques. Il est donc pas surprenant que , lorsque lancé dans le domaine de la photographie faire en tant que leader technologique et protagoniste des progrès techniques importants
En fait, la pièce en question est premier appareil photo en utilisant une précision de l' objectif photographique et à haute vitesse pour le temps (jusqu'à une vingtaine de fois le temps nécessaire pour faire un portrait, de 30 minutes à seulement 2 ou 3 minutes par image) Cela a été possible. . . grâce aux lentilles Jozef Maximilián Petzval , une collaboration de professeur mathématicien et universitaire entre Petzval et Peter Voigtländer (petit - fils du fondateur) a révolutionné le monde de la photographie avec des avancées telles que leurs objectifs d'utilisation de la contribution de Petzval était si précieux que , depuis 1929 , la médaille est décernée à son nom en reconnaissance . aux contributions dans le domaine de la photographie scientifique
caméra Despiece Voigtländer Daguerreotype
La caméra est entièrement métallique, est de forme conique et utilise un lentille avec une longueur focale de 150 mm, qui sont jusqu'à 16 fois plus grande tel qu'il est utilisé à ce jour . images obtenues sont de forme circulaire , comme vous pouvez être vu ci - dessous:
Il est à noter que, juste un , après des mois de la célèbre session de 10 Août 1839 que François Arago a annoncé le procédé photographique inventé par Daguerre, un cabinet d'familar allemand Voigtländer a révolutionner l'industrie naissante .
Un panneau d' affichage français Kodak, qui pourrait dater à partir des années 40 des années
L'affiche a été encadrée par Wilian cette semaine et la vérité est a été spectaculaire , le nouveau cadre en rouge et or obtient l'accent sur l'affiche encore plus coloré
L'affiche annonce la maison H. Photo-Films Suffize à Vermenton (France) en tant que distributeur spécialiste de la maison Kodak. pour le type de film montrant le signe que nous pourrions en déduire que l'entente , les vêtements des personnages et les types de chambre portant dateraient des années de 40s de, probablement après la Seconde guerre mondiale. confirmer cette datation
En fait , nous avons trouvé d' autres affiches publicitaires française abritera Kodak similaires : la typographie , même coloré, sont semblables à ceux de la auteur Max Ponty , auteur d'un grand nombre d'affiches du temps
images rondes qui ont été faites à la fin Box Kodak du . XIXe siècle
Dans le communiqué 245 nous avons parlé et Kodak Box premier rouleau de caméra de film qui a lancé Kodak avec l' intention de populariser la photographie . Comme nous vous l'avons dit, puis, l'invention de Kodak grandement facilité l'utilisation de l'appareil photo: jusque-là les photographes devaient supporter des caméras grandes et lourdes, et dans de nombreux cas avec un portable révélé. Contrairement à la Kodak Box, en disant que son slogan, client ne devait pousser le bouton, Kodak était responsable du reste (une fois utilisé le film le client doit retourner la caméra au fabricant, qui est retourné à nouveau et accusé de photos révélé). Douze ans après le lancement du Kodak Box Eastman a lancé le Brownie, qui comprenait les nouvelles que le film pourrait être retirée de l'appareil un temps mort.
Le film de rouleau sur papier avec le Kodak Box a été chargé a permis d'obtenir 100 des photos de 6,4cms diamètre circulaire . Le rouleau de la première chambre a été basée sur le papier, qui a été rapidement remplacé par un film de cellulose, transparent et flexible. Images rondes ont permis aussi d'éviter les coins, où l'optique ne résoudrait pas l'image de façon satisfaisante, plus évité . Toute autre petite inexactitude que les photos avec des horizons de travers
George Eastman, le fondateur de Kodak, compris bientôt entreprise photographique était non pas tant dans les caméras, mais dans le traitement du film , qui , si elle extrapolé à la réalité actuelle , nous pouvons comparer avec ce qui se passe avec les imprimantes jet d' encre: un dispositif peut être moins cher pour le client, mais consommables signifie achats constants. Par conséquent , pour le lancement du Kodak Box Eastman présenté Brownell pour le la conception d' un modèle simple, mise au point fixe et pas de viseur, pratiquement une boîte en carton .
photographies rondes qui restent montrent que & nbsp et sont vraiment" instantanés ", à savoir, montrer une réalité mouvante qui n'a pas eu à poser pour la photo nécessairement pour elle pas déplacée. les photographies font partie de notre collection , ils sont un échantillon de la façon dont il était la vie autour de 1888 ( l'année de lancement de la boîte Kodak): costumes, les activités, les villes, les machines ... tout a été dépeint toujours avec cette forme particulière
Olympus fait partie d'une tradition, les japonais, qui a dirigé pendant des années le développement de caméras , même si elle se concentre actuellement principalement sur la production d'équipements médicaux tels que les endoscopes
Olympus Corporation a été fondée en 1919 par un jeune avocat (Takeshi Yamashita) qui n'a aucune expérience dans le monde de l' optique ou la photo . La société a sa ligne de microscopes levé et a permis à l'entreprise d'accroître la production dans le domaine de la photographie. Merci à l' embauche Yoshihisa Maitani a réussi à gagner la marque dans le monde de la photographie
Takeshi Yamashita, fondateur Olympus
le nom de la marque a un curieux histori initialement Yamashita a fondé la société avec le nom . Takachiho Seisakusho (Takachiho est le nom d'un célèbre japonais montagne, selon la mythologie japonaise, est la résidence de huit millions de dieux et de déesses), avec ce nom le fondateur a voulu indiquer que la qualité de leurs produits étaient dignes des dieux qui habitaient la montagne. Comme l'intention de Yamashita , il était exporter leurs produits et dans la montagne du monde occidental Takachiho n'a pas été connu, en Février 1921 , la société a breveté la marque Olympus ( en référence à la demeure des dieux dans la mythologie grecque).
Maitani, grand amateur de photographie, a inauguré l'âge d' or de l' Olympe créant la célèbre Olympus-Pen l'objectif était d'obtenir un appareil photo pas cher pour cet appareil devrait être petit cadre de moyens d'innovation . (chaque négatif 35mm 2 images ont été obtenues sans changer la bobine) , ainsi que le D-Zuiko de cible, a la caméra un réel succès et caméra était si facile à utiliser comme un stylo, d' où son nom . en raison du grand succès des ventes du Olympus Pen, la société a décidé d'étendre et en 1964 , le optique Olympus GmbH a été établie à Hambourg (Allemagne), où il élargit son marché à travers l' Europe
dans notre collection , nous avons plusieurs Olympus Pen-(ID 4767, 371, 1053, 165.) et un appareil photo Olympus O-produit (id . 370, lancé sur le marché en 1988 dans une édition limitée à 20000 unités) et plusieurs affiches publicitaires, ainsi que plusieurs autres caméras et même un anagrifo lunettes marque japonaise emblématique que maintenant entrouvertes .
Aujourd'hui , nous parlons de Kodak fabriqué en Espagne: Party Brownie
Cet appareil a été fabriqué 1962-1966 pour la marché hispanique dans différents pays, dont l' Espagne . le problème que Kodak a été confronté à cette époque était que , à ce moment - là seulement 12% des ménages espagnols avait une caméra, et importer le modèle américain pourrait considérablement influencer. le prix de vente final à ce moment - là la caméra était en vente pour 350 pesetas (environ 2 €), qui fait équivaloir à environ 60 € est un . caméra à faible coût par rapport à d' autres caméras de le temps
Kodak Brownie sont une série de caméras qui en particulier a contribué à la popularisation de la photographie nationale. le premier Brownie est apparu en 1900 et est nommé pour les pixies créés par Palmer Cox qui ont été utilisés dans les annonces Kodak.
La Partie caméra, lequel film utilisé 127 était composite pour un total de 32 pièces, dont 97% ont été réalisées en Espagne (les autres composants ont été importés des États-Unis ou la France). des pièces fabriquées en Espagne qui étaient le caractère métallique ont eu lieu à Madrid, en provenance d' autres parties de Barcelone
La curiosité de ce modèle d'appareil photo est que la caméra de fabrication inclus dans la partie supérieure à l' intérieur inscription " Made in Madrid. . Espagne " Ce fabricants exaspérés de Barcelone, qui fait pression sur Kodak de modifier l'enregistrement pour obtenir enfin Kodak a changé l'enregistrement avec le . implications commerciales possibles sur le marché catalan .
Aujourd'hui nous voulons acercaros un article très spécial qui fait déjà partie de notre collection et a suscité la curiosité de certains d' entre vous: posógrafo Kaufmann
Mais ... Qu'est - ce qu'un posógrafo? - tu peux demander. Pour posógrafo est un ordinateur de poche aider les photographes à étalonner les variations environnementales de la composition a voulu capturer afin de configurer les commandes de l'appareil de façon optimale. Le plus drôle est que cette invention datant d'aussi loin que 1920
Cette contrivance, inventé par Kaufmann , a présenté un composés mécanismes internes de l' ouverture découpée leviers métalliques plats pédalier , reliés entre eux pour répondre en forme et le temps d' exposition d' un lot de conditions de toutes sortes: rez - de - couleur et murs, lumière extérieure, ciel espace vu, le mois de l'année et la lumière du jour, le ton et la clarté, le type de scénario, état du ciel ...
Notre mesure posógrafo 13x8,5cms et pèse environ 100 grammes et est composé d'images émaille et bordé par un nickel cadre montrant les facteurs qui déterminent et à l' article de temps d'exposition idéale est également présenté dans un bel étui en cuir pour créer cet appareil était nécessaire . expérience le long de 4 ans . toutes les conditions possibles qui pourraient traiter un photographe
Aujourd'hui , travailler tous les photographes avec photomètre pour les mesurer la lumière afin que nous puissions utiliser le plus appropriée sur chaque diaphragme occasion et la vitesse. il semble incroyable que près de 100 ans Kaufmann rassemblerait il y a leurs connaissances mathématiques à l'expérience photographique pour offrir un objet si utile à la même esthétique.
caméra le 50 e anniversaire de Eastman Kodak <. strong>; nbsp 1930 , quand la société américaine a été plongé dans la grande dépression, Kodak a célébré son 50e anniversaire avec un geste surprenant philanthropique: a donné des caméras pour 550.000 enfants américains (500 000 aux États - Unis. et 50 000 au Canada) qui se sont réunis 12 ans
la campagne a commencé le 1er mai 1930 et a duré trois jours (le temps qu'il a fallu des stocks). les enfants, accompagnés de leurs parents, a dû aller dans un magasin Kodak pour recueillir comme cadeau fantastique. Sans doute, George Eastman était un homme avec un état d' esprit de marketing, car il est très probable que ces enfants deviennent des clients fidèles et enthousiastes de la marque Kodak .
Le modèle a été boîte simple caméra Hawkeye n ° 2 Modèle B la moutarde et la marque de 50 anivesario, fabriqué exclusivement à cette fin . avec la caméra a également livré un rouleau de film 120 et un livret d'instructions . . Ci-dessous vous pouvez voir une courte vidéo montrant cette pièce et accessoires . Même une note signée par G. Eastman en disant: " Je veux que tu sois si heureux de le recevoir comme nous voulons pour vous donner " & nbsp inclus
Il est très difficile de trouver un de ces caméras d' origine en parfait état. La plupart du marché il y a tout à fait usés et même je détériorait, estampillé en partie déchirée. Il est certes compréhensible que ses premiers utilisateurs étaient des enfants de 12 ans. Sur les photos ci-dessous vous pouvez voir la pièce que nous avons dans notre collection, et est, comme toujours, à votre disposition
cette semaine nous présenter une icône appareil photo Kodak, datant d'environ 1930 (ce modèle a été fabriqué 1928-1933 ): Vanity Kodak . Plus précisément l'appareil photo vous ferez partie de notre collection est bleu , ce modèle est fabriqué en bleu, brun, vert, gris et rouge
Cette caméra ont exécuté le rouleau d'expositions 127 et coûtent 30 $ à l' origine. Il est un appareil photo compact, facile à utiliser et pourrait donner de bons résultats à l' extérieur
la conception de la caméra a été réalisée par Walter Dorwin Teague , qui a adapté la caméra Vest Pocket e introduit l'esthétique" art déco" pour créer la vanité, en pensant particulièrement bien pour attirer le public féminin. Kodak a lancé comme " La caméra moderne pour la jeune fille moderne" . (Chambre moderne pour la jeune fille moderne)
la publicité d du temps , il ne laisse aucun respect doute, et " copier " (textes publicitaires doivent se connecter le produit cible avec votre public cible) , la femme moderne et cosmopolite des années 30 des années à l'honneur, ce qui je souligne la beauté de la conception du dispositif
Avec ses finitions et les détails (comme le cas avec miroir Il accompagné dans le cas de Vanity Ensemble, où il pouvait garder un kit de maquillage rouge à lèvres) l une caméra qui est arrivé presque devenu un accessoire de mode au moment , en se fondant en quelque sorte aussi sur les images publicitaires, où les femmes ne le font pas , mais simplement prendre des photos est apparu portant l'appareil photo.
aujourd'hui communiqué on parle de photo historique extrait d'un album en particulier & nbsp tard, au XIXe siècle. Dans ce document, est immortalisé l'acte de lecture qui a été présenté la plaque de marbre fixée au mur de la paroi des Vérines casernes sur la rue Leon Jouhaux, Paris, où il votre . réglage du diorama et le laboratoire Louis Daguerre, détruit par un incendie en 1839
Sans aucun doute, ceci est un unique photographie, avec une valeur de témoignage élevée, après plus de 100 ans , maintient un état de conservation exceptionnel. Si vous regardez en détail, nous voyons clairement réflexions dans la teinte bleue, qui est nul autre que l'argent . Este componente, ha sido clave en la historia y los avances de la fotografía, desde sus orígenes con Niepce, hasta los papeles fotográficos más modernos.
En el caso de las primeras fotografías, estaban hechas en papel aristotipo, como ya explicamos en un comunicado anterior, y la imagen se obtenía a través del ennegrecimiento directo de un depósito de plata disperso en un aglutinante (gelatina, colodión, caseína, etc.) De ahí los reflejos azules que vemos sur l'image. Et précisément . Luois Daguerre a été l' un des plus grands exposants du début de la photographie
Louis Daguerre était premier vulgarisateur de la photographie, inventant le daguerréotype des expériences antérieures Niépce au cours du premier quart du XIXe siècle. En fait, il savait la vente si bien que le gouvernement français a acheté le brevet pour le daguerréotype en Juillet 1839 de père en une pension annuelle de 6000 francs à Daguerre et 4000 francs pour le fils de Joseph Niépce, parce que tout le monde pourrait alors utiliser librement.
Mais surtout ce peintre et décorateur de scène Daguerre conçu le diorama, un spectacle visuel qui est devenu populaire entre 1822 et 1880 & nbsp , Paris, Londres et en Ecosse. Ce fut une opportunité théâtrale présentée au public dans une salle spécialement conçue par Daguerre. Les téléspectateurs ont regardé une peinture de paysage dont l' apparence changeait
en raison de son grand impact sur la société parisienne, le gouvernement français à rendre hommage voulu à Louis Daguerre avec une plaque en marbre Commémorer , qui aujourd'hui encore est toujours présent dans les rues de Paris, en particulier au début de la rue Léon-Jouhaux, comme on peut le voir dans la vue suivante de Google-Maps.
sur la plaque de marbre peut lire l'inscription suivante:
ici , j'étais 1822-1839
le diorama de Daguerre
et laboratoire
où perfectionné l'invention par Nicéphore Niépce
découvert le daguerréotype
Aujourd'hui , nous parlons d'un appareil photo très spécial, ce qui nous a fait 30 ans pour obtenir. Comme vous le savez notre collection se concentre particulièrement sur les caméras stéréoscopiques, mais & nbsp comporte également, une grande représentation d'autres caméras, parmi lesquelles des caméras de fabrication espagnole. Eh bien, cet appareil répond à la fois des caractéristiques, il est . l'une des premières et quelques caméras stéréoscopiques fabriquées en Espagne.
Notre caméra était fait à la fin du XIXe siècle par la maison Texidor à Barcelone , a un corps de soufflet Caobilla et du cuir. Il comprend 4 plaques photographiques en bois et nous a atteint dans sa boîte d'origine. L'appareil photo comporte des mesures, étendue, de 23,5x15,5x12,5 cm
La Casa Texidor était fondé par Josep Texidor i Busquets , qui a ouvert en 1874 un établissement d'amende articles d'arts, bien avant que (dans les années soixante) , il avait déjà ouvert premier atelier de photographie d'art de Barcelone . Josep Texidor était un culte et l' homme agité professionnellement était liée à l'industrie qui se sont installés dans notre système public de gaz du pays et a introduit le système métrique en Espagne, à un niveau personnel , il a été un grand fond de la peinture, qui ne consacre lorsque ses situations économiques autorisées
Josep a 8 enfants , certains d'entre eux ont été consacrés à la peinture avec une certaine reconnaissance (Modesto et Pepita). Après la mort de Josep leurs enfants ont créé la société Hijos de Josep Texidor , l'expansion et décalant la mise en place avec son fils Emilio à la position de l'entreprise . la mort de A Emilio sa veuve a continué avec l'entreprise sous le nom de E. Texidor Widow, alors que l' activité modeste famille continue parallèle
Aujourd'hui , dans Barcelone se trouvent encore traces de l'activité de la Chambre Texidor , un véritable pionniers qui osaient même faire des caméras stéréoscopiques
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Cette semaine nous vous montrer collection de vues stéréoscopiques intitulé" Tourisme pratique " , et Jesus Fernandez a acquis il y a environ 15 ans. La collection se compose de 10 volumes et un spectateur qui peut également être enregistré dans un volume de boîte en forme d' origine des volumes creux de la collection
afin d'évaluer correctement cette collection sont importées vous connaissez le catalogue Concept de vues stéréoscopiques , dont l'un des plus grands exposants dans notre pays & nbsp était; Maison Laurent . Laurent a publié de 1861 à 1880 des catalogues avec des photos de paysages en Espagne, regroupés par sujet et provinces. Pour toutes les images, en plus de leurs propres photos Laurent a été mise en service différents photographes, qui ont envoyé toute l' Espagne pour compléter les fonds dans votre fichier
Après Laurent, éditeur Alberto Martin (la collection devant nous aujourd'hui), il a réalisé un travail similaire grâce à un réseau de photographes correspondants au début du siècle XX , se fait avec leurs vues stéréoscopiques une profondeur de portrait de l'Espagne de cette époque La collection, qui données 1910-1920 est constitué d'une grande quantité de cartes stéréoscopiques à la plaque sèche et est composé de 10 à 14 images par série, la collecte totale se compose de 334 fois.
L' une des particularités des publications de notre collection sont les vues qui manquent datant, avec l'idée de prolonger la durée de conservation des produits de plus, chacun des côtés du dos de ces cartes stéréoscopique contient une brève description de l'image en espagnol, en français et en anglais, à titre d'exemple dans ce point de vue sur la place de la Constitution. . Saragosse
Ces vues devinrent bientôt un" must " pour les touristes nationaux et internationaux et aujourd'hui, nous permettons à un voyage à travers le temps en 3 dimensions Comme toujours, cette collection est à votre disposition dans le musée
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Cette semaine nous vous montrer collection de vues stéréoscopiques intitulé" Tourisme pratique " , et Jesus Fernandez a acquis il y a environ 15 ans. La collection se compose de 10 volumes et un spectateur qui peut également être enregistré dans un volume de boîte en forme d' origine des volumes creux de la collection
afin d'évaluer correctement cette collection sont importées vous connaissez le catalogue Concept de vues stéréoscopiques , dont l'un des plus grands exposants dans notre pays & nbsp était; Maison Laurent . Laurent a publié de 1861 à 1880 des catalogues avec des photos de paysages en Espagne, regroupés par sujet et provinces. Pour toutes les images, en plus de leurs propres photos Laurent a été mise en service différents photographes, qui ont envoyé toute l' Espagne pour compléter les fonds dans votre fichier
Après Laurent, éditeur Alberto Martin (la collection devant nous aujourd'hui), il a réalisé un travail similaire grâce à un réseau de photographes correspondants au début du siècle XX , se fait avec leurs vues stéréoscopiques une profondeur de portrait de l'Espagne de cette époque La collection, qui données 1910-1920 est constitué d'une grande quantité de cartes stéréoscopiques à la plaque sèche et est composé de 10 à 14 images par série, la collecte totale se compose de 334 fois.
L' une des particularités des publications de notre collection sont les vues qui manquent datant, avec l'idée de prolonger la durée de conservation des produits de plus, chacun des côtés du dos de ces cartes stéréoscopique contient une brève description de l'image en espagnol, en français et en anglais, à titre d'exemple dans ce point de vue sur la place de la Constitution. . Saragosse
Ces vues devinrent bientôt un" must " pour les touristes nationaux et internationaux et aujourd'hui, nous permettons à un voyage à travers le temps en 3 dimensions Comme toujours, cette collection est à votre disposition dans le musée
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Appareil photo fabriqué en Angleterre expressément pour commémorent les 25 ans du règne des rois Marie et George . Cet appareil Brownie a été fabriqué en 1934 et 1935 et a été commercialisé en 1935, l'année de l'anniversaire des rois
Ce type de produit monuments sont un true tradition au Royaume-Uni . Les premiers éléments qui commémorent l' anglais de la date de la célébration de la restauration de Charles II comme roi en 1660, suivi de son couronnement en 1661 et mariage en 1662. L'arrivée de nouvelles méthodes de production au cours des 250 dernières années ont atteint en outre que ces produits plus accessible au grand public
La plus courante au fil du temps des produits commémoratifs sont des pièces de monnaie, des timbres et des produits tels que le thé ensembles, mais pas tous les souvenirs commémoratifs ont la même valeur sont particulièrement appréciés ceux qui ont une importance particulière à cet égard, par exemple , les enfants nés en Angleterre sur 6 mai 1935 (jour de la célébration du Jubilé d' argent) ils ont reçu une tasse commémorative
Dans ce sens , nous devons encadrer notre caméra, ce qui est vraiment pas une autre , mais un Kodak Brownie n ° 2 en argent, en référence claire à la" silver Jubilee" qui a été célébré
l'affichage" Krömsköp" (. 5909 id) (en espagnol ou Chromoscope fotocromoscopio). Il est un dispositif qui, au XIXe siècle a permis de visualiser des scènes chromaticité en fonction de la sensibilité de l'œil humain aux couleurs primaires 
Plus précisément, notre collection est un Chromoscope Schelesicky-Ströhlein fait en Allemagne dans le dernier tiers du XIXe siècle et au début du XXe . Carl Friedrich Ferdinand Schelesicky était un fabricant de chronomètres et horloger de la cour à la même période. Ce fut la première d'une saga familiale qui affiche aussi et caméras fabriqués très appréciés. Parmi eux, cette Chromoscope élégante acajou
Mais avant d' utiliser cette technique se généralise à travers l' Europe et les Etats - Unis, Frederic Eugene Ives (1856 -1937), inventeur et photographe américain, mis au point le fotocromoscopia avec lequel il a fait, entre autres centaines, les seules images qui restent dans la couleur du tremblement de terre 1906 à San Francisco, exécutés avec cette technique.
Plus tôt en 1861, le physicien britannique James Clerk Maxwell avait obtenu des photos avec une certaine couleur . intercalant filtres rouge, bleu et vert avec l'objectif de la caméra sur cette base, Ives technique mise au point et a créé la fotocromoscopio la procédure est basée sur l'idée de Maxwell: .. le premier photographe a trois négatif avec lentille couvre verre vert, orange et violet, qui devait ensuite faire face à une solution de gélatine puis, par la combinaison de ces points de vue, de la sensibilité de l'œil humain à ces teintes a permis de créer la sensation optique de couleur . la nouveauté est que le spectateur Ives a permis d'utiliser des transparents ordinaires en noir et blanc et d' obtenir des images en couleurs
schéma du fonctionnement coromoscopio
la Chromoscope est un verre Fenêtre, décalés endroits les trois transparents en noir et blanc sur un filtre en verre de rouge, bleu et vert. éclairée par le dessus par le réflecteur du miroir de pliage des trois images se chevauchent et sont redirigés vers la vision des lentilles . par cristaux internes Ainsi, en ajustant manuellement la photographie couleur peut être vu
Cette semaine , nous vous présentons un livre de photographie, quelque chose que vous ne parlez généralement pas. Plus précisément, nous voulons connaître . Réserver Une journée dans la vie de l'Espagne, publié en 1988 par Collins et dont les éditeurs sont Rick Smolan et David Elliot Cohen
Le livre présente une sélection de 275 couleur photographies et noir et blanc, réalisées par 100 des meilleurs photojournalistes du temps rencontré dans notre pays afin de prendre des clichés de toute l' Espagne un jour. le 7 mai 1987
les photographies, parmi lesquelles peuvent être des moulins à vent, les ouvriers, les pêcheurs, les nageurs, les hommes jouent aux dominos, les mineurs travaillant ou une danseuse de flamenco, destinée à montrer le passage d'un jour par la variété géographique espagnole, pour ce qui est également soutenue par certains textes, comme un beau temps de la capsule , il était l'intention de ce livre est d'enregistrer ce qui était une journée typique en Espagne au moment comme indiqué dans le livre lui - même, .. " avec ce livre, l'effort de ceux qui ont accompli, nous avons trouvé un jour ne plus effacer l'histoire; et en même temps que la joie de nous reconnaître en elle, nous nous sentons le rythme cardiaque des vivants, conservés pour nous et pour ceux qui viennent après nous en quelques images sélectionnées d'environ cent vingt mille photographies qui ont essayé ce jour-là, ce qui était et encore . la vie, disparu"
Ce livre, dans sa version anglaise est le septième volume de la série journée dans la vie, . a été le premier à se concentrer sur un pays européen Smolan a travaillé en tant que photographe pour les publications d'un grand prestige que le temps, la vie et national Geographic et Cohen deux obtenu deux livres de la série sont entrés le best - seller liste des New York Times: une journée dans la vie d'Amérique (1986) et un jour dans la vie de l'Union soviétique (1987. ) . la série met en scène des volumes sur un grand nombre de pays et grâce à eux deux éditeurs sont crédités à la création d' un marché de masse pour les livres grand format illustrés
Aujourd'hui nous parlons l' une des dernières acquisitions de la collection de fOTICOS: un Brewster spectateur type de bois de citron . Ce spectateur a sa particularité jaune particulière sans doute accordée par le type de bois qui est fabriqué. Cette visionneuse appartient à la premier modèle de Brewster, il pourrait dater de 1851 , notre appareil a de verre translucide et lentille réglable latéralement
Comme nous vous l'avons dit dans Communique n ° 199, les lois de la photographie stéréoscopique ont été faites en 1832 par Charles Wheatstone. Donc, n'a pas été David Brewster qui a inventé le stéréoscope , en fait, il attribue l'invention de cet article à M. Elliot, un professeur de mathématiques qui a conçu Edimbourg l'idée en 1823 et construit simple stéréoscope sans lentilles ou des miroirs et a été utilisé pour les transparents de paysages dessinés . La contribution de Brewster a été l'utilisation de lentilles Unifier les photos non identiques en 1849 donc on pourrait dire que le stéréoscope lenticulaires (basé sur l'utilisation de lentilles) lui - même était en fait son invention
Brewster n'a pas pu trouver un fabricant en Angleterre et l'a emmené à France en 1850, où le dispositif a été amélioré par Jules Dubosq , ce qui réduit la taille et la création d' appareils de poche qui est devenu connu sous le nom stéréoscope. du type de lecteur de type Brewster était admiré par la reine Victoria quand il a été dévoilé à l'exposition Grand au Crystal Palace de 1851 Avant la fin de l'exposition Brewster présentée à la reine Victoria avec. modèle de cadeau Dubosq avait fait spécialement pour elle, résultant d'une manière qui a réussi à vendre 250 000 stéréoscope en trois mois
l'affichage Brewster a réussi à normaliser la taille et la forme du stereograph, permettant ainsi son millionnaire en dehors de la production . son modèle a marqué le début de l'ère de la " stéréoscope de la vie ", car l'appareil , il est devenu un familier luminaire dans les maisons en Grande - Bretagne et les États-Unis . le type d'affichage Brewster a permis aux gens de son temps vu la première fois le monde 3D, pour nous, habitués à la vision 3D nous permet d'accéder aussi un monde révolu qui autrement été perdus pour nous.
Aujourd'hui , nous voulons montrer un ajout récent au musée fOTICOS: un taille de la caméra espion très faible connu sous le nom Photoret
la caméra Photoret fabriqué par magic Présentation de la société 1894-1901 , a été l' un des plus petits appareils de leur temps . apparence d'une montre de poche , ce coût caméra 2,50 $ et a été largement médiatisée par sa facilité d'utilisation . La magie Présentation de la société fabrique des jouets et du matériel optique et également ce type de caméras espion minuscule
Cet appareil était conçu en 1893 par Dickson, dans le temps était assistant à Thomas Edison . l'appareil a ensuite été amélioré et breveté par Casler. le Photoret a été faite à New York et distribué dans une boîte en bois comme celui qui est venu dans nos mains. la caméra de poids seulement 112 grammes et a un diamètre de 6 cm, en utilisant le disque de film 6 expositions . vraiment petit (13mm) que " photette " ont été appelés bientôt fabriqué un grand nombre d'accessoires et de matériel de traitement pour cet appareil singulier
La magie Présentation de la société a cédé la place à la création de la société américaine Mutoscope en 1895, axé sur l'image en mouvement .
Cette semaine nous vous montrer un système stéréo très spécial, car il y a très peu d' unités dans le monde . C'est le Stereophot de Secam, et marque nbsp; datant de 1956 et a été fait en France en utilisant deux Stylophot caméras de luxe monté sur une plaque d'épices l
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La Stylophot est une chambre allongée avec clip pour porter la veste poche, en fait cet appareil a été fait pour ressembler à un stylo , d' où son nom Bien que sa forme et le clip se rappelle d'un stylo, la caméra est trop grand et lourd pour être transporté dans la poche .. la Stylophot Deluxe, qui est le modèle des deux chambres qui composent notre Stereophot, diffèrent des autres versions de votre objectif Roussel le Stylophot, conçu par Fritz Kaftanski doit être encadrée dans les caméras espion
Le Stereophot est pas tant CAMRA lui - même, mais il est un accessoire qui permet le couplage des caméras Stylophot et assurer la synchronisation de la prise de vue . la Stereophot notre collection comprend en outre sa gaine et est en parfait état.
Felix Potin a été un homme d' affaires français né en 1820. à l' âge de 24 ans, il a ouvert son premier magasin à Paris dans ce magasin beaucoup plus suivi jusqu'en 1860 a ouvert ses magasins de deux étages sur le boulevard de Sébastopol à Paris. Plus tard , il a ouvert une usine à la périphérie de Paris et même créé en 1870 la prestation de services
sur la mort du fondateur de l'entreprise a continué de croître, l'expansion des usines et des magasins de 1200 magasins. Felix Potin a réussi à changer le type d'entreprise, la vente de produits fabriqués et emballés dans leur propre entreprise, en unissant les ventes et la distribution sous la même marque
Potin a également créé des vues stéréoscopiques et de les visualiser créé le spectateur est venu à notre collection privée. visionneur de type bois Brewster en très bon état Potin a également créé des collections de vues stéréoscopiques de l'Exposition universelle de 1900 à Paris, donc certainement spectateur notre collection pourrait être datée de la fin du XIXe siècle.
Vous pouvez dire que les contributions de la société Felix Potin non seulement ont permis à la le développement de nouvelles stratégies de marketing, mais avec ses magasins, même fortement rénové et modernisé Paris.
Aujourd'hui je vous apporte le table de visionneuse stéréoscopique Educa , fabriqué par A. Mattey (premier fabricant de stéréoscopes fin du XIXe et au début du XXe). Mattey produit stéréoscope sous différentes marques, réservant la marque Unis France pour les meilleure qualité
Ce bois mac d'affichage Iza date d'environ 1920 et a été créé à des fins éducatives, de sorte que son design est vraiment solide et facile à utiliser. Ce type de téléspectateurs étaient souvent utilisés dans les écoles comme du matériel scolaire
, en plus de cette visionneuse inclut dans la porte du compartiment en bas où vous pouvez stocker le plaques de verre de la série " la France " qui comprend l'affichage notre collection. Il est 42 plaques 13x18cms, chacune avec 12 paires de vignettes photographiques pour l' affichage stéréo, soit en ajouter au total 504 photos stéréo
Il ne fait aucun doute que ce type de téléspectateurs était un outil très utile lors de l' affichage une vision globale de la France à la fin du XIXe siècle et au début du XXe et aussi en 3D le développement de la photographie stéréoscopique a permis à nos ancêtres de connaître d' innombrables endroits impossibles à visiter à ce moment - là.
Comme toujours ce morceau d'histoire de la photographie stéréoscopique est à votre disposition dans le musée
Aujourd'hui , nous voulons que vous sachiez une publication qui a été publié en 1944, dans l'après - guerre période et a été l' histoire de partie de la photographie espagnole la revue Ombres
la revue Ombres, fondée par Domingo de Luis, était publié à Madrid 1944-1954 et est devenu le corps de diffuseur de la royal Photographic Society de Madrid . Ce magazine, qui depuis 1946 est devenu dirigé par Eduardo Susanna, Federico Velilla et C. Batalla Altamirano, a également été . prédécesseur du magazine Art photo , qui a continué à ce jour
le magazine Ombres a été la première publication photographique de la guerre et le magazine officiel de la royal Photographic Society de Madrid, la deuxième plus ancienne en Europe après la royal Photographic Society
